Начало Костур Стенописи на Ферапонтовския манастир, създадени от Дионисий. Стенописи на Дионисий във Ферапонтовския манастир (област Вологда)

Стенописи на Ферапонтовския манастир, създадени от Дионисий. Стенописи на Дионисий във Ферапонтовския манастир (област Вологда)

Стенописи на Ферапонтовския манастир

В един от отдалечените райони на Вологодска област, близо до град Кирилов, има древен манастир, основан през 14 век от московския монах Ферапонт. Преди повече от 600 години тя възниква от малки нарязани клетки. С течение на времето околните земи започват да се прехвърлят към манастира. В манастирската хазна постъпват пари, с които се закупуват нови земи и села, а също така се канят майстори за изграждане на каменни крепостни стени, храмове и други сгради. Бяха закупени и много книги: Ферапонтовският манастир създаде огромна библиотека, книги, преписани по поръчка, бяха изпратени оттук в цяла Русия.

В самото начало на 16 век в стените на Ферапонтовския манастир се появява екип от зографи, които рисуват църквата Рождество Богородично. Повече от четиристотин години каменните стени търпеливо пазят цветовете на стенописите, надписите и паметта на майсторите, които са ги създали. Един от тях е Дионисий, чието име е разчетено от учените в началото на 20 век. По мой собствен начин географско положениеКатедралата беше крайпътен храм. Във време, когато с падането на Константинопол се създава нов търговски път към руската държава, катедралата "Рождество Богородично" във Ферапонтовския манастир беше точно на този голям път, който минаваше през Бяло море покрай Онега и Шексна. Това беше първата каменна катедрала по този маршрут и беше доста подходяща за стенопис. Каргопол, разположен на същата Онега, все още беше напълно разрушен град и дори в Соловецки манастир каменни църквиВсе още не се е случило. Екипът от майстори и чираци (дърводелци, мазачи, гесоджии и др.) свършиха цялата възложена им работа за малко повече от две години.

Катедралата "Рождество на Дева Мария".

Иконографията на стенописите на катедралата Ферапонт в много отношения няма прецедент в стенописите на руските църкви. Никога досега, например, в олтара не е имало изображение на Йоан Кръстител, не е имало изображения на Вселенски събори и много други. Някои изследователи (по-специално Г. Чугунов) смятат, че акатистът към Богородица също се появява за първи път във Ферапонтово. В гръцките и южнославянските църкви обикновено се изобразява целият живот на Мария, като се започне от „Рождество Богородично“ и се стигне до нейното „Успение Богородично“. Ако в картината беше включен акатист към Богородица, той обикновено заемаше незначително място някъде в коридорите на църквите. Дионисий създава картина, прославяща Мария, картина, подобна на песните, които са съставени в нейна чест. Разбира се, Дионисий не въвежда произволно в стенописите много теми, които не са били изобразявани преди него. За да предприеме такава смела стъпка, той трябваше да види предишните картини, а не само да чуе за тях, а той можеше да ги види само на Атон. Но решението на Дионисий за много евангелски истории също се различава от тези в Атон. По това време не е имало строги канони и Дионисий може да се възползва от това обстоятелство. Например, той самостоятелно се опита да разбере някои от разпоредбите на християнството, по-специално за живота на Божията майка. Това, което беше основната цел за предишните художници, стана второстепенна цел за Дионисий. Основната задача за него е акатистът към Богородица, нейното прославяне, следователно целият голям цикъл от картини в църквата "Рождество Христово" се явява като един химн: "Радвайте се!"

Стенописите, създадени от Дионисий, трябва да се разглеждат като неразделна част от архитектурата на самата катедрала Рождество Христово. Цялото й вътрешно пространство – от купола до основата – е изпълнено с блестящи рисунки. Дионисий охотно се отдава на ярките впечатления от живота, той може да се наслаждава на цветните шарки на скъпоценния брокат, ярките цветове на отвъдморските коприни и блясъка на полускъпоценните камъни.

„Сватбата в Кана Галилейска“ например му изглежда като радостен празник. Катедралите и кулите, които рамкират множество картини, напомнят на зрителя за архитектурните паметници на Москва и Владимир. Ритмичното изграждане на сцените и движението на фигурите говорят за наблюдателността и гениалността на художника, а Дионисий винаги пренася житейските си впечатления в сферата на красивата и възвишена поезия. Дори най-обикновените герои - слуги, които пълнят съдове с вино, или слепи просяци, които ядат мизерна милостиня - придобиват във фреските особено благородство и достойнство.

