Locul de concert fără. Navigator pentru zonele de concerte: pentru a ajuta noii veniți
Ghid rapid pentru a alege un loc în hol la un concert de muzică clasică.
Ați ales concertul pe care doriți să îl vizitați. Acum, un alt pas important este de a avea o alegere.
Din acest articol veți afla ce să vă acordați atenție la cumpărarea unui bilet, unde este mai bine să stați, raportul de calitate a prețurilor.
Cum să începeți să alegeți un loc la un concert?
Sălile sunt diferite. Albastru, alb, roșu
- Ce zone sunt în schemă?
- Există un balcon sau doar un parchet în hol?
- Câte locuri din hol?
Balcon sau parchet? Ce e mai bine?
Toată lumea este întrebată de această problemă. Trebuie să se înțeleagă că balconul sau corul este o altitudine în hol. acestea. Veți privi muzicianul de sus.
Balconul poate fi central, la dreapta, la stânga. Balconul sau corul central se află la sfârșitul parcului deasupra ultimelor rânduri de parchet. Aceasta înseamnă că distanța față de artist este aceeași, dar nu există sute în fața ta.
Locul de găsire a balcoanelor din dreapta și din stânga este de înțeles de numele lor. De multe ori balcoane "urcă" pe scenă. Acestea. Veți sta foarte aproape de interpret, dar vă puteți privi pe partea laterală.
De obicei, balconul se referă la categoria bugetară și este destul de semnificativ sub parchet. În același timp, în audiere va fi acolo - cât de norocos.
Parter poate fi neted și cu o mică înălțime. Centrul parchetului este întotdeauna mai multă prioritate. Și cât de mult să cumpărați un bilet de la scenă pentru a vă rezolva și portofelul.
Dacă mergeți la un concert cu un copil de până la 10 ani, dar din anumite motive, luăm capătul parcului, vă recomandăm să luăm locuri lângă pasaj (în mijloc). Acest lucru este necesar pentru că ați plantat un copil din pasaj, iar copilul dvs. ar putea să se aplece ușor în mijlocul sălii și ar fi văzut un muzician, chiar și în ultimul rând al parchetului. În caz contrar, copilul dvs. va vedea doar capetele oamenilor.
Unde va fi clar vizibil și audibil?
Nu este un secret, cel mai ieftin, locul este următorul din scenă. În consecință, mai departe de scenă, timpul veți fi mai rău și audibil. Bineînțeles că doriți întotdeauna să stați cât mai aproape posibil, dar să spunem la concert un pian, diferența nu este un mare unde să stai pentru că Acest instrument este puternic și tare. Vor fi auzite peste tot.
Și dacă v-ați dus la concertul chitară clasic, atunci este mai bine să vă apropiați. Acest lucru este asociat cu caracteristicile instrumentului.
Există, de asemenea, un factor important. Dacă vedeți că există bilete mici, recomandăm cu adevărat să cumpărați un loc cât mai aproape posibil. Un numar mare de Oamenii din hol absoarbe sunetul ca un burete, ceea ce înseamnă că cu cât stați mai departe cu atât mai mulți oameni vor fi în fața ta.
Rezumând.
La 6 ani de experiență, organizarea concertelor și pregătirea schemelor sunt cele mai bune locuri.
Trebuie să vă concentrați întotdeauna pe bugetul dvs., dar concertele cu adevărat cool sunt mai bune să nu săriți.
Bună petrecere de agrement Și noi impresii!
Photo - redkassa.ru →
Aici, de exemplu, schema IC "Olympic". Vedem zona fanilor, ringul de dans, două cabane VIP și standuri.
Schema tipică a clubului mare
Fotografie - Quicktickets.ru →
Aceasta este schema de la Moscova Stadium Live, cel mai mare club din Europa. Mai multe minciuni VIP și etajul de dans.
Schema tipică a unui mic club
Fotografie - ClubMoskva.ru →
Aceasta este o schemă de club Moscova cu o capacitate de numai 1000 de persoane. Această schemă este, de asemenea, relevantă pentru majoritatea absolută a cluburilor, spun, Voronezh sau Novosibirsk. Tabele (ele sunt spații VIP) și podeaua de dans.
Acum, hai să ajungem la discernerea fiecăruia dintre zonele.
1. Zona ventilatorului
PROS
1. Acțiune. Aceasta este cea mai populară zonă, astfel încât distracția principală are loc aici.
2. Pentru a vorbi pe termen scurt. În funcție de locație, această zonă este cea mai apropiată de scenă, deci de aici considerați că muzicienii dvs. preferați, deoarece este imposibil dacă încercați în primele rânduri.
3. Sentimente. Aici se află epicentrul atmosferei de concert: Fan-baza merge întotdeauna la zona ventilatorului, care stă mai tare decât toate, creând un vocal colectiv unic, luminile bengale sunt recoltate aici (dacă este coordonată cu Terenul de joacă), există unități flash și fac steaguri.
