Jakuba Gabriela. Ange-Jacques Gabriel i jego słynne dzieła

Jacques Ange Gabriel (1698-1782) pochodził z rodziny słynnych francuskich architektów. Jego ojciec, Jacques Gabriel V (1667-1742), był nadwornym architektem królewskim. W 1741 jego miejsce zajął jego syn. Jacques Ange Gabriel był także rektorem Akademii Architektury. Pracował tylko na rozkazy królewskie, więc można go uznać za rzecznika oficjalnego gustu w architekturze francuskiej w połowie XVIII wieku. Twórczość Jacques'a Ange Gabriela nie należy w pełni do neoklasycyzmu,

*portyk (od łac.- portyk) - empora utworzona z kolumn lub filarów z reguły przed wejściem do budynku z frontonem (trójkątne zakończenie utworzone przez połacie dachowe i gzyms) lub attyką (ściana nad gzymsem, ozdobiona rzeźbą lub napisami).

MAŁY TRIANON

Ludwik XV (1715-1774) i jego kochanka, markiza de Pompadour, pasjonowali się botaniką. Król postanowił zbudować farmę w Wersalu dla rolnictwa, a także urządzić ogród Botaniczny i szklarnie. Jacques Ange Gabrielowi powierzono wzniesienie tu eleganckiego budynku, który nazwano Petit Trianon (słowo „trianon” oznaczało wówczas miejsce samotności lub cichej rozrywki w gronie bliskich przyjaciół). Prace trwały od 1762 do 1764, a wnętrza ukończono dopiero w 1768 roku.

Petit Trianon nie jest luksusowym pałacem wiejskim. To bardziej jak rezydencja pod gołym niebem. Kubiczna bryła budynku z wyraźnymi narożnikami nie jest zakłócona obfitymi dekoracjami. Wszystkie jego fasady są udekorowane w tym samym stylu, ale każda na swój sposób. Elewację główną (wejściową) i tylną zdobią pilastry - płaskie pionowe występy ścian w formie czworościennych filarów, mające takie same detale jak kolumna: podstawa (podstawa), pień i część wieńcząca (kapitał). Lewa fasada ozdobiona jest kolumnami, prawa nie ma kolumn ani pilastrów. Na wszystkich elewacjach są tylko linie proste bez jednego zagięcia.

Do głównej fasady prowadzi aleja dojazdowa. Elewacje prawa i tylna wychodzą na angielski park krajobrazowy - jeden z nielicznych we Francji. Do lewej fasady przylega francuski park regularny (jak zredukowany model parku wersalskiego), na końcu którego znajduje się Pawilon Francuski, również zbudowany przez Gabriela.

Gabriel, Ange-Jacques (1698-1782) Francuski architekt klasycystyczny, od 1742 r. główny architekt Ludwika XV i Madame de Pompadour. Jego eleganckie budowle, bez charakterystycznych dla rokoka ozdobników, wyróżniają się doskonałymi proporcjami, wśród nich Petit Trianon w Wersalu (1762-1768), zespół Place de la Concorde w Paryżu (1755).

W połowie lat 50. XVIII wieku rokokowy styl był krytykowany za manieryzm, zmysłowość i złożoność kompozycji elementów malarskich i dekoracyjnych. Oddziaływanie racjonalistycznych idei edukacyjnych dotyczyło przede wszystkim architektury. Uwagę architektów przyciągnęła surowość i spokój starożytnej, głównie porządkowej architektury greckiej: prostota ogólnej decyzji mas, klarowność głównych tomów i planów, konstruktywność i szlachetność proporcji, obfitość pionu i przeguby poziome. Rosnącemu zainteresowaniu starożytnością sprzyjało odkrycie w 1755 r. Pompejów z najbogatszymi zabytkami artystycznymi, wykopaliska w Herkulanum, studia nad architekturą antyczną w południowych Włoszech, na podstawie których ukształtowały się nowe poglądy na architekturę grecką. Pierwsze kroki architektury w nowym kierunku były wciąż niepewne. Akademia próbowała poprowadzić wschodzący ruch. Na dworze modny był klasycyzm.

Architektura lat 60. i 70. XVII wieku nie była bogata w elementy dekoracyjne. Kolumny, belkowanie, frontony przywrócono swoją wartość konstrukcyjną. Zwykły sztuczny park został zastąpiony parkiem swobodnie rozplanowanym zgodnie z naturalnym układem krajobrazowym, z ustronnymi zakątkami, zagajnikami i stawami, z małymi pawilonami zwanymi „świątyniami przyjaźni”.

Twórczość należy do okresu przejściowego w rozwoju klasycyzmu. Jacques-Ange Gabriel (1699-1782)- propagator ideałów oświecenia. Przemyślając na nowo tradycje architektury XVII wieku zgodnie z podbojami XVIII wieku, Gabriel starał się zbliżyć ją do człowieka, uczynić ją bardziej intymną; zwracał uwagę na delikatnie odrysowane drobne detale zdobnicze, stosując antyczny porządek i ornamentykę. Jednocześnie działalność Gabriela była ściśle związana z rozwojem urbanistyki, z rozwiązywaniem nowych zadań dla zespołu.

Jacques Ange Gabriel to wybitny mistrz eleganckiej francuskiej architektury. Styl Gabriela jest zjawiskiem niezwykle oryginalnym i organicznym, generowanym przez oryginalny rozwój architektury francuskiej. Jego prace wyróżnia plastyczność i wykwintna delikatność dekoracyjnych detali. Architekt urodził się 23 października 1698 roku w Paryżu. Jego ojcem był słynny architekt Jacques Gabriel V. Jacques Jr. pracował z ojcem przy budowie gmachów królewskich we wnętrzach Wersalu, Fontainebleau i Tuileries.



Udział Gabriela - syna w pracach urbanistycznych ojca przygotował go do rozwiązywania problemów zespołowych, które do połowy XVIII wieku odgrywały znacznie ważniejszą rolę w praktyce architektonicznej. Właśnie w tym czasie uwaga prasy skupiała się na Paryżu, na problemie przekształcenia go w miasto godne miana stolicy. Paryż miał piękne zabytki architektoniczne, szereg placów powstałych w poprzednim stuleciu, ale były to odrębne, samodzielne, odizolowane części zorganizowanej zabudowy. W połowie XVIII wieku pojawił się plac, który wpłynął na powstanie zespołu paryskiego centrum - obecnego Place de la Concorde. Swój wygląd zawdzięcza całemu zespołowi francuskich architektów, ale jego głównym twórcą był Jacques Ange Gabriel.

