पेरिस में विश्व प्रदर्शनियाँ। विश्व प्रदर्शनियों का इतिहास (कई तस्वीरें) पेरिस में 1900 में औद्योगिक प्रदर्शनी

1900 में पेरिस में विश्व प्रदर्शनी में रूस - सेंट पीटर्सबर्ग: आई. शुस्तोव द्वारा प्रकाशन, 1900। - 56, 116, 71, 5 पी। : बीमार।; 43.

1900 में पेरिस में विश्व प्रदर्शनी में रूस - सेंट पीटर्सबर्ग: आई. शुस्तोव का संस्करण, 1900। - 56, 116, 71, 5 पी। : बीमार।; 43.

[परिचय से]

19वीं सदी के अंत तक संस्कृति और प्रगति की स्थिति निर्धारित करने के लिए फ्रांसीसी गणराज्य की सरकार ने 1900 में पेरिस में विश्व कला, औद्योगिक और कृषि प्रदर्शनी का आयोजन किया, जिसमें फ्रांस, रूस और उनतालीस के निमंत्रण पर विदेशी देशों ने भाग लिया।

पेरिस की योजना के अनुसार प्रदर्शनी के लिए 1,080,000 वर्ग मीटर का क्षेत्र आवंटित किया गया था। रूस को 24,000 वर्ग मीटर के प्रावधान के साथ मीटर। मीटर (5,270 वर्ग फीट)।

प्रदर्शनी ने प्लेस डे ला कॉनकॉर्ड और एवेन्यू डी'एंटिन और एवेन्यू डेस चैंप्स एलिसीज़ के बीच की जगह पर कब्जा कर लिया; प्लेस डेस इनवैलिड्स (एस्प्लेनेड डेस इनवैलिड्स), पोंट अलेक्जेंड्रे III, ट्रोकैडेरो और चैंप्स डी मार्स से सीन के तटबंध। इसके अलावा, रेलवे के रोलिंग स्टॉक, रेलवे ट्रैक के निर्माण के लिए वस्तुओं और उसके उपकरणों के लिए विन्सेनेस पार्क में एक जगह आवंटित की गई है। यहां सभी प्रकार के खेलों की अस्थायी प्रतियोगिताएं भी आयोजित की जाती थीं।

भाग एक

परिचय

1900 में पेरिस में विश्व प्रदर्शनी में रूस

प्रदर्शनी प्रतिभागियों की जीवनियाँ

प्रदर्शनी समूहों में और रूसी बाहरी इलाके के मंडप में रूस

भाग दो

प्रदर्शकों

1900 में पेरिस में विश्व प्रदर्शनी में रूसी प्रदर्शकों को पुरस्कार दिये गये

1900 में पेरिस में विश्व प्रदर्शनी में रूस की भागीदारी के लिए प्रदर्शकों की वर्णमाला क्रम में सूची

नमूना पृष्ठ

1867 में पेरिस में सार्वभौमिक औद्योगिक प्रदर्शनी का सचित्र विवरण। - सेंट पीटर्सबर्ग: वी. ई. जेनकेल का संस्करण, 1869। - VI, 48, 349 पीपी., बीमार।

1867 में पेरिस में विश्व औद्योगिक प्रदर्शनी का सचित्र विवरण। - सेंट पीटर्सबर्ग: वी. ई. जेनकेल का संस्करण, 1869। - VI, 48, 349 पीपी., बीमार।

प्रस्तावना.

जनता के सामने "पेरिस में सार्वभौमिक प्रदर्शनी का सचित्र विवरण" प्रस्तुत करते समय, हम इस उपक्रम के उद्देश्य के बारे में कुछ शब्द कहना अतिश्योक्तिपूर्ण नहीं समझेंगे।