4. Sunet. Cel mai adesea, postul de inginerie sonoră este situat la capătul zonei ventilatorului, respectiv sunetul din hol este configurat cu orientarea pe cea mai mare parte a persoanelor care sunt aici. Nu întotdeauna, dar cel mai adesea este în zona fanilor care este cel mai bun sunet de pe site.
5. Accesul la organism. La concerte de clasă deosebit de clasa, unii muzicieni "merg la oameni", fără probleme, sunt aranjate de statutul. Credeți că este întotdeauna distractiv.
6. Trofeu. Fanii-colectorii își pot completa colecția de bastoane de tambur și mediatori fiind doar în zona fanilor, pentru că mai departe de trofeele ei pur și simplu nu zboară.
Minusuri.
1. Oameni. Sunt peste tot. Pur și simplu nu aveți spațiu personal, deoarece există mulți oameni și există puține locuri. Nu numai că doriți să pierdeți nimic, deci cu atât mai aproape de scenă, cu atât este mai mare concentrarea oamenilor pe metru pătrat. Socifobs va fi dificil.
2. Siguranța trenului. Aici s-ar putea să zburați de la cot la stânga, pe cap de la vecinul prea activ Mosha în urmă, și dacă începe să-l smulgă ... în general, ține-te, amice!
3. Flashmakes. Din scenă, un bun flashbob arată cel mai adesea destul de rece, dar pentru tine, care este în epicentrul zonei fanilor, toate aceste semne de întindere, postere și steaguri pot închide prezentarea generală. În principiu, toate acestea nu sunt lungi și este posibil să suferiți de dragul grupului de clasă, dar nemulțumit este întotdeauna. Cine știe, poate că nu vă place prea mult.
4. Ieșiți. Pe site-urile și festivalurile mari, după finalizarea concertului, oamenii sunt eliberați de piese - mai întâi VIP, apoi standuri ... vizitatorii zonei fanilor de ventilator în acest caz acesta din urmă.
5. Camere foto. Aici, cineva elimină pe oricine. Înainte de fața dvs., cazul apare ecranul telefonului mobil al celui mai apropiat vecin, care nu este întotdeauna frumos.
6. Frecvență înaltă. Țipând fetele sunt aici, da da. Decibelometrul se micsorează periodic.
Rezultate
Zona fanilor este pentru cei care nu stau pe întregul concert, dar sprijină întreaga mișcare. Aici trebuie să cânți, să dansați, să sari și, în general, să creați activitate. Oamenii care doresc să se ridice liniștiți / stau, ascultați muzică și priviți muzicienii, evident că nu aici. Trebuie să fiți pregătiți pentru unele minusuri ale zonei și să nu vă concentrați asupra acestora, bucurându-vă de muzica preferată și de atmosfera evenimentului.
Fotografie -
2. Etajul de dans
PROS
1. Preț. Costul biletului pentru podea de dans este mai mic comparativ cu zona ventilatorului.
2. Pentru brutal. Dacă doriți un concert "carne" - sunteți exact aici! Etajul de dans este întotdeauna epicentrul lui Slame, Suppitisul și distracția asemănătoare. Pentru a înțelege dacă totul vă place - aveți nevoie, bineînțeles, odată ce este să o experimentați. Am văzut o jumătate de metru-inch, care rulează fericit în slam pe o par cu oameni musculari uriași, deci cine știe asta.
3. Comunicare. Aici nu vă va lăsa să vă plictisiți în anticiparea concertului. Deși există o colecție de vizitatori, iar vorbitorii se pregătesc să meargă pe scenă, probabilitatea faptului că, cu un număr de oameni în picioare, va fi o conversație interesantă despre muzică, festivaluri, melodii preferate și în general despre orice.
4. Gradul. Alături de podeaua de dans din majoritatea cluburilor este un bar. Nu este necesar să mergeți departe de a bea și apă.
Minusuri.
1. Distanța. Etajul de dans este situat imediat pentru zona fanilor, iar cel mai adesea se întâmplă aproximativ același lucru, dar din scena vă veți mișca pentru un număr de contoare și mulțimea oamenilor.
2. Din nou, oameni. Aici puteți angaja complet o bere iubitorii de bere pentru a îmbina concertul cu alcool sau pentru a vă aminti de Rybra în slam înainte de rănire (rareori, dar se întâmplă).
3. Loterie. Nu este întotdeauna bun sunet.
4. Anatomie. Vizitatorii barei de băut pot distrage atenția de la o distracție plăcută.
Rezultate
Dacă obiectivul principal este de a "trage și dezamăgește", atunci tu, fără îndoială, aici. Oamenii care nu sunt gata să sprijine întreaga mișcare de concert, nu este nimic de făcut pe ringul de dans. Pentru a vedea acțiunea pe scenă, va fi parțial parțial parțial, deci nu merită să mergeți la dansul și cei care doresc să vadă personal fiecare detaliu.