W 1748 roku z inicjatywy kupców stołecznych podjęto decyzję o wzniesieniu pomnika Ludwika XV. Akademia ogłosiła konkurs na stworzenie placu pod ten pomnik. W wyniku pierwszego konkursu nie wyłoniono żadnego z projektów, ale ostatecznie ustalono miejsce na plac. Po drugim konkursie, który odbył się w 1753 roku tylko wśród członków akademii, projekt i budowę powierzono Gabrielowi, aby uwzględnił inne propozycje. Miejsce wybrane na plac było rozległym pustkowiem nad brzegiem Sekwany na ówczesnych obrzeżach Paryża, między ogrodem pałacu Tuileries a początkiem drogi prowadzącej do Wersalu.

Place de la Concorde w Paryżu. Architekt Gabriel, Jacques Ange

Gabriel wykorzystał walory otwartego i nadmorskiego położenia placu w niezwykle owocny i obiecujący sposób. Jego teren stał się osią dalszego rozwoju Paryża. Było to możliwe dzięki jej wszechstronnej orientacji. Z jednej strony plac jest pomyślany jako próg kompleksów pałacowych Tuileries i Luwru. Nie bez powodu trzy belki dostarczone przez Gabriela prowadzą do niego spoza miasta – alejami Pól Elizejskich, których mentalny punkt przecięcia znajduje się przy bramie wejściowej do Parku Tuileries. W tym samym kierunku, zwrócony w stronę pałacu, jest zorientowany pomnik konny Ludwika XV. Jednocześnie tylko jedna strona placu, równoległa do Sekwany, jest zaakcentowana architektonicznie. Przewiduje się tu budowę dwóch majestatycznych budynków administracyjnych, a pomiędzy nimi projektowana jest ulica Królewska, której oś jest prostopadła do osi Pola Elizejskie- Tuileries. Na jej końcu bardzo szybko zaczyna powstawać kościół Madeleine, którego portyk i kopuła zamykają perspektywę. Po obu stronach budynków Gabriel zaprojektował jeszcze dwie ulice równoległe do Królewskiej. W ten sposób nadano inny możliwy kierunek ruchu, łącząc plac z pobliskimi dzielnicami rozrastającego się miasta.

Wysyłanie dobrej pracy do bazy wiedzy jest proste. Skorzystaj z poniższego formularza

Studenci, doktoranci, młodzi naukowcy korzystający z bazy wiedzy w swoich studiach i pracy będą Ci bardzo wdzięczni.

Wysłany dnia http://allbest.ru

Rosyjski Państwowy Uniwersytet Rolniczy - Moskiewska Akademia Rolnicza

nazwany na cześć K. A. Timiryazev

Katedra Architektury Krajobrazu

Streszczenie na temat:

Ange-Jacques Gabriel i jego… prace godne uwagi "

Wykonywane

Numer grupy studenckiej 106

Makarowa W.W.

Sprawdzony

Basmanova T.N.

ROKOKO (tłumaczone poł. XVIII w.))

Rokoko charakteryzuje manieryczny luksus wystroju wnętrz i mebli, fragmentacja i pretensjonalność form, krzywoliniowe i łamane linie, delikatna dekoracyjność i obfitość złoceń. Porządek nie został wykorzystany w projekcie lokalu.

Panele ścienne, rozety plafonów, ramy licznych luster ozdobiono drobnymi ornamentami przypominającymi muszle, fale morskie i kamienie, liść akantu, tkano motywy chińskie. Główne, intensywne kolory „stylu Ludwika XIV” zostają zastąpione stonowanymi, bladymi odcieniami perłowoszarych, niebieskawych, mięsa kraba, bladej ochry itp.

Użyto dużo złota i srebra. Atmosfera dworskich intryg, romansów, festynów baletowych i maskaradowych zrodziła tzw. styl galant. To czasy pani de Pampadour, ulubienicy króla Ludwika XV, która powiedziała z naciskiem: „Po nas przynajmniej powódź”. Wybitnymi przedstawicielami rokoka w malarstwie byli Francois Boucher, Antoine Watteau, J.B. Fragonarda.

Rokokowe cechy można znaleźć na obrazie Thomasa Gainsborough. W muzyce rokoko było nieodłącznym elementem twórczości kompozytorów Couperina i Rameau. Styl, który został opracowany na pierwszym piętrze europejskiej sztuki plastycznej. 18 wiek powstały we Francji w okresie kryzysu absolutyzmu, odzwierciedlając charakterystyczne dla arystokracji hedonistyczne nastroje, skłonność do ucieczki od rzeczywistości w iluzoryczny i idylliczny świat teatralnej gry.

W architekturze wpłynął przede wszystkim na charakter wystroju, który uzyskał manieryczny i wyrafinowany, dobitnie elegancki i skomplikowany wygląd. We wczesnym okresie rozwoju francuskiego rokoka (do ok. 1725 r.) do dekoracji lokalu wprowadzono ornamentykę frakcyjną, do wyposażenia nadano fantazyjnie wygięte kształty (tzw. styl regencji). Opracowany rokoko (około 1725–50) szeroko wykorzystywał rzeźbione i stiukowe wzory, loki, podarte kartusze, rocaille, maski kupidyna itp .; w dekoracji lokalu ważną rolę odgrywały płaskorzeźby i malownicze panele w wykwintnych ramach (desude porty itp.), a także liczne lustra potęgujące efekt ruchu światła (tzw. styl Ludwika XV). Ornament, kierunek stylu rokoko, ograniczył jego wpływ na tektonikę i wygląd zewnętrzny budynków.

BiografiaJacques-Ange Gabriel(1698-1782)

Ange-Jacques jest najbardziej urzekającym mistrzem francuskiej architektury. Pracował za panowania rokoka. Jednak styl Gabriela jest zjawiskiem niezwykle oryginalnym i organicznym, generowanym przez naturalny, „głęboki” rozwój architektury francuskiej. Jego prace wyróżnia bliskość z osobą, intymność, a także wykwintna subtelność dekoracyjnych detali. Twórczość Jacquesa-Ange Gabriela nie należy w pełni do klasycyzmu, choć oczywiście znalazły w niej odzwierciedlenie nowe trendy.