Брак в Кана Галилейска

В центъра на катедралата, в купола е изобразен Христос Пантократор.

Според много изследователи това изображение напомня на „Пантократора“ от катедралата „Света София“ в Новгород, но тази връзка се усеща чисто външно – в разположението на ръцете и Евангелието. Същността на Христос Пантократор на Ферапонт е много различна от новгородската. Във Ферапонтово Христос Пантократор няма тази страховита и непоколебима воля, като новгородския Пантократор.

От северната страна на катедралата Дева Мария седи на трон, заобиколена от архангели, а в подножието на трона се тълпят тълпи от смъртни, които пеят „Царицата на мира“. От южната страна множество певци прославят Мария, тъй като в утробата си тя носи освобождение на пленниците.

На западната страна, вместо „Успение Богородично“, по-обичайно за южнославянските църкви, е изобразена композицията на „Страшния съд“, в която Мария се прославя като застъпница на целия човешки род. В източния люнет на храма Богородица е изобразена в чисто руски, народен дух – като покровителка и защитничка на руската държава. Тя стои с „воал“ в ръце на фона на стените на древния Владимир, който през онези години беше символ на религиозното и политическо единство на Русия. Мария вече не е заобиколена от певци или светци, а от руски хора.

Закрила на Дева Мария

Катедралата е изписана от Дионисий и неговите другари не само отвътре, но отчасти и отвън. На западната фасада има добре запазена фреска, която приветстваше влизащите в храма и даваше правилната насока на мислите и чувствата му (по-късно в тази част на катедралата е построена веранда и картината се озовава вътре в храма).

Картината е посветена на Рождество Богородично и се състои от три пояса: горният е Деисусът, средният е сцените Рождество Богородично и Милаването на Мария от Йоаким и Анна, долният са архангелите. Вдясно от портала е Габриел, който държи свитък, на който е написано „Ангелът Господен ще напише имената на онези, които влизат в храма“.

Порталната фреска е своеобразна прелюдия към изографисването на катедралата, защото тук започва акатистът към Дева Мария. Преди Дионисий други художници интерпретират сюжета на „Рождество Богородично” като чисто семейна сцена в дома на Йоаким и Анна, родителите на Мария. Дионисий също оставя жанрови детайли, продиктувани от самото съдържание на картината, като в същото време стенописите му рязко се различават от произведенията на неговите предшественици. В средния слой на картините Дионисий поставя не сцени от живота на Мария, а илюстрации към двадесет и четирите песни на акатиста към Божията майка. Тук художникът беше най-малко обвързан от канони и изпод четката му излязоха изображения, които бяха напълно оригинални. Той не показва бурните движения на човешката душа; художникът е привлечен от размисъл, от оригинална интерпретация на традиционни евангелски теми.

Ласка и Мери

Например Анна и възрастният Йоаким, който научи, че жена му очаква бебе. Обикновено други майстори изобразяват тази сцена като пълна с драматични обяснения. Йоаким се втурна към жена си, а Анна му отговори с не по-малко изразителни жестове. Дионисий дори няма нищо подобно. Неговият Йоаким вече знае за „непорочното“ зачатие, той благоговейно се покланя пред новородената Мария, протягайки ръка към нея и повтаряйки жеста, обичаен за „непорочните“ раждания. Анна във фреската на Дионисий не се опитва да се изправи или да посяга към храна. Изпълнена с достойнство и смирена грация, тя седи на леглото, а жената, която стои зад леглото, не само не помага на Анна да стане, но дори не смее да докосне покривалото на тази, която е родила бъдещата майка на Христос . Жената отдясно на леглото не просто подава на Ана купа с храна, а тържествено я поднася. И тази златна чаша, получавайки специално семантично значение, се превръща в център на цялата композиция. Дионисий показва на зрителя, че пред него не е обичайната ежедневна суета, която съпътства раждането на дете, а изпълнението на свещено тайнство.