Fotografie - vk.com. →
3. VIP-LODINES
PROS
1. Revizuirea. Aici, nimeni nu vă va împiedica să luați în considerare muzicienii și toate acțiunile lor. Lojii sunt întotdeauna nivelul de deasupra zonei fanilor, un etaj și scenă de dans, așa că doresc să vadă totul.
2. Calm. În pat cu confort, iubitorii de muzică cu copii sunt situați, persoanele în vârstă și acei vizitatori care doresc să stea fără mișcare și să asculte muzica preferată.
3. PRIVILEGII. Oaspeții cu bilete VIP își asumă adesea o intrare separată, dulap și bar. Zona VIP reprezintă uneori o canapea sau scaune cu o masă, iar chelnerii aduc imediat tot ceea ce comandați din meniu, astfel încât să puteți mânca sau să beți mai ales în special foame.
4. Surprize plăcute. Pe lângă tine poate bine, cineva de la muzicienii dvs. preferați care au venit să sprijine colegii de pe atelier poate fi bine.
5. Variabilitate. Dacă se dorește brusc dansarea și mișcarea, puteți merge în zona fanilor.
Minusuri.
1. Prețul de întrebare. Costul biletelor pentru standuri merge uneori la toate granițele rezonabile! Acesta va fi format pentru a fi supărat, deoarece confortul trebuie să plătiți.
Rezultate
Vip-Lodge este o opțiune potrivită pentru cei care doresc să nu-l atingă. Aici puteți sta în siguranță, ascultați muzică și vedeți cum există, mai jos există o magie de concert. Ei bine, fotografii / video de aici - cel mai tare!
Fotografie - www.youtube.com. →
4. tribunes.
PROS
1. Spațiul personal. Ce orice și este. Pe un amator, desigur, plus, dar: Sunteți în depărtare suficientă de la etajul de dans și de zonele ventilatorului, astfel încât mișcarea concertului să nu vă atingă.
2. Confort. Stați, ca în cinema, bucurați-vă de spectacol.
Minusuri.
1. Limită. Dacă doriți să arătați activitate, probabilitatea este că nu veți reuși. Nu puteți merge în zona fanilor, nu există loc de dans, dar în loc, veți preveni din spatele ședinței.
2. Remote. Pentru a vedea scena, capturați binoclul în teatrul de la colț.
Rezultate
Dacă doriți să vă odihniți, dar în portofel criza locală. Versiunea bugetară a VIP-Lies fără un bar, Blackjack și ... Ei bine, ați înțeles.
Foto - Cyber.sports.ru →
Am efectuat un mic studiu printre vizitatorii grupului nostru Vkontakte și am aflat ce preferă zona de concerte abonații.
Și unde vei merge data viitoare?
Sperăm că am ajutat începătorii într-o alegere dificilă loc mai bun Pentru un concert ideal.
Mergeți la concerte, ascultați muzică bună și bucurați-vă de fiecare notă!
Catedrala din micul georgian - Biserica Catolică actuală, și concertele merg la timpul liber de la serviciile de cult. Conducerea concertelor - o tradiție veche de secole descoperirea tuturor (indiferent de credințe și opinii) posibilitatea de a se alătura mii de ani mostenire culturala. Dar, ca oriunde, există anumite reguli aici:
Concerte în catedrală la micul georgian
Bilete de invitație
Intrarea la majoritatea concertelor este realizată de cărțile de invitație. Le puteți cumpăra direct cu catedrala, precum și pe site-ul nostru. Pentru detalii despre cum să faceți acest lucru și, nu mai puțin importante, pentru care trebuie făcut - puteți citi pe site-ul nostru. Aveți grijă să nu cumpărați bilete de la dealeri și pe resursele care nu sunt specificate pe site-ul nostru: aceste invitații pot fi nevalide.
Returnarea biletelor este posibilă numai înainte de concert (cu cel mult 30 de minute înainte de începerea concertului). Organizatorii au dreptul de a înlocui concertul declarat altor persoane, în acest caz biletele pot fi returnate la biroul de la Catedrale până la începutul concertului.
Amintiți-vă că pentru a vizita Catedrala la un alt (nu concert) Timpul - Invitațiile nu sunt necesare. Templul este deschis zilnic de la 7:00 la 20:00. Biletele nu sunt, de asemenea, necesare în cazul în care evenimentul din factura sau programul este indicat faptul că intrarea este gratuită.
Aspect (codul de îmbrăcăminte)
Nu este necesar să luăm toalete de seară: concertele au loc în pereții catedralei care acționează - amintiți-vă doar acest lucru. Din instrucțiuni stricte: hainele nu ar trebui să deschidă zona de gât, genunchi, spate sau umeri; Nu ar trebui să provoace inscripții sau imagini. În caz contrar, puteți face o formă complet democratică de îmbrăcăminte.