हाल ही में, सामान्य तौर पर विश्व औद्योगिक प्रदर्शनियों की उपयोगिता के संबंध में समाज में संदेह पैदा हो गया है। ऐसी धारणा की बेरुखी के बारे में आश्वस्त होने के लिए, 1862 की लंदन विश्व प्रदर्शनी में प्रदर्शित किसी भी देश के कार्यों को देखना और उनकी तुलना 1867 की पेरिस विश्व प्रदर्शनी के उन्हीं कार्यों से करना पर्याप्त है। हम देखते हैं कि उत्तरार्द्ध में अब वह बेढंगा परिष्करण, वह बेस्वादपन और उन रूपों का निरर्थक पुनरुत्पादन नहीं है जो लंदन प्रदर्शनी के कई कार्यों से इतने प्रतिष्ठित थे। और यह, निश्चित रूप से, बहुत स्वाभाविक है - एक विश्व औद्योगिक प्रदर्शनी उद्योगपति और श्रमिक दोनों को उसी स्थान पर तैयार की गई समान वस्तुओं की तुलना करने का अवसर देती है। विभिन्न देशआह और विभिन्न तरीकों से, कुछ के गुणों और दूसरों के नुकसान का मूल्यांकन करें, और इस प्रकार एक या किसी अन्य विधि के फायदों के बारे में निष्कर्ष निकालें। वास्तव में, 1867 की पेरिस विश्व प्रदर्शनी ने हमें ऐसी प्रदर्शनियों के लाभों को स्पष्ट रूप से साबित कर दिया; इसने हमें संस्कृति के विभिन्न स्तरों का सर्वेक्षण करने का अवसर दिया, जिस पर व्यक्तिगत लोग खड़े होते हैं, और साथ ही पूरे विश्व की सभ्यता की एक सामान्य अवधारणा बनाते हैं। पेरिस प्रदर्शनी की वस्तुओं की जांच करके, हम किसी तरह से मानव जाति के इतिहास के एक निश्चित हिस्से का पता लगा सकते हैं। इसलिए, उदाहरण के लिए, आदिम मनुष्य के धनुष और तीर के बगल में, हमने एक राइफल वाली तोप और एक सुई बंदूक देखी; पेड़ की छाल या ताड़ के पत्तों पर खरोंचे गए लोगों के अपरिष्कृत लिखित संकेतों के बगल में, टेलीग्राफ मशीनें, गणना मशीनें और सभ्य लोगों की विशाल प्रिंटिंग प्रेस हैं।

दुर्भाग्य से, हमारे सभी उद्योगपतियों को व्यक्तिगत रूप से पेरिस विश्व प्रदर्शनी में भाग लेने का अवसर नहीं मिला। केवल कुछ भाग्यशाली लोग ही प्रदर्शित वस्तुओं की जांच करने और मौके पर ही उनका तुलनात्मक मूल्यांकन करने में सक्षम थे... इस दृष्टिकोण के आधार पर और अपने घरेलू उद्योग के प्रोत्साहन को ध्यान में रखते हुए, हमने "सचित्र विवरण" प्रकाशित करना शुरू किया। , और हम यह सोचने का साहस करते हैं कि हमने अपने उद्योग को निस्संदेह सेवा प्रदान की है जिसे अभी भी इस तरह के साहित्यिक उद्यम की बहुत आवश्यकता है। वास्तव में, हमारे उद्योग को बेहतर बनाने के लिए, उसे अच्छे नमूनों की प्रचुर आपूर्ति की आवश्यकता है, जो अब वह विदेशियों से उधार लेता है। इस दासतापूर्ण निर्भरता से छुटकारा पाने के लिए सबसे पहले उद्योगपतियों को कलात्मक शिक्षा की आवश्यकता होती है और इस संबंध में उनके तुलनात्मक मूल्यांकन के साथ अच्छे चित्र बहुत मदद कर सकते हैं। हम कहते हैं, निःसंदेह, मदद करने के लिए, क्योंकि मुख्य काम कला विद्यालयों द्वारा किया जाना चाहिए, जिसकी स्थापना में फ्रांस और इंग्लैंड फिर से हमसे बहुत आगे हैं।

हमें उम्मीद है कि पेरिस यूनिवर्सल प्रदर्शनी का सचित्र विवरण इस संबंध में अपनी उपयोगिता साबित करेगा। हमने, एक सामंत के रूप में, निबंधों की एक पूरी श्रृंखला प्रकाशित की जिसमें हमने प्रदर्शनी के कुछ आवश्यक खंडों का आलोचनात्मक मूल्यांकन करने और प्रदर्शनी की प्रकृति और उद्देश्य को इंगित करने का प्रयास किया। हमने आधुनिक उद्योग पर प्राचीन उद्योग के प्रभाव को सिद्ध करने का भी प्रयास किया।