Ange-Jacques Gabriel urodził się 23 października 1698 roku w Paryżu. Jego ojcem był słynny architekt Jacques V Gabriel. Jacques współpracował z nim przy budowie budowli króla we wnętrzach Wersalu, Fontainebleau, Tuileries. Udział Gabriela w pracach urbanistycznych ojca przygotował go dobrze do rozwiązywania problemów zespołowych, które już w połowie XVIII wieku odgrywały ważniejszą rolę w praktyce architektonicznej. Właśnie w tym czasie prasa zintensyfikowała uwagę na Paryż, na problem przekształcenia go w miasto godne miana stolicy. Paryż miał piękne zabytki architektoniczne, szereg placów powstałych w poprzednim stuleciu, ale wszystko to były odrębnymi, zamkniętymi w sobie, odizolowanymi wyspami zorganizowanej zabudowy. W połowie XVIII wieku pojawił się obszar, który wpłynął na ukształtowanie się zespołu paryskiego centrum - obecnego Place de la Concorde. Swój wygląd zawdzięcza całemu zespołowi francuskich architektów, ale jego głównym twórcą był Jacques – Ange Gabriel.

W 1748 roku z inicjatywy kupców stołecznych podjęto decyzję o wzniesieniu pomnika Ludwika XV. Akademia ogłosiła konkurs na stworzenie placu pod ten pomnik. W wyniku pierwszego konkursu nie wyłoniono żadnego z projektów, ale ostatecznie ustalono miejsce na plac. Po drugim konkursie, który odbył się w 1753 roku tylko wśród członków akademii, projekt i budowę powierzono Gabrielowi, aby uwzględnił inne propozycje.

Miejsce wybrane na plac było rozległym pustkowiem nad brzegiem Sekwany na ówczesnych obrzeżach Paryża, między ogrodem pałacu Tuileries a początkiem drogi prowadzącej do Wersalu. Gabriel wykorzystał zalety tej otwartej i nadmorskiej lokalizacji z niezwykłą płodnością i perspektywą. Jego teren stał się osią dalszego rozwoju Paryża. Było to możliwe dzięki jej wszechstronnej orientacji. Z jednej strony plac pomyślany jest jako próg kompleksów pałacowych Tuileries i Luwru. Nie bez powodu trzy belki dostarczone przez Gabriela – alejki – prowadzą do niego spoza miasta. Pola Elizejskie, którego mentalny punkt przecięcia znajduje się przy bramie wejściowej do Parku Tuileries. W tym samym kierunku - naprzeciw pałacu - zorientowany jest pomnik konny Ludwika XV.

Jednocześnie tylko jedna strona placu jest zaakcentowana architektonicznie – równoległa do Sekwany. Przewiduje budowę dwóch majestatycznych budynków administracyjnych, a pomiędzy nimi projektowana jest ulica Królewska, której oś jest prostopadła do osi Pól Elizejskich - Tuileries. Na jego końcu bardzo szybko zaczyna powstawać kościół Madeleine autorstwa architekta Contan d'Ivry, zamykając perspektywę portykiem i kopułą.Po bokach swoich budynków Gabriel projektuje jeszcze dwie ulice równoległe do Royal.To nadaje inny możliwy kierunek ruchu, łącząc plac z innymi dzielnicami rozrastającego się miasta.Gabriel wyznacza granice placu bardzo pomysłowo i w zupełnie nowy sposób.Budując tylko jedną z jego stron północnych, propagując zasadę swobodnej zabudowy przestrzeni, jej związku ze środowiskiem naturalnym, jednocześnie stara się uniknąć wrażenia jej amorfii, niepewności.Ze wszystkich czterech Na bokach projektuje płytkie suche rowy, wyłożone zielonymi trawnikami, otoczone kamiennymi balustradami, przerwy między nimi dające dodatkowy wyraźny akcent promieniom Pól Elizejskich i osi Rue Królewskiej.

W wyglądzie dwóch budynków zamykających północną stronę Place de la Concorde dobrze wyrażają się charakterystyczne cechy twórczości Gabriela: wyraźna, spokojna harmonia całości i detali, łatwo dostrzegalna logika form architektonicznych na oko. Dolna kondygnacja budynku jest cięższa i masywniejsza, co podkreśla duże boniowanie muru, niesie dwie kondygnacje połączone korynckimi kolumnami – motyw nawiązujący do klasycznej wschodniej elewacji Luwru.

Ale główna zasługa Gabriela tkwi nie tyle w mistrzowskim rozwiązaniu fasad z ich smukłymi, żłobkowanymi kolumnami wznoszącymi się ponad potężnymi arkadami dolnej kondygnacji, ile w specyficznym, zespołowym brzmieniu tych budynków. Obie te budowle są nie do pomyślenia bez siebie nawzajem i bez przestrzeni placu, a także bez budowli położonej w znacznej odległości - bez kościoła Madeleine. Obydwa budynki Place de la Concorde są do niego zorientowane - nieprzypadkowo każdy z nich nie ma zaakcentowanego centrum i jest niejako tylko jednym ze skrzydeł całości.

I tak w tych projektowanych w 1753 r. i rozpoczętych w latach 1757-1758 budynkach Gabriel nakreślił takie zasady rozwiązań wolumetrycznych i przestrzennych, jakie powstaną w okresie dojrzałego klasycyzmu.

Obelisk został wzniesiony później, w 1829 roku. Został podarowany rządowi francuskiemu przez egipskiego wicekróla Mehmeta Ali. W 1840 r. został uroczyście ustawiony na środku placu, który od tego czasu nabrał ostatecznego kształtu.

perła francuska XVIII architektura wiek - Petit Trianon, stworzony przez Gabriela w Wersalu w latach 1762-1768. Ten mały pałac był kiedyś przeznaczony dla hrabiny Dubarry. Petit Trianon to prawie kwadratowy budynek wzniesiony na szerokim kamiennym tarasie. Wszystkie cztery jego fasady są różne, ale każda z nich jest wariantem tego samego tematu, co potęguje wrażenie całości i jedności, jakie stwarza Petit Trianon. rokokowy pałac architekta