Ascultătorii noștri drăguți sunt liberi să aleagă gustul lor, ce să vină: dacă o rochie sau pantaloni; Acoperiți-vă capul - nu neapărat. Bărbații ar trebui să fie în catedrală fără o cămașă.
Vă atragem atenția asupra faptului că nu există un dulap în catedrală. Vizitatorii merg la templu în hainele superioare, pe care le puteți, dacă doriți, eliminați, plecând cu dvs. În sezonul rece, camera catedralei este încălzită.
Vârstă
Concertele din catedrală sunt deschise tuturor, inclusiv pentru cei mai mici ascultători. Singura restricție este propria ta putere și sanitate. Nu recomandăm să luați copii la concerte de seară. Pentru ieșirea întregii familii este mai bine să alegeți o zi de concert (seria "concerte pentru întreaga familie").
În cazul în care copilul începe să plângă sau să fie capricios ", trebuie să mergeți cu el într-un ghid sau chiar să vă îndepărtați de concert înainte. În acest sens, solicităm ascultătorilor copiilor mici să fie plasați mai aproape de ieșire. Pe baza practicii noastre, copiii de până la 5-6 ani aproape niciodată nu "rezistă" unui concert de seară cu drepturi depline.
Frații noștri mai mici
Împărtășim pe deplin dragostea Sfântului Francis tuturor creațiilor, dar vă cerem să părăsiți animalele de companie acasă. Nu sunt permise în catedrală chiar și în vârstă foarte respectabilă.
Omnia mea ...
Vă rugăm să evitați să veniți la Catedrală pentru un concert cu mese, băuturi, valize și alte elemente generale, explozive și de tăiere. Nu veți fi permis cu ei în hol.
Înainte de concert
La ce oră este cel mai bine să se apropie?
Cel mai bine este să veniți la concert nu mai devreme de 20-15 minute înainte de a începe. Faptul este că serviciile sunt trimise la concerte în catedrală, iar după ei există o sală de instruire pentru un concert, în care elevii sunt forțați să se concentreze, unde este destul de îndeaproape. Pentru a evita impresii neplăcute, vă îndemnăm să fiți punctuali.
Cu toate acestea, întrebându-se și nu târziu. Intrarea la ascultătorii din sala se desfășoară numai în timpul pauzelor dintre camerele programului de concert, în timp ce vizitatorii sunt obligați să ocupe cele mai apropiate locuri libere (locuri specificate în biletul târziu, își pierd relevanța)
Cred că să cumpăr un bilet direct înainte de concert ...
Da, este posibil. Cu o oră înainte de începerea concertului, puteți achiziționa un bilet, coborând pe scări (de la râu spre stânga). Vă recomandăm foarte mult să veniți oarecum mai devreme și, la achiziționarea de bilete, să vă bucurați de oportunitatea de a vizita cafeaua din apropiere sau de a vă plimba pe teritoriul frumos al catedralei.
Sobrietatea minții și calmul Duhului
Vă rugăm să fiți calm și să nu vă grăbiți să vă ocolești pe toți ceilalți în calea unui obiectiv prețuit, de îndată ce îngrijitorii încep să rămână ascultătorii în sala. Acest comportament nu este numai inadecvat în biserică, ci și periculos pentru sănătate. Așteptăm cu nerăbdare înțelegerea dvs.!
(De asemenea, numărăm ceea ce înțelegeți sobrietatea menționată, ca și noi, în toate sensurile.)
Controlul invitației
Vă rugăm să fiți gata să vă arătați invitațiile la mângâiere. În cazul în care aveți o invitație specială pentru organizațiile sociale - fiți pregătiți să demonstrați, de asemenea, un document care confirmă implicarea într-o anumită organizație.
Locuri în NEFAH central și lateral
Luați locații în funcție de ceea ce sunt listate în bilete.
În cazul în care invitațiile dvs. în centrul orașului Nefer - un număr și un loc sunt specificate în bilet.
Dacă ați ales scaune libere în sobi laterale - puteți lua orice loc, dar exclusiv în neophes laterale (nu în centrală).
În cazul în care aveți dificultăți - vă rugăm să contactați prăjiturile.
Altar, Capelă, vitralii ferestre, confesionale, organe, clopote ...
Pentru a afla în detaliu despre modul în care este aranjată catedrala noastră - puteți. Suntem foarte încântați să nu o producem în privat și să nu umblăm de-a lungul catedralei cu un scop similar ("a se vedea") înainte de concert. Mai ales vă rugăm să nu intrați în partea altarului și pentru gard. După concert, dacă doriți, puteți pune întrebări despre aprobarea catedralei angajaților noștri (ei poartă insigne cu nume).
În timpul concertului
Fotografie și video.