"सचित्र विवरण" के साथ "प्रदर्शनी का क्रॉनिकल" भी जुड़ा हुआ है, जिसमें हमने 10वें समूह के विस्तृत मूल्यांकन को और अधिक रोचक बताया है। इसके अलावा, इसमें अधिक सामान्य सामग्री के लेख शामिल हैं, जिसका उद्देश्य पाठक को 1867 की पेरिस विश्व औद्योगिक प्रदर्शनी की सबसे बहुमुखी और दिलचस्प विशेषताओं को प्रस्तुत करना है।

हमारे "सचित्र विवरण" का कलात्मक और शैक्षिक महत्व किसी भी व्यक्ति के लिए स्पष्ट हो जाएगा जो इस बात से सहमत है कि सामान्य तौर पर विश्व प्रदर्शनियाँ श्रमिकों के लिए उत्कृष्ट शैक्षिक विद्यालयों के रूप में काम करती हैं, और पिछली दुनिया के प्रभाव को ध्यान में रखते हुए, इससे सहमत नहीं होना असंभव है। प्रदर्शनी इन गरीब श्रमिकों पर थी, जो इतनी बड़ी संख्या में कैम्पस मार्टियस में एकत्रित हुए थे।

दुर्भाग्यवश, हमें यह स्वीकार करना होगा कि रूसी कला उद्योग के कार्यों को अधिक अनुकूल प्रकाश में प्रस्तुत करने के हमारे सभी प्रयासों के बावजूद, हमें अभी भी विदेशियों को प्राथमिकता देनी पड़ी, जो इस संबंध में हमसे बहुत आगे थे।

"पेरिस यूनिवर्सल प्रदर्शनी का एक सचित्र विवरण" में हमने प्रत्येक विभाग और प्रत्येक देश के कला उद्योग के सबसे उल्लेखनीय उदाहरण प्रस्तुत करने का प्रयास किया है, और इस प्रकार पेरिस में भाग लेने वाले सभी लोगों के लिए रुचि की एक स्थायी चित्र गैलरी संकलित की है। प्रदर्शनी या उसमें रुचि थी. हमारे चित्र सभी देशों के कलात्मक और निर्मित कार्यों का एक दृश्य विचार देते हैं, और उन्हें उसी रूप में प्रस्तुत करते हैं जिसमें उन्हें प्रदर्शनी में प्रस्तुत किया गया था (जहाँ तक, निश्चित रूप से, यह आमतौर पर चित्रों में संभव है)।

उपरोक्त सभी के बाद, हम यह सोचने का साहस करते हैं कि इस पुस्तक को जनता के सामने पेश करके, हम इसे उपयोगी, कर्तव्यनिष्ठ कार्य की पेशकश कर रहे हैं, जो हमारे घरेलू उद्योग को निस्संदेह सेवा प्रदान करेगा और उन उद्योगपतियों के लिए एक संदर्भ पुस्तक के रूप में काम करेगा जो चाहते हैं अपने व्यवसाय को आधुनिक आवश्यकताओं के अनुरूप संचालित करना।

सेंट पीटर्सबर्ग।

वी. जेनकेल.