Elewacja zwrócona w stronę otwartej przestrzeni parteru, widziana z najdalszego dystansu, jest interpretowana w najbardziej plastyczny sposób. Cztery dołączone kolumny, łączące obie kondygnacje, tworzą rodzaj lekko wysuniętego portyku. Podobny motyw, ale już w zmodyfikowanej formie – kolumny zastępują pilastry – dźwięki z dwóch sąsiednich stron, ale za każdym razem inaczej, bo ze względu na różnicę poziomów w jednym przypadku budynek ma dwie kondygnacje, w drugim trzy . Czwarta fasada, zwrócona w zarośla parku krajobrazowego, jest dość prosta - ściana jest podzielona jedynie prostokątnymi oknami o różnej wielkości w każdej z trzech kondygnacji. W ten sposób skąpymi środkami Gabriel osiąga niesamowite bogactwo i bogactwo wrażeń. Piękno wydobywa się z harmonii prostych, łatwo dostrzegalnych form, z klarowności proporcjonalnych relacji. Również układ wnętrza został zaprojektowany z dużą prostotą i przejrzystością. Pałac składa się z szeregu niewielkich prostokątnych pomieszczeń, których dekoracja, zbudowana za pomocą prostych linii, jasnych, zimnych kolorów i skąpości plastikowych środków, koresponduje z elegancką powściągliwością i szlachetnym wdziękiem wyglądu zewnętrznego. Intencja budowniczego jest krystalicznie jasna; opiera się na prostych i ścisłych zależnościach geometrycznych. Trianon, ze swoimi miniaturowymi wymiarami, z ogromnymi oknami, które nadają budynkowi niesamowitej lekkości, to jeden z wdzięcznych pawilonów parkowych charakterystycznych dla XVIII wieku, położony w znacznej odległości od głównego pałacu, w głąb parku. A jednocześnie rygor form i lapidarność rozwiązań sprawiają, że jest to wspaniały przykład architektury klasycznej. To właśnie miniaturowy rozmiar Petit Trianon pomógł Gabrielowi osiągnąć taki spokój i harmonię. W czasie swojego długiego życia Gabriel wychował wielu uczniów: Sh.A. d „Avilet, J. Berin, Pierre Lenotre, Lassurance, J. Boffrand, Robert de Cotte i inni. C 1742 pierwszy architekt króla i prezes Akademii Architektury. Jeden z założycieli klasycyzm XVIII wiek. Gabriel zmarł w Paryżu 4 stycznia 1782 r.

Główne prace:

§ Przebudowa pałacu w Choisy, 1740 --1777

§ Zamek w Compiègne, 1750

§ Pawilon Butard, 1750 w miejscowości La Selle-Saint-Cloud ( La Celle-Saint-Cloud)

§ Odbudowa osiedla Menard (Loira i Cher), 1760 --1764 , dla Madame Pompadour

§ Mały Trianon w Wersal, 1762 --1768

§ Szkoła wojskowa na Pole Marsa w Paryżu

§ Opera Pałacowa w Wersalu, 1769

§ Skrzydło północne Żaluzja

§ Place de la Concorde, 1772

§ Fasady rezydencji na Place de la Concorde, w tym Rezydencja Marynarki w Paryżu, 1775

§ Plac Wymiany w bordeaux, 1755 : dawny Pałac Królewski niewidzenie Garonna.

Dzieło Gabriela było łącznikiem przejściowym między architekturą pierwszej i drugiej połowy XVIII wieku. W budynkach młodszego pokolenia architektów z lat 1760-1780 kształtuje się już nowy etap klasycyzmu. Charakteryzuje się zdecydowanym zwrotem ku starożytności, która stała się nie tylko inspiracją dla artystów, ale także skarbnicą stosowanych przez nich form.

Mały Trianon

Po prawej stronie Canal Grande w Wersalu znajduje się kompleks Trianon, składający się z pałaców Grand i Petit z własnym ogrodem. Mały Pałac, czyli porcelanowy Trianon, to niezwykła konstrukcja architektoniczna. Zostało zaprojektowane Ange-Jacques Gabriel na zamówienie Ludwik XV dla swojego ulubionego i wbudowanego 1762 --1768 gg. Oryginalny pawilon, wyłożony na zewnątrz fajansowymi płytkami, został poświęcony przez króla markiza de pompadour.

Zabawkowy parterowy budynek Petit Trianon znajduje się w głębi małego dziedzińca. Środek fasady, zgodnie z ówczesną modą, ozdobiono pilastrami podtrzymującymi klasycystyczny fronton. Na wysokim dachu znajdowały się wazony umiejętnie wykonane „z fajansu” stopniami. Te same wazony zdobiły ławki ogrodowe i fontanny ogrodowe.

W samym pawilonie głównym zainteresowaniem jest oprawa królewska. Liczni goście i turyści są po prostu zachwyceni wnętrzami „Domu Chińskiego”. Jej wewnętrzne ściany są w całości pokryte płytkami Delft, a podłogi w holach są nimi wyłożone. Salon główny Pleasure House wyłożony jest płytkami fajansowymi w kolorze białym i lazurowym. Ściany „Sali Kupidynów” pokryte są białą taftą, usianą złotymi i srebrnymi chińskimi kwiatami. W „Pokoju Diany” pojawiły się ekrany ozdobione wizerunkami egzotycznych ptaków, wazony, girlandy z kwiatów oraz monogramy króla. Ten sam wzór był na jedwabiu, ciasno przylegających ścianach, dywanach i kafelkach. Porcelanowy „Chiński Dom” był naprawdę misterną budowlą. Nie zabrakło także „Gabinetu Zapachów”, specjalnych pomieszczeń „do robienia konfitur”, „do lekkich posiłków” podawanych przed deserem oraz „do zup”. Przy bajecznym domu znajdował się również ogród pełen wspaniałych ciekawostek, w którym uprawiano wówczas rzadkie drzewa pomarańczowe, dzikie kasztany, posadzili lewkoy, zawilce, hiszpański jaśmin, żonkile Stambuł... Petit Trianon stał się ulubionym miejscem zamieszkania francuska królowa Maria Antonina. Szczegółowy opis Tak podaje austriacki pisarz Stefan Zweig w swojej powieści Marie Antoinette.

Ludwik XVI, częściowo ze słabości charakteru, częściowo z galanterii, przedstawia jej małą letni Pałac Trianon - maleńki kraj, suwerenne państwo w rozległym francuskim królestwie... Oto ona, jej drobiazg, chyba najbardziej czarujący z tych, które stworzył francuski gust - delikatne linie, doskonałe kształty, prawdziwa szkatułka na biżuterię, oprawa godna młodej i pełnej wdzięku królowej... W kolejnych latach królowa dość zmienia wystrój niewielkiego zamku. Oddając prawdziwy gust, nie psuje tych pomieszczeń, zaprojektowanych dla intymnego nastroju, niczym luksusowym, pompatycznym, celowo drogim… Nie dążą do wyzywającego splendoru, nie do teatralnego imponowania, ale do dyskretności, przytłumienia. Nie należy tu podkreślać potęgi królowej, ale uroku młodej kobiety, której wizerunek subtelnie odwzorowują wszystkie otaczające ją przedmioty.