Рождество Богородично

Образите на всички герои от живота на Мария са изпълнени от Дионисий с необикновена духовна изтънченост. Движенията им са плавни, жестовете са само очертани, но не са завършени, участниците в много сцени показват само докосване, но не се докосват. Това се отнася например за сцената "Къпането на Мария". Композиционният център на тази част от фреската е златният шрифт. Жените, които къпят новородено, не смеят да я докоснат, а този, който е донесъл подарък на Анна, го държи внимателно, като съд с тамян.

Къпащата се Мери

Изследователите отбелязват, че меките заоблени контури на една форма се повтарят в друга; всички фигури са боядисани леко и живописно, сякаш са в безтегловност и се реят над земята. Стенописите на катедралата се отличават с нежност, приглушени и изсветлени цветове, меки цветови преходи, липсват контрасти и резки сравнения. Експертите (макар и не всички) смятат, че когато рисувал катедралата "Рождество Богородично", Дионисий умишлено е "заменил" червения тон с розово или бледочервено, зелено със светлозелено, жълто със сламеножълто, синьо с тюркоаз, така че неговите цветове почти загубиха своята сила и мъжественост, присъщи на творбите му от по-ранен период.

В свода на югозападния стълб на катедралата Рождество Христово има композиция, изобразяваща Исус Христос и московските митрополити Петър и Алексей. Под тях, близо до езерце, са побелели старец, възрастна жена и двама млади мъже. Експертът по античността С.С. Хипотезата на Чураков е, че резервоарът символизира източника на „Божиите щедрости“, а хората, които ги получават, съставляват едно семейство - съпруг, съпруга и техните синове. Може би Дионисий е изобразил себе си и семейството си тук, защото двамата му синове, Владимир и Теодосий, са работили с него във Ферапонтово.

С. С. Чураков смята, че истински хоравъведен от Дионисий в друга композиция. Така в сцената на Страшния съд сред фрязините (чужденците) художникът изобразява италианския архитект Аристотел Фиораванти, който построи катедралата Успение Богородично в Кремъл. И наистина, този портрет е много изразителен: главата на изобразения човек е някак отметната назад, голямо чело, нос с характерна гърбица, кафяви очи, обръснато лице, плешив череп... На зрителя се представя мъж на средна възраст, независим, мъдър с опит и знания, който не се кланя дори на господари. Засега това е само хипотеза, на която може да отговорят бъдещи изследвания.

Текст Надежда Йонина

Историческа информация:

Ферапонтов Белозерски Рождество Богородично манастироснован в началото на XIV-XV век, в периода на разширяване на политическото влияние на Московското велико княжество, в продължение на около 400 години той е един от видните културни и религиозни образователни центрове в.

Историята на Ферапонтовия Белозерски манастир Рождество на Богородица, основан в края на 14 век, е тясно свързана с историческите събития от 15-17 век: залавянето и ослепяването на великия княз Василий II Тъмния, установяването на за властта на първия „суверен на цяла Русия” Иван III, раждането и управлението, формирането на династията Романови, .

През втората половина на 15-ти - началото на 16-ти век Ферапонтовският манастир се превръща във важен духовен, културен и идеологически център на Белозерие, един от известните манастири в Заволжието, чиито старейшини оказват помощ.

Целият 16 век е разцветът на манастира. За това свидетелстват запазените депозити и дарителски писма от светската и духовната власт, преди всичко от Иван IV. Василий III и Елена Глинская, Иван IV идват в манастира на поклонение. Депозитната книга на манастира, започната през 1534 г., посочва сред дарителите „князе Старицки, Кубенски, Ликов, Белски, Шуйски, Воротински... Годунов, Шереметев” и др. Тук се споменават и владетелите на Сибир, Ростов, Вологда, Белозерск и Новгород.

През 1490 г. с изграждането на първата каменна църква в Белозерие, катедралата "Рождество Богородично", от ростовски занаятчии, започва формирането на каменния ансамбъл на Ферапонтовския манастир от 15-17 век. През 16 век В манастира се изграждат монументалната църква „Св. Благовещение“ с трапезария, парадна зала, обслужващи сгради – каменна сушилня, стая за гости, стая за готвачи. След като се възстанови от литовското опустошение, в средата на 17 век. манастирът издига портни църкви на Светите порти, Мартиновата църква и камбанария.