प्रस्तावना... वी

फ्यूइलटन: 1867 की पेरिस सार्वभौमिक प्रदर्शनी की प्रकृति और लक्ष्य...1

कांच एक आवश्यकता और विलासिता के रूप में... 68

फीता, लिनन और कढ़ाई...117

कला पर प्राचीन कृतियों का प्रभाव...141

चीनी मिट्टी कला और मूर्तिकला की सामग्री: मिट्टी, पत्थर, संगमरमर.184

फर्नीचर और कलात्मक बढ़ईगीरी...228

कालीन उत्पादन, ऊन, रेशम, कागज के कपड़े और मिश्रित सूत...261

धातुएँ। - सोने और चांदी से बने उत्पाद। - रत्न...298

चीनी मिट्टी और मिट्टी के बर्तन.310

कांस्य. -उद्योग पर कला का प्रभाव..331

1867 की पेरिस औद्योगिक प्रदर्शनी का सामान्य दृश्य ..342

चैंप डे मार्स और विश्व प्रदर्शनी का सामान्य दृश्य.. 1

छोटी-छोटी बातें...4

फर्नीचर और फैशन (समूह III और IV)..5

छोटी-छोटी बातें...8

दसवें समूह की समीक्षा. 8

1867 की पेरिस विश्व प्रदर्शनी में पुरस्कार प्राप्त करने वाले रूसी प्रदर्शक 12

छोटी चीजें...-

दसवें समूह की समीक्षा (जारी)...13

1867 की पेरिस विश्व प्रदर्शनी में पुरस्कार प्राप्त करने वाले रूसी प्रदर्शक (जारी)...-

छोटी-छोटी बातें...16

दसवें समूह की समीक्षा (जारी).17

1867 की पेरिस विश्व प्रदर्शनी में पुरस्कार प्राप्त करने वाले रूसी प्रदर्शक (जारी).18

छोटी-छोटी बातें।।19।

दसवें समूह की समीक्षा (जारी)...21

1867 की पेरिस विश्व प्रदर्शनी में पुरस्कार प्राप्त करने वाले रूसी प्रदर्शक (जारी) -

छोटी-छोटी बातें।।23।

दसवें समूह की समीक्षा (अंत)...25

1867 की पेरिस विश्व प्रदर्शनी में पुरस्कार प्राप्त करने वाले रूसी प्रदर्शक (जारी)।26

प्रदर्शनी का प्रतीक नई, 20वीं सदी का मिलन था। प्रदर्शनी में प्रमुख शैली आर्ट नोव्यू थी। सात महीनों में, प्रदर्शनी को 50 मिलियन से अधिक लोगों ने देखा, जो आज तक का एक रिकॉर्ड आंकड़ा है। 35 देशों ने 18 विषयगत खंडों में अपनी प्रदर्शनी प्रस्तुत की। यह प्रदर्शनी 15 अप्रैल से 12 नवम्बर 1900 तक चली। इसे 50 मिलियन से अधिक लोगों ने देखा (उस समय एक विश्व रिकॉर्ड) और फ्रांसीसी खजाने में 7 मिलियन फ़्रैंक की आय हुई। प्रदर्शनी में 76 हजार से अधिक प्रतिभागियों ने भाग लिया; प्रदर्शनी क्षेत्र 1.12 वर्ग किमी था।

1900 में, रूसी साम्राज्य की सरकार ने देश की तकनीकी शक्ति को यथासंभव पूर्ण रूप से प्रदर्शित करने का निर्णय लिया। पेरिसवासी आधे रास्ते में मिले और प्रदर्शनी के लिए रूस को 24,000 वर्ग मीटर से अधिक भूमि आवंटित की। हालाँकि, अंत में यह क्षेत्र भी पर्याप्त नहीं निकला।

संस्मरणों और पत्रों पर आधारित यह लेख 1889 और 1900 की पेरिस विश्व प्रदर्शनियों के रूसी आगंतुकों के विरोधाभासी छापों को दर्शाता है, जो सबसे अधिक देखी गई और जिस पर रूसी संस्कृति की उपलब्धियों को सबसे स्पष्ट रूप से प्रस्तुत किया गया था।

19वीं सदी के उत्तरार्ध में. विश्व प्रदर्शनियाँ आधुनिक द्विवार्षिक, अंतर्राष्ट्रीय आर्थिक मंचों और त्योहारों का प्रोटोटाइप थीं। 1851 में अपने पहले आयोजन के बाद से, वाणिज्य, उद्योग और कला की विश्व प्रदर्शनियों ने बढ़ती लोकप्रियता और प्रतिष्ठा हासिल करना शुरू कर दिया - उन्हें "राष्ट्रों की बैठक" कहा जाने लगा।