Trianon to miniaturowy świat fantasy; symboliczne jest to, że z jego okien nie widać ani Wersalu, ani Paryża, ani wsi. W dziesięć minut można obejść pałac, a jednak ta maleńka przestrzeń dla Marii Antoniny jest o wiele ważniejsza niż całe królestwo z dwudziestoma milionami poddanych…. Tu królowa czuje się świetnie i szybko przyzwyczaja się do tak swobodnego stylu życia, że ​​w wieczorami coraz trudniej jest jej wrócić do Wersalu. W Petit Trianon Maria Antonina chce mieć niewinny krajobraz, „naturalny” ogród i najbardziej naturalny ze wszystkich modnych naturalnych ogrodów… W tym „Anglo-Chińskim ogrodzie” chcą reprezentować nie tylko naturę, ale wszystko natury, w przestrzeni kilku kilometrów kwadratowych- cały świat w wagach zabawkowych. Na tym maleńkim skrawku ziemi powinno być wszystko: francuskie, indyjskie, afrykańskie drzewa, holenderskie tulipany, południowe magnolie, staw, rzeka, góra i grota, romantyczne ruiny i wiejskie chaty, grecka świątynia i orientalny krajobraz.. - wszystko jest sztuczne, ale produktywne wrażenie teraźniejszości.

Powodowani niecierpliwością królowej setki robotników zaczynają wyczarować realizację planów inżynierów i artystów... Przede wszystkim po łące płynie cichy, lirycznie bełkoczący potok. To prawda, że ​​woda musi być odprowadzana z Marley rurami o długości nawet tysiąca stóp, a przez te rury przepływa jednocześnie dużo pieniędzy, ale meandrujący bieg strumienia wygląda tak przyjemnie i naturalnie! Cicho szemrząc, strumyk wpada do sztucznego stawu ze sztuczną wyspą, nad wyspą przerzucony jest piękny most, białe łabędzie w błyszczącym upierzeniu z gracją płyną po stawie...

Co roku królowa ma nowe, coraz bardziej wyrafinowane kaprysy… Aby przyjąć włoskich i francuskich komików, wydaje polecenie zbudowania małego teatru, niezwykle eleganckiego w swoich proporcjach. A potem ona sama wskakuje na scenę. Wesołe, hałaśliwe towarzystwo otaczające królową upodobali sobie także pomysł na amatorskie występy... Nawet król pojawia się kilkakrotnie, by oddać hołd swojej żonie jako aktorce. Tak karnawał w Trianon trwa przez cały rok. Marie Antoinette odchodzi na emeryturę do Trianon nie po to, by stać się rozsądną, ale po to, by mieć bardziej urozmaiconą i darmową rozrywkę.

Aby zabawiać siebie i swoich gości, nakazała założenie małej wioski wokół Trianon. Oczywiście ta królewska wioska była zabawką, w której na przykład chłopki musiały płukać ubrania w strumieniu i śpiewać. Tutejsze krowy były codziennie dokładnie myte i przywiązywano do nich kolorowe kokardki. Ponadto Maria Antonina nakazała rzeczywistości malować obrazy tak, aby na fasadach nowobudowanych domów chłopskich ziały pęknięcia. We wsi królewskiej znajdował się młyn, kurnik i mleczarnia. Teraz w tym miejscu przewodnicy zwykle opowiadają odwiedzającym zabawną historię, że trzymane są tu kubki, których kształt przedstawia odlew z piersi Marii Antoniny. Z tych misek królowa w „swojej mleczarni” uwielbiała poczęstować gości mlekiem od swoich krów. Przewodnicy mówią również, że prywatne królewskie komnaty (na przykład łóżko Marii Antoniny) często służyły później jako miejsce skandalicznych przygód wpływowych ludzi, którzy przyjeżdżali tu, aby spędzić komfortową noc. W czasie rewolucji paryżanie ścięli głowę znienawidzonej przez siebie królowej: dla ludu była Austriaczką, dziwką i trwonią majątku ludowego. Mówią, że po wejściu na rusztowanie królowa przypadkowo nadepnęła na stopę kata, ale grzecznie powiedziała: „Przepraszam, monsieur, przypadkowo”. Pałace i parki Wersalu mogły opowiadać o wielu przygodach, a nie tylko o tych, które miały miejsce kilka wieków temu. Na przykład w 1901 roku niedaleko Petit Trianon rozegrano, że tak powiem, „przedstawienie z przeszłości”. Ludzie od dawna myśleli o istnieniu fizycznego ruchu twarzy w czasie, ponieważ zawsze istniały zjawiska, które są gotowe przysiąc, że na chwilę wyraźnie przeniosły się do innej epoki.

ZamekPortici - Neapol

Pałac Królewski w Portici- letnia rezydencja króla neapolitańskiego Karol III, zbudowany przez niego w pobliżu Neapol a następnie porzucona na rzecz bardziej okazałej Rezydencja Caserty.

Podczas wizyty w willi wybudowanej w Portici Francuski książę d „Elbeuf, młody król i jego żona byli urzeczeni poglądami Zatoka Neapolitańska i dalej Wezuwiusz. W 1738 architekt Antonio Canevari wezwał do tego zamówienia od Lizbona zlecono rozpoczęcie budowy pałacu wiejskiego w Portici w stylu barokowy.

W pałacu urządzono menażerię z dziwnymi zwierzętami oraz muzeum, w którym eksponowano znaleziska dokonane podczas wykopalisk. Herkulanum. Pierwszy właściciel rezydencji, Maria Amalia z Saksonii, udekorował wnętrza porcelana bibeloty produkowane przez manufakturę, którą założyła w Capodimonte. Stylowa dekoracja rokoko rozwinięty Giuseppe Bonito.

Budowa rozpoczęta przez monarchę w Portici spowodowała wzrost cen nieruchomości wzdłuż „ złota mila» (odcinek wybrzeża od Neapolu do Torre del Greco). Arystokratom neapolitańskim spieszyło się zdobywanie willi z widokiem na Wezuwiusz (tzw. Wille wezuwiańskie), skąd był rzut kamieniem na dwór królewski w Portici. Wkrótce jednak król stracił zainteresowanie Portici i zwrócił uwagę na budowę nowego pałacu w Casercie.

Zbliżając się do Neapolu wojska napoleońskie Posąg " Odpoczywający Hermes”i inne zabytki portowe wywieziono na Sycylię. Po uzyskaniu tytułu królewskiego osiadł w Portici Murat który umeblował pałac francuskimi meblami w stylu imperium. Kolejni monarchowie neapolitańscy spędzali w Portici niewiele czasu. Obecnie pałac zajmuje jeden z wydziałów Uniwersytet w Neapolu.