След унищожаването от нацистите по време на Втората световна война на известните новгородски църкви от 12-15 век (Спасителя на Нередица, Успение Богородично на Волотово поле, Спасителя на Ковальово, Архангел Михаил на Сковородка), картините на Дионисий остава единственият напълно оцелял стенописен ансамбъл Древна РусМосковска школа по стенопис.

Състояние на обекта днес:

В момента в паметниците на Ферапонтовския манастир се помещава Музеят на стенописите на Дионисий, който има статут на исторически, архитектурен и художествен музей-резерват. От 1975 г. започва формирането модерен музей, който се превърна в изследователски и образователен център, който разпространява знания за уникалните паметници на ансамбъла на Ферапонтовския манастир чрез различни форми на музейна работа. В края на 2000 г. ансамбълът на Ферапонтовския манастир с картини на Дионисий е включен в списъка световно наследствоЮНЕСКО.

Стенописи на Дионисий

Дионисий е изключителен иконописец, най-почитаният художник на Русия в края на 15-ти - началото на 16-ти век, съвременник на Рафаело, Леонардо, Ботичели и Дюрер. Чудотворно запазената стенопис на Дионисий в катедралата "Рождество Богородично" във Ферапонтовския манастир (1490 г.) е била неизвестна до 1898 г. Дионисий изписва катедралата през 1502 г. заедно със синовете си Владимир и Теодосий за 34 дни.

Картините на Ферапонтов не са класическа фреска, те са направени с помощта на техниката на многопластова живопис. Площта на стенописите на катедралата е около 600 квадратни метра. м. Рисунките на катедралата "Рождество Богородично", наброяващи повече от 300 сцени и изображения на отделни герои, заемат всички повърхности на стените, сводовете, стълбовете, склоновете на прозорците и вратите. Размерите и пропорциите на композициите на Дионисий са подчинени на архитектурните части на катедралата и са органично свързани с вътрешността на храма и повърхностите на стените. Грацията и лекотата на дизайна, удължените силуети, подчертаващи безтегловността на привидно „плаващи“ фигури, както и изящни цветове, излъчващи неземна светлина и уникално тонално богатство на цветове и нюанси, определят уникалността на картината на Ферапонтов.

Обединени са стенописите на Ферапонтовския манастир обща темапрослава на Дева Мария, водена от акатист към Пресвета Богородица. Това е живописно въплъщение на поетични химни, написани от византийския поет Роман Сладкопевец през 6 век. Желанието да се прослави Божията майка по подобен начин е въведено в творбата на Дионисий от православната традиция. Картините украсяват не само интериора, но и фасадата на храма, която изобразява сюжета - „Рождество Богородично“. Неслучайно темата за прослава на Богородица е избрана за основа на живописната система. В края на 15 век Божията майка започва да се счита за покровителка на руската земя.

Възстановяването на Ферапонтовския манастир развенча легендата, че Дионисий е използвал местни камъчета, осеяли бреговете на местните езера, за да изрисува катедралата. Микрохимичният анализ на минералните суровини на автентичните картини показва, че Дионисий, както всички други художници, е рисувал с вносни бои (вероятно италиански и немски), закупени на едро от търговските обекти в Ростов или Москва.

Дионисий използва както изкуствени, така и естествени пигменти: малахит, познякит, атакамит, псевдомалахит. Такова количество зелени медни пигменти не се съдържа в рисунките на нито един от проучените паметници на западноевропейската живопис. В древноруската иконопис няма такова разнообразие, което е индивидуалният почерк на майстора.