Pentru a trage în catedrală în timpul concertului - este posibil, dar numai fără un focar. Dacă veți găsi fotografii sau video în rețea socială - Întrebăm, dacă este posibil, puneți geometria și catedrala Hashteg #
Despre ceea ce este inacceptabil
Încă o dată, vă cerem să vă amintiți că Catedrala este o biserică valabilă. Vă rugăm să urmați regulile de comportament general acceptate. Pentru nerespectarea lor, vi se poate cere să părăsiți sala. În templu, ca și în alte locuri publice, este imposibil să se sărute, să se comporte sfidător, să fie trist și să deranjeze pe alții. Dacă îngrijitorul vă cere să părăsiți sala - trebuie să o faceți imediat. Pentru a afla motivele și toate circumstanțele, puteți în centrul atenției administrației.
Aplauze și flori
În timpul concertelor din catedrală, este permis să își exprime aprobarea prin aplauze. Cei care doresc pot la sfârșitul concertului dau flori interpreți. Dacă aveți nevoie de ajutor cu buchete - vă puteți referi la Cautors.
În plus
- Atunci când achiziționați bilete în catedrală, puteți cere angajaților noștri achiziționați și pregătiți un buchet până la sfârșitul concertuluiAstfel încât să puteți presa la interpret sau la altă persoană. De asemenea, puteți lăsa florile ca ornament pentru catedrală.
- În secvența templului după fiecare concert, puteți achiziționa discuri cu înregistrări de aliniereFăcute direct în catedrală
- după fiecare concert în cadrul "Series Music Music Music" Puteți face o excursie la corpul principal.
- Atunci când achiziționați bilete în catedrală (sau când sunt comandate prin telefon), puteți cere angajatului nostru comanda un taxi pentru tine. Imediat după concert, veți fi întâlnit cu unul dintre cele mai bune taxiuri din oraș. Chiar în fața catedralei.
Astăzi în lume există un set imens săli de concerte, spectatorii izbitoare cu frumusețea, lumina de înaltă calitate și acustică. Și când toate aceste componente cele mai importante sunt combinate în aceeași clădire, nu poate rămâne neobservată. În revizuirea noastră, sunt reprezentate 25 cele mai uimitoare săli de concerte din întreaga lume, care merită vizitarea fiecărui teatru.
Familia Creatorului Imperiului de Multiplicare Walt Disney a dorit mult timp să construiască clădirea în onoarea sa cele mai înalte grade și a donat 50 de milioane de dolari pentru construcția sa. Ca rezultat, cu deschiderea următoarei capodoperă de la Frank Geri în 2003, orasul principal California și-a câștigat noul simbol. Este demn de remarcat faptul că, în plus față de expresivitatea externă, această sală de concerte are proprietăți acustice care sunt în mare parte superioare față de alte locuri celebre din lume.
După numeroasele defecțiuni și înghețarea construcției, la etapa de proiectare a Chinei, teatrul-șef a fost încă construit la începutul anului 2000. O picătură imensă de apă asemănătoare cu o placă de zbor, aterizat în capitala chineză, este o structură incredibilă iubită imediat majoritatea localnicilor și oaspeții Regatului Mijlociu. Teatrul este o structură așezată de o lungime de 212 de metri și o înălțime de aproximativ 47 de metri, complet din metal și sticlă. Clădirea se află pe suprafața unui lac artificial, iar în el sunt servite tunelurile subacvatice cu un plafon transparent.
Ultra. construcția modernă operă Centrul de Oslo a fost construit pe proiectul Biroului Arhitectural al Biroului de Arhitectural Mondial, în 2007. Sarcina principală a arhitecților a fost organic pentru a intra în clădire în clădirea orașului, rocile lui Oslo-Fjord și teritoriul de coastă port maritim.Prin legarea Centrului istoric al orașului cu trimestre moderne. Sala principală a teatrului este proiectată pentru 1364 de locuri și are forma clasică a potcoavă, care permite furnizarea celor mai mari caracteristici acustice. Caracteristica principală a teatrului era acoperiș înclinat, coborând fără probleme pe Pământ. Era foarte repede aleasă locuitorii localiîn special cicliștii și skateboarderii.
4. Sala de concerte "Albert Hall" din Londra, Regatul Unit
Sala de concerte "Albert Hall" în Londra, Regatul Unit
Sala de concerte "Albert Hall" din Londra: interiorul sălii
Cea mai prestigioasă sala de concerte britanice, Londra "Albert Hall", a fost construită în onoarea lui Prince Albert în 1871. Pe popularitatea acestei platforme, numerele sunt vorbite anual aproximativ 350 de evenimente culturale în Hall Albert, inclusiv concerte de muzică clasică, opere și baleți, concerte caritabile, ceremonie de premiere și banchete. Fațada eliptică în planul clădirii de cărămidă roșie este decorată cu o friză cu 16 sculpturi, fiecare simbolizează o anumită zonă de știință și artă. În prezent, acest frumos monument al arhitecturii victoriene este o cupolă imensă de sticlă pe un cadru deschis de fontă.