Wniosek

Architektura XVIII wieku we Francji tradycyjnie dzieli się na dwa okresy, które odpowiadają dwóm styl architektoniczny: w pierwszej połowie XVIII wieku. dominującą pozycję zajmuje rokoko, w drugiej neoklasycyzm. Te style są pod każdym względem przeciwstawne, dlatego przejście od rokoka do neoklasycyzmu jest często nazywane „buntem”.

Styl rokoko odszedł od surowych reguł klasycyzmu XVII wieku; jego mistrzów bardziej pociągały zmysłowe, swobodne formy. Architektura rokokowa, jeszcze silniejsza od baroku, dążyła do zdynamizowania zarysów budowli i ich dekoracji, ale odrzuciła powagę baroku i jego ścisły związek z Kościołem katolickim.

Samo słowo „neoklasycyzm” w XVIII wieku. jeszcze nie istniała. Krytycy i artyści używali innych określeń - "prawdziwy styl" lub "odrodzenie sztuki". Zainteresowanie starożytnością w XVIII wieku nabrało charakteru naukowego: archeolodzy rozpoczęli metodyczne wykopaliska starożytnych zabytków, architekci zaczęli wykonywać dokładne pomiary i rysunki ocalałych fragmentów i ruin. Dla neoklasyków architektura była sposobem na przebudowę świata. Chociaż neoklasycyzm zdominował drugą połowę XVIII wieku, Ange-Jacques Gabriel wyprzedzał swój czas w swojej twórczości i przewidywał przyszłe trendy.

Hostowane na Allbest.ru

...

Podobne dokumenty

    krótki życiorys Jacques Souflot – francuski architekt, jeden z liderów klasycyzmu. Główne dzieła architekta: Panteon Paryski, kościół św. Genevieve, Hotel-Dieu („Dom Boga”) w Lyonie (1741-48) oraz odbudowa zamku Menard nad brzegiem Loary.

    praca semestralna, dodana 10.06.2012

    Pochodzenie stylu rokoko. Filozofia stylu - projektowanie wnętrz. Architektura rokoko. Obecność złota w kolorystyce stylu. Eleganckie, niewielkich rozmiarów, z zaokrąglonymi narożnikami meble w stylu „rococo”. Charakterystyczne cechy wystroju.

    streszczenie, dodane 12.02.2009

    Rokoko jako świat miniaturowych form, styl w sztuce powstały we Francji w pierwszej połowie XVIII wieku, jego cechy charakterystyczne. Idea wnętrza jako całości całościowego, jego wyposażenia, oświetlenia, kompletów. Dekoracja podłóg, sufitów i ścian.

    streszczenie, dodane 06.08.2010

    Analiza statusu architekta. Wymiar antropomorficzny w architekturze. Przestrzeń komunikacji liniowej. Trójwymiarowa przestrzeń reprodukcji życia i kultury. Urbanistyka Moskwy. Manifestacja czynników naturalnych w architekturze (słońce).

    test, dodano 25.12.2010

    Krótka biografia i oryginalność twórczej drogi K.S. Mielnikow. Zrealizowane i niezrealizowane prace architektoniczne. Projekt sarkofagu dla Mauzoleum V.I. Lenin, pawilon „Makhorka”, rynek Nowo-Suchariewski. „Złoty okres” twórczości architekta.

    streszczenie, dodane 06.06.2012

    Krótki esej o życiu, etapach rozwoju osobistego i twórczego wielkiego włoskiego architekta A. Gaudiego. Analiza jego prac, najsłynniejsze budowle: Pałac Güell w Barcelonie, El Capriccio, House of Vicens, Mila, Batlló, Park Güell, Sagrada Familia.

    prezentacja, dodana 17.06.2015

    Demokratyczna wersja stylu „rosyjskiego” jest najbardziej uderzającym zjawiskiem w architekturze lat 1860-1870. Podobnie jak podróże w malarstwie, nadaje ton architekturze. Wiodąca rola należy do kierunku demokratycznego, w cieniu którego rozwija się reszta.

    streszczenie, dodane 06.06.2018

    Krótka biografia F. Wrighta, rozkwit kreatywności, pierwsze osiągnięcia. Charakterystyka domów architekta, rozpatrywanie projektów. Analiza podstawowych zasad architektury organicznej. F. Wright jako innowator w wykorzystaniu środków technicznych w architekturze.

    praca dyplomowa, dodana 15.10.2012

    Styl gotycki w architekturze świątyń, katedr, kościołów, klasztorów. Charakterystyczne cechy stylu gotyckiego w architekturze. Pochodzenie gotyku w północnej Francji. Najlepsze dzieła z gotyckiego plastiku. Posągi na fasadach katedr w Chartres, Reims, Amiens.

    streszczenie, dodane 05/06/2011

    Styl secesyjny jako kierunek w architekturze początku wieku. Różnorodność i różnorodność wizerunku architektonicznego Petersburga. Manifestacja racjonalistycznych tendencji w budowie nowych typów budynków. Najjaśniejsi przedstawiciele stylu Art Nouveau.

25 Architektura pierwszej połowy XVIII wieku we Francji. Rokoko i wczesny klasycyzm. J.-A.Gabriel

Osłabienie systemu absolutystycznego. Reakcja feudalno-katolicka. Zniesienie edyktu nantejskiego w 1685 r. i wypędzenie hugenotów, a są to doświadczeni rzemieślnicy i architekci.

Problem przebudowy miast. Wzrasta rozumienie miasta jako całości. Obszar jest obecnie postrzegany jako węzeł w sieci miejskiej. Przewaga otwartej przestrzeni z szerokim widokiem na okoliczne ulice. Powstaje więc perspektywa bezpośrednia, która umożliwia łączenie ze sobą poszczególnych części miasta. W Bordeaux ojciec Gabriel tworzy plac, który otwiera się na nabrzeże.

Konkurs 1748-1753 o utworzenie Place Louis 15 w Paryżu. Ostateczny projekt powierzono Jacquesowi Gabrielowi. Teraz kwadrat zgody. Utworzony otwarty z trzech stron. Od północy ograniczały go dwa budynki tego samego typu, między którymi otwierała się perspektywa na Rue Royale i kościół Madeleine. Tutaj schemat Wersalu ulega przekształceniu i w ten sposób powstaje między nimi połączenie.

Powstają dwa plany dla Paryża: plan Delagrive (1728) i plan Turgota (1737). Widoczne są już w nich węzłowe połączenia placów, bulwarów i linii ulic. Przedmieście Paryża Saint-Germain jest zaludnione.

Wyczerpanie się skarbca, wielkie zamki przestają być budowane. Gabriel od 1739 r. architekt króla.