Стенописи на Ферапонтовския манастир

Както всяко средновековно изкуство, древноруското изкуство по своята същност е ансамблово, монументално. Следователно то губи повече от изкуството на друга епоха в условията на музейна експозиция. Отделни иконописно произведения, изтръгнати от естествената им среда, възприети от неправилно разстояние, в неправилна среда, при неправилно осветление, до голяма степен губят силата на своето въздействие. В този смисъл живописта на катедралата Рождество Христово на Ферапонтовския манастир придобива специално значение. Това е пълен ансамбъл. И въпреки че не всички негови елементи са оцелели до наши дни - външният вид на катедралата е променен, иконостасът е премахнат - основното ядро все пак е запазено. Запазено е най-важното качество на този ансамбъл: живописта, неразривно свързана с архитектурата, съществуваща в реална архитектурно-пространствена среда. Храмът стои високо на хълм над езерото, западната фасада е обърната към пътя отдолу, покрай брега, водещ към Кирилов. Главната порта на манастира води до същия път. И въпреки че самият той се е променял през вековете, този аспект винаги е бил основен във възприемането на храма. В началото на 16 век, когато фасадата му не е била изкривена от промени, порталната живопис на Дионисий се вижда отдалеч. Сега е трудно да се каже от какво разстояние се виждаше картината, но, разбира се, тя беше предназначена за далечно възприемане, особено след като не започваше от самата земя, а от нивото на високата веранда, която водеше до вратата на храмът, издигнат до сутерена. Не е трудно да си представим радостните цветове на Дионисиевия портал на фона на монотонния северен пейзаж. Природата на района на езерото е скромна на цвят: сиво-зелена трева и дървета, сребристо-сиви огледала на езера, диви цветя, жълто и бяло. Само небето тук може да бъде необичайно ярко, особено вечер. Понякога пламти с всички нюанси на червено, от нежно розово до тъмно лилаво, нюанси на злато, многоцветна дъга и дори отражения северно сияние. Стенописите на Дионисий, изпълнени почти изцяло с местни бои, добивани от камъни по брега на езерото, пресъздават не земен, а небесен пейзаж. Може би техният „неземен“ вкус се дължи на впечатленията на художника от северното небе, което беше необичайно за него. Но основното, разбира се, е, че картините на Дионисий изобразяват не земния свят, а небесния свят - следователно цветовете им трябваше да бъдат „планински“. Порталът на катедралата „Рождество Христово“, сияещ от цветове, беше образ на портите, водещи „от този суетен и мимолетен беден живот в този безкраен век“*.

Интериорът на средновековния храм винаги е бил в една или друга форма свързан с образа на другия свят, рая. IN различни държавии в различни периоди този образ на рая е бил представян по различни начини, но винаги се е появявал в цветова и светлинна трансформация. Според възгледите на Средновековието светлината и цветът, или по-скоро определена обща, неделима идея за цветна светлина, лъчист цвят или цветна светлина, представляват основното качество на красотата, нейната божествена същност. Интериорът на византийския храм е преобразен от мозайки, чийто блясък се свързва с небесно сияние. В интериора готическа катедралаРолята на мозайки се изпълняваше от витражи. Променливото им горене в огромното затъмнено пространство на катедралата също предизвиква асоциации с небесния Йерусалим.

В архитектурата на Русия от предмонголския период е запазена византийската фигуративна символика. В хрониките от 10 век църквата се нарича градина, която е засадена от Божията десница*. Сега е трудно да се определи как този образ на рая е интерпретиран в руските църковни интериори от 14-15 век - техните картини и декорации са твърде непълно запазени. Но, разбира се, в тях светлинните и цветни импресии играят много важна роля. Светлината на кандила и свещи, блясъкът на златни рамки на икони, обсипани със скъпоценни камъни, скъпи плащаници, бродирани с коприна, злато, сребро и перли, брокатени одежди, съдове и димът на кадилниците създаваха особена светла среда. Що се отнася до живописта, изглежда, че иконите със своите интензивни цветове и повърхностен блясък са образували по-мощен акорд от стенописите, които са рисувани в много по-приглушена палитра. Във всеки случай от края на XIV век, когато е построен многостепенният иконостас, той фокусира вниманието върху себе си и изпълнява основните семантични и декоративни функции.