पीआर और पेशेवर विज्ञापन के उभरते संस्थान के लिए धन्यवाद, संगठन और उसके उत्पादों को यहां प्रस्तुत करना संभव हुआ, जिससे आपके देश और दुनिया में इसकी प्रतिस्पर्धी स्थिति मजबूत हुई। विश्व प्रदर्शनियों में उन्होंने न केवल प्रतिस्पर्धा की, बल्कि संचार भी किया, सौदे किए, प्रौद्योगिकियों का आदान-प्रदान किया और दीर्घकालिक सहयोग में प्रवेश किया। "लोगों की डेटिंग" में रूसी उद्यमियों, विशेषज्ञों, उच्च पदस्थ अधिकारियों, पत्रकारों और आम लोगों की रुचि बहुत अधिक थी। ऐसी प्रत्येक प्रदर्शनी के साथ अंतर्राष्ट्रीय कांग्रेसें भी होती थीं, जिनमें विविध विषयों पर चर्चा होती थी।

उस समय के भागीदार राज्यों के लिए, विश्व प्रदर्शनियों में राष्ट्रीय उद्योग की भागीदारी विदेश नीति की समस्याओं को हल करने का एक महत्वपूर्ण साधन बन गई। हालाँकि, मुख्य बात यह थी कि सैकड़ों हजारों आगंतुक विभिन्न देशों और लोगों की जीवन शैली और उपलब्धियों से परिचित हो सकते थे, विशेष रूप से रूस, जो अभी भी कई लोगों के लिए एक विदेशी देश बना हुआ था। हजारों पर्यटक, विशेषज्ञ, यात्री और जिज्ञासु लोग वैज्ञानिक और औद्योगिक गतिविधियों के परिणामों से आकर्षित हुए: कारें, दुर्लभ शिल्प, औपनिवेशिक सामान, साथ ही एक अंतरराष्ट्रीय छुट्टी का माहौल: " <...>सड़कें विशेष रूप से व्यस्त हैं, - 1889 प्रदर्शनी के एक आगंतुक, कलाकार एम. वी. नेस्टरोव ने लिखा, - आप यहां किस तरह के लोगों को नहीं देखेंगे: अरब अपनी वेशभूषा में, काले, मुलट्टो, भारतीय».

क्रीमिया युद्ध ने रूस के लिए 1855 की पहली पेरिस विश्व प्रदर्शनी में भाग लेना असंभव बना दिया। ओ. वॉन बिस्मार्क ने लिखा कि यह अपने चरम पर था - 15 अगस्त, 1855 (नेपोलियन प्रथम का जन्मदिन) -सड़क के रस्तेरूसी कैदियों को पेरिस से बाहर निकाल दिया गया। हालाँकि, बाद में रूस ने 1867, 1878, 1889 और 1900 में पेरिस में विश्व प्रदर्शनियों में भाग लिया। 1889 और 1900 की विश्व प्रदर्शनियाँ विशेष ध्यान देने योग्य हैं, जिनमें हमारे देश का सबसे स्पष्ट प्रतिनिधित्व था।

यदि 1867 की विश्व प्रदर्शनी एन.एम. के अनुसार थी। शचापोव, एक "विजयी, लेकिन स्थायी साम्राज्य नहीं" का प्रतीक है, तो 1889 की प्रदर्शनी "विजयी, लेकिन स्थायी नहीं गणतंत्र" है। पहले दिन करीब 500 हजार लोगों ने इसे देखा। प्रदर्शनी का समय महान फ्रांसीसी क्रांति की वर्षगांठ के साथ-साथ आंतरिक रूसी घटनाओं (क्रांतिकारियों के साथ tsarist सरकार का संघर्ष) के साथ मेल खाने के कारण इनकार कर दिया गया रूसी सरकारइसके कार्य में औपचारिक रूप से भाग लें। इसलिए, रूसी प्रदर्शनी मुख्य रूप से इच्छुक उद्यमों, संस्थानों और व्यक्तियों के प्रयासों और धन के माध्यम से संकलित की गई थी। रूस से जुड़ी हर चीज़ बेहद लोकप्रिय थी और यहां रूसियों के साथ बहुत सहानुभूति का व्यवहार किया जाता था: " <...>यहां रूसियों का जश्न मनाया जाता है। हाल ही में मैं पाश्चर और चारकोट की प्रदर्शनी में था (मुझे लगता है), - एम.वी. नेस्टरोव ने लिखा, - उनका स्वागत किया गया, उसी समय उन्होंने एक रूसी छात्र को देखा, उन्होंने तुरंत उसे उठाया, उसे हिलाना शुरू कर दिया और चिल्लाने लगे - "रूस जिंदाबाद और फ्रांस जिंदाबाद!" - प्रदर्शनी की घोषणा की गई थी, और ऐसी ही कहानियाँ अक्सर यहाँ पाई जा सकती हैं". सबसे अधिक देखे जाने वाले और सबसे प्रभावशाली मंडपों में से एक था "मशीनों का महल" ("एम. वी. नेस्टरोव के शब्दों में," किसी प्रकार का नरक), जहां प्रौद्योगिकी के नए मॉडल प्रदर्शित किए गए थे।