    Petit Trianon w Parku Wersalskim, zamówiony przez Ludwika XV w latach 1762-1768. Ciężkie spłaszczone dno budynku z otwartą galerią, masywne zejścia do parku i jasna kubatura dwóch górnych pięter pałacu wzniesiona na tym szerokim cokole. Połączenie miniatury z monumentalnością. Kompozycja 1 do 2. Fasada ogrodowa ma dwie kondygnacje, a główna trzy. Istnieje tendencja do przejścia nowego typu wiejskiego pałacu w pobliżu bogatego hotelu miejskiego.

Park angielski Petit Trianon (Jussier i Antoine Richard) - dzika przyroda. Znajduje się w nim Pawilon Francuski (Gabriel, 1751)

    Przebudowa centralnej części Pałacu Wersalskiego w duchu klasycyzmu (Gabriel, 1742). Z Lewo i Mansary pozostały jedynie Galeria Luster, sale Wojny i Pokoju oraz sypialnia króla. Nowy budynek nawiązywał swoimi formami do fasady Luwru. Na końcu znajduje się pawilon z portykiem z frontonem. Skrzydła pozostają bez zmian, do południowego skrzydła dobudowano jedynie teatr.

    Pracuje w królewskich rezydencjach Fontainebleau i Chantilly. W Fontainebleau - Pawilon Gabriela 1749-1751. W Chantilly - Manege (1719-1740, Jacques d'Aubert) i stajniach.

Pałace wiejskie coraz bardziej przypominają hotele (Compiègne, Montmorency). Dążenie do komfortu to system korytarzowy, sanitariaty wyprowadzone są do wieżyczek na zewnątrz murów budynku. Hotel Malgrange w Nancy (Germain Boffrand) - formy rokokowe są przeniesione z wnętrza na zewnętrzną fasadę budynku, to rzadkość.

Germain Boffrand jest uczniem Mansart. Rzeźbiarz, architekt i malarz. Budynki w Paryżu: Arsenał, Opera, Ratusz, Pałac Sprawiedliwości, hotele - Amelo, Brizac, Colbert, Demar, Dura, Montmorency, Subise, Vilyar i inne Zamki - Saint-Cloud, Butefort.

ROKOKO. Sztuka najwyższych kręgów francuskiej arystokracji. Dla niego we Francji charakterystyczna jest trwałość metod klasycyzmu w elewacjach, z całkowitym odejściem od nich we wnętrzach. Wewnątrz - malowanie, rzeźbione drewno, sztukaterie. Tematem obrazów są fantastyczne sceny, motywy chińskie. "Lambri" - malowidło we fryzie ścian. Mocno zredukowane kominki stają się stojakami na duże lustro.

Pierwszym kierunkiem rokoka w architekturze jest Szkoła Mansart. Wyrafinowane i wyrafinowane wnętrza z poszanowaniem klasycyzmu na elewacjach. Związki z architekturą XVII wieku.

Drugi to rokoko na fasadzie. Reprezentowali go Oppenor, Meissonier i Pinot, którzy pochodzili z Flandrii, studiowali we Włoszech i skłaniali się ku świetności baroku. Przykładem jest Gollon Oppenor Hotel. Ich pomysły są coraz bardziej rozpowszechnione we wnętrzach.

Hotele: wszystko dla wygody. Sufity są obniżone, okna powiększone do oświetlenia, łazienki i latryny są wielkości pomieszczenia. Pojawiają się domy z fasadą od strony ulicy, znikają owalne i półowalne pomieszczenia oraz hole. Hotel Amelo Boffran.

Uczniowie Mansarta - Robert de Cotte, Pierre Queneto.

Hotel de Subise to klasyczny przykład francuskiego rokoko (1705 Delamere, wystrój Boffrand) Schemat hotelu przebiega pomiędzy dziedzińcem a ogrodem.

Hotel Demar - wszystkie usługi znajdują się wzdłuż ulicy.

Hotel Bourbon (Guarini, 1722-1729), zbliżony w planie do zamku Maisons, ale zaprojektowany w stylu klasycystycznym io wiele bardziej surowym.

Szkoła Wojskowa w Paryżu 1750-1771. Gabriela. Fasada z widokiem na Pola Marsowe. W jego centrum znajduje się portyk porządku korynckiego z frontonem z rzeźbą. Nad nim znajduje się wysoka na cztery żebra kopuła, przypominająca pawilon z zegarem w Luwrze. Szkoła wojskowa powstała w XVIII wieku. aby biedna szlachta mogła otrzymać wykształcenie wojskowe. W 1777 r. ta instytucja edukacyjna stała się Wyższą Szkołą Kadetów, do której w 1784 r. wstąpił przyszły Napoleon Bonaparte. Budynek Szkoły Wojskowej został zaprojektowany przez architekta Jacques Ange Gabriel, kompleks zajmuje cały blok. Między Szkołą Wojskową a Sekwaną znajduje się Pola Marsowe, które jest również zasługą Gabriela, który przekształcił te miejskie peryferie w pole manewrów i parad uczniów Szkoły Wojskowej. Jest całkiem jasne, że plac otrzymał swoją nazwę na cześć boga wojny, Marsa. Obecnie w budynku Szkoły Wojskowej mieści się Akademia Wojskowa.

Powstaje rodzaj teatru: arch. Szymon przywiózł plany teatralne z Włoch w 1756 roku. Gabriel buduje teatr w Wersalu. Razem z Soufflotem poinstruowano go również, aby zaadaptować maszynownię Teatru Tuileries na audytorium.

Konkurs z lat 1731-1735 na restaurację kościoła Saint-Sulpice wygrał architekt Servandoni na projekt kościoła z dwiema wieżami w fasadzie i dwupoziomowym portykiem.

Gabriel Jacques Ange (1698-1782)

Największy architekt Francji XVIII wieku. Jeden z twórców neoklasycyzmu. Studiował u ojca, architekta Jacquesa Gabriela, a od 1718 w Akademii Architektury w Paryżu. W 1728 został dozorcą budowli królewskich, aw 1742 - „pierwszym architektem króla” i prezesem Akademii Architektury. Przez trzydzieści lat zajmował się głównie budową i aranżacją wnętrz pałaców królewskich. W swoich pracach (rekonstrukcja wnętrz pałacu w Wersalu i przebudowa jego skrzydła północnego, 1735-74; Szkoła Wojskowa w Paryżu; Pawilon Francuski i Opera Królewska w Wersalu) Gabriel przeciwstawił podkreśloną reprezentatywność architektury z XVII wieku. i kapryśną fantazję rokokowego wystroju, racjonalność układu, logiczną klarowność, szlachetną prostotę i klarowność form, elegancję powściągliwej dekoracji. Harmonijny, wyrafinowany w proporcjach Petit Trianon, zbudowany przez Gabriela w parku wersalskim, słusznie stał się jednym z najbardziej niezwykłych dzieł architektury europejskiej. Najważniejszym dziełem Gabriela jest Plac Ludwika XV (obecnie Place de la Concorde) w Paryżu.