Въпросът за ролята на светлината в интериора на средновековния храм все още не е достатъчно проучен. Няма съмнение, че осветлението, както изкуственото, така и естественото, играе огромна роля във фигуративната концепция на интериора. Неговото символно значение в интериора е запазено до известна степен дори в италианската ренесансова архитектура, особено през втората половина на 15 век, по времето, когато идеите на неоплатониците са широко разпространени. Априори може да се твърди, че в руската храмова архитектура символиката на светлината играе важна роля. Очевидно в руските църкви почитането на светлината е било в по-голяма степен свързано с нейния непосредствен източник - пламъка на свещта, огъня на лампата. Това може да се обясни отчасти с по-тежкото климатични условия, отчасти от традициите на древните, предхристиянски вярвания. Хората от Древна Рус са били скъперници в изразяването на своите художествени впечатления и все пак е показателно, че, възхищавайки се на красотата, лекотата и многоцветните небесни „знаци“, те не са говорили за господството на своите църкви. Тяхното въображение беше поразено преди всичко от църковната украса: „честни кръстове и чудесни икони... украсени със злато и сребро и бисери и скъпоценни камъни; Трудно ни е да си представим как е изглеждал цялостният интериор на катедралата Успение Богородично във Владимир на естествена светлина. Сега изглежда тъмно, очевидно е било също толкова тъмно през 15 век и е предназначено главно за светлината на свещи и лампи. Тази неравномерна светлина, този здрач създаваха особено състояние на концентрация, самовглъбяване. Във всеки случай картината на Рубльов е предназначена за внимателно, последователно съзерцание, откъсване от всичко външно и самовглъбяване. Образът на отвъдния, вечен свят е свързан в тази картина с идеята за последния справедлив съд, с дълбоко вътрешно прераждане и пречистване. Интериорът на катедралата "Рождество Христово" на Ферапонтовския манастир е може би първият пример, известен ни в Русия, за образното използване на светлината като такава, в нейната нематериална същност. Светлината се появява в тази творба и като символна, и като естетическа категория. Очевидно има някаква вътрешна връзка между такова разбиране и самия дневен характер на оцветяването на Дионисий, изобилието от светещи цветове в неговата картина - бяло, синьо, не само символизиращи, но и привидно изобразяващи светлина. Може би тук е редно да се видят ехото на онези естетически категории, с които Дионисий се сблъсква в Москва, работейки в катедралата „Успение Богородично“, построена от италианеца Фиораванти.

Ферапонтовски манастир (Русия) - описание, история, местоположение. Точен адреси уебсайт. Туристически прегледи, снимки и видео.

Турове за Нова годинакъм Русия
Обиколки в последния моменткъм Русия

Предишна снимка Следваща снимка

Ядро архитектурен ансамбълМанастирът Ферапонтов, както и неговата най-стара и интересна сграда - еднокуполната катедрала "Рождество Богородично", първата каменна сграда в Белозерие. Стенописите от края на 15-ти век, рисувани от Дионисий и неговите синове Теодосий и Владимир, са запазени практически непроменени. Това е единствената църква в Русия, която е запазила толкова древни стенописи, създадени от най-великия художник на своето време. В допълнение към стенописите, Дионисий завършва и иконостаса, подробности за който сега могат да се видят в Третяковската галерия в Москва, Руския музей в Санкт Петербург, а също и в музея на Кирило-Белозерския манастир.

Катедралата е отворена през така наречените „часове за проветряване“, които се случват рядко - при подходяща температура и влажност от май до септември. През зимата катедралата е затворена, през лятото може да не работи при лошо време. климатичните условия(а именно висока влажност). Не можете да правите снимки на стенописите, дори без светкавица.

Катедралата "Рождество Богородично" се намира в центъра на комплекс от църкви, свързани с общи веранди. От юг към него е прикрепена палатковата църква на Мартиниан, от север камбанария, след това трапезария и малка църква на Благовещението. Другият комплекс се състои от Светата порта с църквите Богоявление и Ферапон, обединени в едно помещение, единствените действащи в манастира.

Трапезарията и държавните стаи на църквата Благовещение са най-ранните сгради от този тип, запазени в оригиналния си вид в руския север. Палатовата църква на Мартиниан е построена над гробницата на втория основател на Ферапонтовския манастир, учителят Мартиниан.

Порталните църкви Богоявление и Св. Ферапонт над Светите порти са уникални с пълното запазване на всички архитектурни елементи. Заедно със съкровищницата, разположена на юг, те образуват главната фасада на Ферапонтовския манастир.

Във Ферапонтовския манастир се намира единствената църква в Русия, която е запазила древни стенописи, създадени от най-големите художници на своето време - Дионисий и синове.

Камбанарията е тристепенна, шатрова, много рядък тип с квадратна камбанария и четиристенна шатра. На звънещия етаж са окачени 17 камбани. Палатката съдържа уникален механизъм на най-ранния оцелял военен часовник в Русия от 1638 г.

Манастирът е живописно разположен между две езера (вход от брега на езерото Бородаевское) и се вижда отдалеч от всички страни. На два километра южно от манастира се намира Ципина гора (204 метра) и дървената църква "Пророк Илия" на Ципина Погост.