पेरिस में प्रदर्शनी में रूसी मंडप एक छोटे शहर जैसा लग रहा था। यह रूसी शैली में बनाया गया था और इसकी कई विशेषताओं (टावरों, कूल्हे वाली छतें, युद्धपोत, पैटर्न वाली खिड़कियां और बरामदे) के साथ मॉस्को क्रेमलिन जैसा दिखता था। पास में, कुस्तरनाया स्ट्रीट विशिष्ट रूसी हवेली, झोपड़ियों और एक ग्रामीण लकड़ी के चर्च के साथ बनाई गई थी। व्यापक प्रदर्शनी का मुख्य फोकस तथाकथित बाहरी इलाके - साइबेरिया, सुदूर उत्तर, की नृवंशविज्ञान पर था। मध्य एशिया, काकेशस।

विजिटिंग रूसी कलाकार, उदाहरण के लिए एम. वी. नेस्टरोव, मुख्य रूप से फ्रांसीसी चित्रकला विभाग में रुचि रखते थे: " <...>...सत्रह हॉल. फ्रांस की सभी बेहतरीन चीजें यहां हैं, उनमें से कई को दुनिया भर में प्रसिद्धि मिली है। यह सब पहली बार में आश्चर्यजनक है, प्रतिभा आश्चर्यचकित करती है, साहस असाधारण है, आप ऐसे चलते हैं मानो अचंभे में हों, आपके पैर थकान से जवाब दे रहे हैं, और सब कुछ नया और नया सामने है...<...>लेकिन यह सब अच्छा है, सुंदर है, मौलिक है, लेकिन शानदार नहीं है, और फ्रांसीसियों में ऐसी प्रतिभाएँ हैं जिन्होंने सब कुछ उल्टा कर दिया। हममें से कई पापियों से लेकर अमेरिकियों तक, किसी भी राष्ट्र ने उन्हें नहीं छोड़ा है। मेरी राय में, आधुनिक फ्रांसीसी लोगों में सबसे पहले और महानतम बास्टियन-लेपेज हैं। उनकी प्रत्येक बात एक घटना है, वह ज्ञान, दयालुता और कविता की एक पूरी मात्रा है» .

जहां तक ​​ललित कला के रूसी विभाग की प्रदर्शनी का सवाल है, एम. वी. नेस्टरोव के अनुसार, यह सबसे सफल नहीं था: "रूसी विभाग शर्मनाक है," उन्होंने अपने रिश्तेदारों को लिखा। हालाँकि, कई कार्यों ने ध्यान आकर्षित किया, उदाहरण के लिए के.ई. की पेंटिंग्स। माकोवस्की, जिन्होंने यहां स्वर्ण पदक प्राप्त किया।