Deschiderea oficială a noii sală de concerte din capitala Danemarcei a avut loc în 2009. Ca o chestiune de autor al proiectului, Francezul Jean Nouvel, sala de concerte din Copenhaga nu este numai clădirea de teatru însăși, ci un oraș muzical întreg cu zone speciale de recreere - terase deschise, baruri și restaurante. În interiorul unui volum mare de sticlă există echipamente de cameră-studio cu patru amenajări, fiecare dintre ele fiind decorate în stilul său unic. Cea mai mare cameră cu o capacitate de 1800 de spectatori este situată pe partea de sus a cubului. Astăzi, sala de concerte de la Copenhaga este considerată cea mai scumpă zonă muzicală din lume.
6. Opera "Auditorio de Tenerife" din Santa Cruz de Tenerife, Spania
Opera Casa "Auditorio de Tenerife" din Santa Cruz de Tenerife, Spania
Opera Casa "Auditorio de Tenerife" din Santa Cruz de Tenerife: Interiorul holului
Una dintre cele mai recunoscute clădiri din Spania, Opera "Auditorio-de Tenerife" - rezultatul procesului creativ al Santiago Kalatrava. Construcția uneia dintre cele mai importante și cunoscute lucrări ale arhitecturii moderne a fost finalizată în 2003. Scara acestei clădiri este pur și simplu afectată de imaginație - numai acoperișul ajunge la 100 de metri lungime și cântărește aproximativ 350 de tone. Clădirea clădirii include două săli - organe (1616 locuri) și cameră (424 locuri). Este curios că puteți intra în teatru în ambele părți. De asemenea, "Auditorio de Tenerife" oferă vizitatorilor posibilitatea de a petrece timp în armonie cu natura pe terase speciale cu vedere la mare.
Construcția teatrului și sala de concerte din Taiwan a fost finalizată în 1987. Apariția unor astfel de obiecte importante de cultură a fost punctul de cotitură din istorie nu numai Taiwan, ci și din China. Complexul de teatru include direct două clădiri de clădiri și o sală de concerte, precum și galerii de artă, magazine, restaurante, bibliotecă și o zonă memorială mare. Programul de evenimente din acest centru cultural Este o diversitate incredibilă - de la Teatrul Kabuki la Drama Shakespeare, de la Opera lui Verd la dansul african, de la American Jazz la Dansul Latin, etc. De asemenea, pe teritoriul complexului Taipei există întâlniri ale oficialilor și diplomaților de rang înalt.
8. Sala de concerte și expoziții "Rudolphin" din Praga, Republica Cehă
Concert și sala de expoziție "Rudolphin" din Praga, Republica Cehă
Sala de concerte și expoziții "Rudolphin" din Praga: interiorul sălii
Principala zonă de concert și expoziție a Republicii Cehe, Sala Rudolphin, a fost deschisă în centrul orașului Praga în 1885. Sala a fost primită în onoarea prințului austro-maghiar Rudolf, care a participat personal la ceremonia de deschidere. În clădirea "Rudolfima" există mai multe săli muzicale: sala de loraș, o audiere a acusticii sale magnifice, precum și sala lui Joseph Cățeluș și sala Crescentă. În zidurile acestei instituții există concerte de muzică clasică și expoziții de artă.
9. Sala de concerte "Casa de Muzică" în Porto, Portugalia
Sala de concerte "Casa de Muzică" în Porto, Portugalia
Sala de concerte "Casa de Muzică" în Porto: interiorul sălii
Sala de concerte "Casa de Muzică" a fost construită în centrul orașului Porto, pe proiectul Colaje de Arhitecte din Olandez în 2005. În exterior, această clădire modernă seamănă cu un cub uriaș trunchiat, pe care mulți oameni îl compară în glumă cu o bucată de rafinadă. Cu toate acestea, interioarele "Casa de Muzică" sunt surprinși și mai mult - pereții interiori sunt adiacenți unul cu celălalt și se intersectează sub unghiuri complet de neconceput, iar în fiecare cameră există perspective incredibile. Sala principală în care se desfășoară trei orchestra, găzduiește un pic mai mult de 1200 de spectatori. În plus, în "Casa de Muzică" există o audiență suplimentară pentru 350 de camere și camere de repetiție.
10. Sala de concerte "Carnegie Hall" din New York, SUA
Sala de concerte "Carnegie Hall" din New York, SUA
Sala de concerte "Carnegie Hall" din New York: Interiorul sălii
Sala de concerte "Carnegie Hall", situată în centrul orașului Manhattan, a fost construită în 1891. Astăzi este unul dintre cele mai prestigioase site-uri pentru performanța muzicii clasice. "Carnegie Hall" include trei săli cu o capacitate totală - 2804 de locuri. Clădirea a fost reconstruită și actualizată de două ori - în 1983 și 2003. În întreaga istorie a existenței acestei "muzică Mecca", astfel de legende ale muzicii clasice au fost efectuate în pereții lui, ca un dezgust, Strauss, Ceaikovsky, Rachmaninov, Straussy și multe altele.