Практическа информация

Адрес: Вологодска област, Кириловски район, село Ферапонтово, ул. Каргополская, 8. Уебсайт.

Работно време: от 1 май до 31 септември от 9:00 до 18:00 часа седем дни в седмицата, от 8 септември до 30 април от 9:00 до 17:00 часа, от 1 октомври затворен в понеделник.

Ферапонтов Белозерски манастир "Рождество Богородично" е основан в началото на 14-15 век, в периода на разширяване на политическото влияние на Московското велико княжество, в продължение на около 400 години той е един от видните културни и религиозни образователни центрове в района Белозерски.

Историята на Ферапонтовския манастир в някои ключови моменти влиза в контакт с важни исторически събития от епохата на формирането на руската централизирана държава, е тясно свързана с основните исторически събития, случили се в Москва през 15-17 век: залавянето и ослепяването на великия княз Василий II Тъмния, установяването на властта на първия „суверен на цяла Русия” » Иван III, раждането и управлението на първия руски цар Иван IV, формирането на династията Романови, заточението на патриарх Никон.

Традиционно за дата на основаване на Ферапонтовия манастир се приема 1398 г. По това време Ферапонт, сподвижник на св. Кирил Белозерски, се установява отделно на хълм между две езера, Бородаевско и Паским. Няколко години по-късно, подчинявайки се на настояването на белозерския княз Андрей Дмитриевич, Ферапонт отива близо до Москва, в Можайск, и основава втория си манастир - Лужецки.

Ферапонтовският манастир става широко известен благодарение на дейността на ученика на Кирил Белозерски, преподобни Мартиниан, изповедник на Василий II, който е бил през 1447 - 1455 г. игумен на Троице-Сергиевия манастир.

Заедно с Кирило-Белозерския манастир, той става традиционно място за поклонение и принос на много представители на руското феодално благородство (Андрей и Михаил Можайски, Василий III, Иван IV и други). От стените му в началото на 15-16 век. Появяват се видни йерарси на Руската църква, които активно участват във вътрешния живот на страната - архиепископ на Ростов и Ярославъл Йоасаф (Оболенски), епископ на Перм и Вологода Филотей, епископ на Суздал Ферапонт.

В същото време тук са заточени големи църковни фигури, борещи се за приоритета на църковната власт в държавата (митрополит Спиридон-Сава, патриарх Никон). Тук са работили книжниците Мартиниан, Спиридон, Филотей, Паисий, Матей, Ефросин, иконописецът Дионисий.

С откриването на мощите на св. Мартиниан и последвалата му канонизация вниманието към манастира нараства, което допринася за растежа на депозитите и доходите.

Към най-богатото наследство на Белозерие - Ферапонтовския манастир в началото на 17 век. принадлежало на няколко села, около 60 села, 100 пустини, повече от 300 селяни.

През 16 век В манастира се строят монументалната църква „Св. Благовещение“ с трапезария, парадна стая, обслужващи сгради – каменна сушилня, гостна стая, готварска стая. След като се възстанови от литовското опустошение, в средата на 17 век. манастирът издига портни църкви на Светите порти, Мартиновата църква и камбанария.

През 1798 г. Ферапонтовският манастир е премахнат с указ на Синода.

През 19 век, по време на енорийския период, стеснената манастирска територия е оградена с каменна ограда.

През 1904 г. манастирът е възобновен като метох и отново е затворен през 1924 г.

В момента в паметниците на Ферапонтовския манастир се помещава Музеят на стенописите на Дионисий, който има статут на исторически, архитектурен и художествен музей-резерват. Музеят, възникнал в началото на 20 век, през 30-те и 60-те години на миналия век охранява паметниците само с помощта на един пазач. От 1975 г. започва формирането на модерен музей, който се превърна в изследователски и образователен център, разпространявайки знания за уникалните паметници на ансамбъла на Ферапонтовския манастир чрез различни форми на музейна работа. В края на 2000 г. ансамбълът на Ферапонтовския манастир с рисунки на Дионисий е включен в списъка на ЮНЕСКО за световно наследство.

Сградите на манастира, може би единствените в руския север, са запазили всичко характерни особеностидекор и интериор.