प्रदर्शनी का मुख्य आकर्षण एफिल टॉवर था, जो चैंप्स डी मार्स पर 305 मीटर ऊंची एक धातु चमकदार लाल तीन-स्तरीय संरचना थी - "जूल्स वर्ने द्वारा एक परी कथा"। वह, प्रदर्शनी में "छोटे लोगों के ऊपर एक विशाल" की तरह ऊंची थी, जिसने फ्रांसीसी और विदेशियों दोनों को चौंका दिया: " शाम को हम नोट्रे डेम डे पेरिस गए, रास्ते में हम अभी भी दूर तक एफिल टॉवर देख सकते थे। यह आकाश में एक खंभे की तरह है, जो नीचे कोहरे से ढका हुआ है, केवल इसका शीर्ष बिजली की मशाल से स्पष्ट रूप से दिखाई देता है।" मैं इसकी रोशनी के साथ-साथ पूरी प्रदर्शनी को देखकर आश्चर्यचकित रह गया: " <...>ट्रोकैडेरो का एक विशेष रूप से भव्य दृश्य। यह आग से भर गया था, एफिल टॉवर गर्म जेली की तरह पूरा लाल था। फव्वारे शुरू किए गए और बहुरंगी पानी बहता रहा: कभी हरा, कभी बैंगनी, कभी लाल, कभी इंद्रधनुषी - सुंदर और राजसी» .

कोई भी टावर पर चढ़ सकता था; अन्य समान रूप से चरम सेवाएं भी पेश की गईं: " <...>अभी तक नहीं
मैंने निर्णय लिया," वी. एम. वासनेत्सोव ने लिखा, "शायद मैं एक गुब्बारे में (5 फ़्रैंक की समान कीमत पर) चढ़ना पसंद करूंगा, आप टॉवर से कुछ अर्शिन ऊंचे होंगे, और वे आपको एक डिप्लोमा देंगे माना जाता है कि आपने पृथ्वी से 400 मीटर की दूरी तक उड़ान भरी» .

भूखे आगंतुकों की सेवा में तथाकथित "15वीं शताब्दी की रूसी झोपड़ी" थी, जहां एक निश्चित दिमित्री फिलिमोनोविच, एक ऊफ़ा व्यापारी, व्यापार करता था: " <...>बाहर काली रोटी, समोवर है, अंदर यह लाल रंग से ढका हुआ है, और अलमारियों पर रूसी लकड़ी के व्यंजन हैं, और मेज पर एक बड़ा समोवर है।<...>जिज्ञासु लोगों का समूह झोपड़ी के पास आता है और उसे ऐसे देखता है जैसे वह किसी जंगली जानवर का घर हो, मुस्कुराएं और आगे बढ़ें।". "रूसी इज़्बा" में आप पारंपरिक रूसी व्यंजन आज़मा सकते हैं: गोभी का सूप, दलिया, चाय। तो, एम.वी. नेस्टरोव, जो आश्चर्यजनक रूप से फ्रांसीसी थे, ने पांच गिलास चाय पी और चले गए "जैसे कि कुछ हुआ ही न हो।" .

1889 की प्रदर्शनी में, जैसा कि वे कहते हैं, फ्रांस ने अन्य सभी देशों को दबा दिया, उनकी तुलना में कहीं अधिक गुणवत्ता वाले सामान का प्रदर्शन किया। हालाँकि, रूसी विभाग में भी डींग मारने लायक कुछ था। <...>बारानोव और मोरोज़ोव के कैलिको, सपोझनिकोव के रेशम और ब्रोकेड, खलेबनिकोव और ओविचिनिकोव की चांदी अच्छी हैं। तकनीकी समाचार में, हमने टेलीफोन की कोशिश की - 5 किलोमीटर की दूरी से एक ओपेरा प्रदर्शनी में प्रसारित किया गया था। श्मशान घाट भी खबर थी". प्रदर्शनी में उन्होंने "रेशम, मखमल, फर्नीचर, कांस्य, चीनी मिट्टी के बरतन, कृत्रिम फूल, मखमली कपड़े ("नासमझी") की प्रशंसा की, और अंत में, इंजन कक्ष, जहां सभी मशीनें काम करती थीं, और जनता ने उन्हें पुल से चलते हुए देखा। धीरे-धीरे छत के नीचे; चमकते फव्वारे ("वे कितने सुंदर हैं और यह बताना असंभव है<...>""). रूसी छापों के बहुरूपदर्शक पर आनन्दित हुए, जिसके लिए, वास्तव में, वे आए थे: " <...>आपको कुछ भी दिखाई नहीं देगा - अल्जीरिया के अल्मीज़ का नृत्य, और अन्नम विभाग में चीनी थिएटर, और सफेद गधों पर फटे-पुराने काहिरा लड़कों की सरपट दौड़। हमने ओरिएंटल कॉफ़ी और अन्य सभी प्रकार की चीज़ें आज़माईं जो आप यहाँ देख सकते हैं» .