Palatul de lux Arte plastice, construite în capitala mexicană în 1934, este o probă de amestecare a stilurilor arhitecturale din Boz-AR și Ar-Deco, așa cum este evidențiat de pereții din marmura Carrarsky și cea incredibilă a decorului. Sălile de concerte ale Operei ocupă o parte semnificativă a acestei clădiri magnifice. Nu este o coincidență faptul că mulți turiști vizitează Palatul exclusiv pentru a vedea și auzi cele mai bune declarații de operă și de balet efectuate de artiști mexicani. De asemenea, acest ansamblu include Muzeul de Arhitectură și Muzeul Național de Arte Plastice.
Dortmund Opera Casa, deschisă oficial în 1966, este considerată una dintre cele mai mari instituții culturale din Germania. Mai mult de 500 de angajați lucrează în Teatrul Troupe, care este și pentru înregistrarea germană. O clădire extrem de neobișnuită a Operei Dortmund constă din sala principală, camere mici de repetiție, cafenele și restaurante.
Clădirea teatrului academic și a baletului a fost construită în capitala Azerbaidjanului, orașul Baku, în 1959. Clădirea teatrului în stil gotic a fost ridicată în centrul istoric Orașe la Baku Millionaire Mailova. În 1959, clădirea a început să fie numită opera academică și teatrul de balet. Acesta prezintă schema de planificare clasică a obiectului de acest tip - există un mic lobby, o sală vizuală pe un loc și scenă de 1281. Pentru mulți oameni rămâne un mister, ca un astfel de obiect major a fost ridicat timp de aproximativ 10 luni.
14.
Centrul de Educație Muzică "Sejt Gateshead" în Gateshead, Regatul Unit
Centrul de Educație Muzică "Sejt Gateshead" în Gateshead, Regatul Unit
Centrul de Educație Muzică "Sage Gateshead", situat în același oraș din nord-estul Angliei, a fost construit în 2004 cu privire la proiectul legendarului arhitect britanic, Barona Norman Foster. Structura acestei structuri super-moderne este formată folosind două elemente principale - sticlă îndoită și oțel inoxidabil. "Sage Gateshead" constă în principal din 3 săli: mari (1700 de locuri), pentru concerte majore, mici (400 de locuri), pentru măsuri mai mici și sala. Restul complexului este ocupat de baruri, cafenele și biblioteci media.
Un teatru mare, construit în 1825 pe piața teatrului de la Moscova - una dintre cele mai vechi structuri culturale printre care operează în prezent. În perioada existenței sale, această clădire uimitoare a fost arsă de două ori și a supraviețuit aproximativ 7 reconstrucții, ceea ce indică semnificația sa. În procesul de proiectare a primei clădiri a Teatrului Bolshoi în 1821, au luat parte mai mulți arhitecți celebri - Beauvais, Livaji, Mikhailov și Melnikov. Aceștia sunt că intenția structurală generală este mare, care, deși nu este pe deplin păstrată în prezent. Apoi, ca acum, în ceea ce privește teatrul, teatrul era un volum dreptunghiular destul de compact, cu o porțiune avansată o porțiune cu o colonadă. Teatrul mare este considerat una dintre principalele atracții și mândrie nu numai Moscova, ci și a tuturor Rusiei.
16. Teatrul Music Metropolitan-Opera din New York, SUA
Metropolitan-Opera Music Teatru din New York, SUA
Metropolitan-Opera Music Theatre din New York: Interiorul holului
Una dintre cele mai prestigioase din lume, teatrul de operă metropolitană a existat încă din 1880, dar Lincoln din Manhattan a primit înregistrarea actuală în centrul artelor executive din septembrie 1966. Acest complex legendar include: o sală vizuală mare, concepută pentru 3.900 de site-uri vizuale și trei site-uri auxiliare. Cele mai importante elemente decorative din interiorul teatrului sunt frescele monumentale ale faimosului artist emigrant, Mark Stegal.
17. Sala de concerte "ARF" din Reykjavik, Islanda
Sala de concerte "ARF" în Reykjavika, Islanda
Harp Sala de Concerte din Reykjavik: Interiorul sălii
Sala de concerte modernă cu un nume foarte original "ARP" a devenit primul obiect cultural cu adevărat major în Țara europeanăaltfel afectate de criza economică și severă conditiile meteo. Desigur, principalul punct al proiectului unui arhitect talentat din Danemarca Olafur Eliason a fost o fațadă încântătoare de blocuri de sticlă iridescente de diferite culori. În plus față de auditoriul luxos și modern decorat, în "Harp" există cafenele, galerie și muzeul de teatru.
Centrul de Artă, construit pe proiectul arhitectului Roy Hohls în 1984, în Melbourne, este un complex cultural format din situri teatrale și săli de concerte. În total, există două săli de teatru în complex, principalele care găzduiește 600 de persoane și două concerte (1200 și 400 de persoane). De asemenea, în centru există diferite expoziții, obiectivul prioritar este direcția modernă în domeniu.