Pracował tylko na rozkazy królewskie, więc można go uznać za rzecznika oficjalnego gustu w architekturze francuskiej w połowie XVIII wieku. Twórczość Jacques'a Ange Gabriela nie należy w pełni do klasycyzmu, choć oczywiście znalazły w niej odzwierciedlenie nowe trendy.

Szkoła wojskowa powstała w XVIII wieku. aby biedna szlachta mogła otrzymać wykształcenie wojskowe. W 1777 r. ta instytucja edukacyjna stała się Wyższą Szkołą Kadetów, do której w 1784 r. wstąpił przyszły Napoleon Bonaparte. Budynek Szkoły Wojskowej został zaprojektowany przez architekta Jacques Ange Gabriel, kompleks zajmuje cały blok. Między Szkołą Wojskową a Sekwaną znajduje się Pola Marsowe, które jest również zasługą Gabriela, który przekształcił te miejskie peryferie w pole manewrów i parad uczniów Szkoły Wojskowej. Jest całkiem jasne, że plac otrzymał swoją nazwę na cześć boga wojny, Marsa. Obecnie w budynku Szkoły Wojskowej mieści się Akademia Wojskowa.

Najważniejszym dziełem Jacques'a Ange Gabriela w Paryżu był Place Louis XV (obecnie Place de la Concorde). Król postanowił urządzić ten plac na końcu parku Tuileries, gdzie znajdowało się wówczas ogromne pustkowie. W 1753 roku, po konkursie, w którym wzięło udział wielu architektów, ostateczny wybór padł na projekt Gabriela. Plac budowano do 1775 roku.

W przeciwieństwie do zamkniętych paryskich placów z XVII wieku, otoczonych budynkami, Plac Ludwika XV jest otwarty na miasto. Od zachodu i wschodu przylegają do niego aleje Avenue Champs Elysees i Park Tuileries, a od południa wały Sekwany. Jedynie od strony północnej zabudowa pałacowa góruje nad placem. W centrum znajdował się konny posąg Ludwika XV autorstwa rzeźbiarza Edme Bouchardona. W latach Rewolucji Francuskiej (1789-1799) rozebrano pomnik króla. W 1793 r. na środku placu ustawiono gilotynę: odbywały się tu egzekucje. W 1836 roku miejsce gilotyny zajął egipski obelisk, który przetrwał do dziś. Ten obelisk, wysoki na dwadzieścia trzy metry, który wcześniej stał w świątyni faraona Ramzesa II w Tebach, podarował Francji egipski Pasza Mehmet-Ali. Później, na końcu Rue Royale, położonej między budynkami pałaców, wzniesiono kościół Madeleine (1806-1842). Mimo, że nie należy do zespołu placu, jest w nim włączony tak samo, jak budynek Pałacu Burbonów (1722-1727, portyk - 1804-1807; obecnie Izba Poselska), znajdujący się po drugiej stronie stronie Sekwany naprzeciwko kościoła Madeleine. Oś między tymi budynkami, prostopadła do osi samego placu, dopełnia jeden z najpiękniejszych zespołów urbanistycznych w Europie.

W pracach Jacques'a Ange Gabriela wyczuwa się początek nowej ery w historii architektury. Jego twórczość wpłynęła na cały późniejszy rozwój francuskiego neoklasycyzmu.

Opera Królewska w Wersalu Gabriel 1769-1770. Największy francuski teatr tamtych czasów (712 miejsc), Royal Opera został zbudowany przez Gabriela na podstawie starego budynku z XVII wieku. 16 maja 1770 roku opera rozpoczęła się uroczystym przedstawieniem na cześć małżeństwa przyszłego króla Ludwika XVI i austriackiej księżniczki Marii Antoniny. Podczas Rewolucji Francuskiej Opera była zamknięta. Za panowania Ludwika Filipa zaktualizowano wystrój wnętrz budynku. Pod koniec XIX wieku. W budynku zebrało się Zgromadzenie Narodowe. W latach 1952-57. Royal Opera House została odrestaurowana i ponownie otwarta na specjalne okazje.

Gabriel Ange Jacques

Gabriel, Ange-Jacque (1698-1782), architekt francuski, jeden z twórców klasycyzmu XVIII wieku.

Urodzony w Paryżu 23 października 1698, studiował u ojca, architekta Jacquesa Gabriela, a od 1718 w Akademii Architektury w Paryżu.

W 1728 został nadinspektorem budowli królewskich, aw 1742 został „pierwszym architektem królewskim” i prezesem Akademii Architektury. Przez trzydzieści lat zajmował się głównie budową i aranżacją wnętrz pałaców królewskich. Wśród jego głównych dzieł: Teatr operowy w Wersalu (1748-1770), rekonstrukcja wnętrz i przebudowa północnego skrzydła Pałacu Wersalskiego (1734-1774), Petit Trianon (1762-1764).

Gabriel był autorem projektu Placu Ludwika XV (obecnie Place de la Concorde) w Paryżu (1754) i rozpoczął budowę Szkoły Wojskowej, ukończonej przez innych mistrzów. Zrealizował kilka projektów dekoracji mieszkań Luwru, ale niestety niewiele z planów zostało zrealizowanych. Szeroka gama pomysłów, harmonia i elegancja proporcji wznoszonych budynków i zdobionych wnętrz sprawiają, że nazywa się go największym architektem Francji XVIII wieku. Gabriel zmarł w Paryżu 4 stycznia 1782 r.

Mały Trianon wyróżnia wyraźny podział elewacji, która zbudowana jest na bazie siatki kwadratów. obszar zgody wyróżnia się nowymi metodami podziału przestrzeni: położony pomiędzy Polami Elizejskimi, Wałem Sekwany i Polami Marsowymi (?), posiada „izolację”, którą osiąga się za pomocą urządzenia "suchych rowów". Kompozycyjnie plac zamykają budynki Szkoły Wojskowej (Ecole Maritim) i Królewskiego Sklepu Meblowego. Nie zachowane.

Bibliografia

Do przygotowania tej pracy wykorzystano materiały ze strony. http://ar-kak.nm.ru/