19. Sala de concerte de ouă în Albany, SUA
Sala de concerte "ou" în Albany, SUA
Sala de concerte "ou" în Albany: interiorul sălii
Construcția sala principală de concerte a capitalei statului din New York sa încheiat în 1980. O clădire neobișnuită în forma unui ou este situată în piața centrală a Plaza de stat Albany Empire, printre cele mai îndepărtate agenții guvernamentale. Deci, o formă neobișnuită a sălii de concerte în combinație cu severitatea clădirilor vecine, a făcut un "ou", simbolul principal și atracția turistică a capitalei. Clădirea are două camere în clădire. Unul dintre ele este proiectat pentru 450 de vizitatori, iar celălalt - la 980.
Sala de concerte din Berlin, realizată în 1821 cu privire la proiectul Karl Friedrich Shindrich în stil neoclasic, precum și cel mare teatru de la Moscova, este considerată una dintre cele mai vechi structuri culturale din lume. La fel ca și contrafacerea lui Moscova, sala de concerte din Berlin a trebuit să supraviețuiască foarte mult - un incendiu mare, incendiere, amenințări de demolare și o mulțime de reconstrucții. Fațada Sala de Concerte din Berlin este un exemplu de sistem de mandat clasic cu coloane, iar interioarele ca foaier și sala ei înșiși sunt lovind nivelul de detaliere a celor mai mici elemente artistice. Acustica din sala Berlinului este una dintre cele mai bune din lume.
Construcția unei noi scene a Teatrului Mariinsky din St. Petersburg sa încheiat în 2011 și costă o execuție de stat la un record de 22 de miliarde de ruble. Proiectul Diamond & Schmitt Architects, construit de un nou Corp de Marinka, a fost ales de directorul personal al teatrului, renumit pentru dirijorul Valery Gergiev. Nu cu mult timp în urmă, Maestro a recunoscut că, în ciuda duratei de construcție (10 ani) și costurile financiare colosale, el a rămas mulțumit de alegerea și munca sa, deoarece Mariineka-2 este "cea mai modernă și coerentă clădire publică din Rusia".
22. Sala de concerte "Roy Thomson Hall" din Toronto, Canada
Sala de concerte "Roy Thomson Hall" din Toronto, Canada
Sala de concerte "Roy Thomson Hall" în Toronto: interiorul sălii
Sala de concerte "Roy Thomson-Hall" a fost construită în Toronto în 1982. Înainte de lucrările de restaurare în 2002, sala a însoțit mai mult de 2.800 de spectatori, iar după aceasta - 2630. Camera sferică originală este distinsă favorabil prin ascetismul formelor și a acusticii reci ", care este asociată cu structurile sale de beton dominante. Locul central din planificarea Hall aparține organului gigant la 5207 țevi ale designului Canadian Gabriel.
23. Teatrul "Esplanade" în Singapore
Teatrul "Esplanade" în Singapore
Teatrul "Esplanade" în Singapore: interiorul sălii
Teatrul "Esplanade" a fost construit într-o Singapore în curs de dezvoltare rapidă în 2003 și a devenit deja una dintre personajele sale. De fapt, Esplanade este un complex de două săli hemisferice, cu o capacitate de 1600 și 2000 de spectatori, două studiouri suplimentare, mari centru comercial Și teatru în cerul deschis. În plus față de funcția sa principală, ansamblul teatral servește ca un loc pentru negocieri, expoziții și conferințe. Este curios că teatrul și sala de concerte sunt combinate între ele într-un singur lobby, care găzduiește intrarea în mall.
Sydney Opera Casa, construită în 1973 pe proiectul arhitectului danec Yorna Utzone în stilul de expresionism, este considerată una dintre cele mai cunoscute și ușor de recunoscut clădiri ale lumii. Sydney Opera este cea mai importantă atracție a întregului continent. Cele două camioane cele mai mari din cochilii formează plafoanele celor două săli principale: concertul și teatrul Operei. În alte săli, plafoanele sunt formate folosind arcade mai mici. Șezlongurile de acoperișuri oferă unicitatea de teatru. 28 iunie 2007 Clădirea Operei din Sydney a câștigat statutul obiectului Patrimoniul mondial UNESCO.
Viena opera de stat A fost construită în 1869. Din păcate, în anii dificili ai ocupației Austriei (1938-45), teatrul a experimentat un declin serios de interes. În 1945, în timpul bombardamentului capitalei austriece, clădirea teatrului a fost distrusă. A durat aproximativ 10 ani pe deplinul său de recuperare. În plus față de spectacolele de operă și de balet, bilele teatrale de teatru Masquerad sunt organizate anual.
Ca și întreaga arhitectură în general, arhitectura sălilor de concerte și teatre se schimbă în mod constant, devenind din ce în ce mai liberă și neobișnuită, pe care o puteți asigura de materialele noastre și.