1900 की पेरिस विश्व प्रदर्शनी ने पिछली शताब्दी के परिणामों को संक्षेप में प्रस्तुत किया, लागत और भव्यता में पिछली सभी प्रदर्शनियों को पीछे छोड़ दिया। बाह्य रूप से, यह "असाधारण," "विशाल" और "कई मील तक फैला हुआ" दिखता था। वास्तुकला "नेमेटी गार्डन" की याद दिलाती थी - सेंट पीटर्सबर्ग में एक थिएटर, जिसकी स्थापना अभिनेत्री वी. ए. लिंस्काया-नेमेटी ने की थी। जनता को आकर्षित करने और लाभप्रदता के लिए, प्रदर्शनी स्थल पर मनोरंजन और मनोरंजन के कई स्थान स्थापित किए गए, उदाहरण के लिए, 93 मीटर व्यास वाला एक फेरिस व्हील, एक बड़ा टेलीस्कोप, एक विशाल ग्लोब और बहुत कुछ। जुलाई 1900 में खोला गया, पेरिस मेट्रो फ्रांसीसी और विदेशी आगंतुकों के लिए सबसे अनोखी और दिलचस्प प्रदर्शनियों में से एक बन गया।

फ्रांस के मुख्य व्यापारिक, सांस्कृतिक और सैन्य-राजनीतिक भागीदार के रूप में रूस ने इस भव्य आयोजन में सबसे सक्रिय और दृश्यमान भाग लिया। यहां पहली बार रूस का अपना अलग राष्ट्रीय मंडप था। मुख्य एक ट्रोकैडेरो पार्क में एक पहाड़ी पर स्थित था, जिसे फ्रांसीसी जनता " लालच से हमला किया<...>आंशिक रूप से इसलिए क्योंकि प्रदर्शनी में देखने के लिए लगभग कुछ भी नहीं था, आंशिक रूप से उस "आइएन्से" की भावना के कारण जो अब फ्रांसीसी और रूसी के बीच मामूली संपर्क में व्याप्त है» .

पास में ही "हस्तशिल्प मंडप" था, जिसमें सजावटी और व्यावहारिक कला, पारंपरिक और आधुनिक लोक शिल्प के कार्यों का प्रदर्शन किया गया था। प्रदर्शनी की समाप्ति के बाद, फ्रांसीसी प्रेस ने खेद व्यक्त किया कि इस "गांव" के निवासी - इसे बनाने वाले रूसी श्रमिक - गायब हो गए थे: “फ्रांसीसी उनकी फर वाली टोपी, चमड़े के छज्जे वाली टोपियां, उनकी बिखरी हुई दाढ़ी, कोष्ठक में कटे हुए उनके बाल, उनकी बचकानी, अच्छे स्वभाव वाली आंखें और सौम्य मुस्कान देखकर आश्चर्यचकित रह गए। हमारे कार्यकर्ताओं ने विशेष रूप से अपने फ्रांसीसी साथियों को कुल्हाड़ी चलाने की अपनी कलात्मक क्षमता से आश्चर्यचकित कर दिया और इसका उपयोग लकड़ी से चीजें बनाने के लिए किया, जिसके लिए एक फ्रांसीसी विभिन्न उपकरणों की एक पूरी श्रृंखला का उपयोग करता है।. एक दिलचस्प संदेश, जो हस्तशिल्प मंडप के निर्माण से भी संबंधित है, विश्व प्रदर्शनी के रूसी विभाग में कार्यों के निर्माता ए. ए. स्टैबोरोव्स्की द्वारा आर्किटेक्ट्स सोसायटी में बनाया गया था। उन्होंने कहा कि विभाग के निर्माण के लिए पहुंचे रूसी बढ़ई के पहले बैच ने पेरिस में वास्तविक सनसनी पैदा कर दी।

सबसे पहले, रूसी श्रमिक, अपनी लाल शर्ट और चिकने जूतों के कारण, फ्रांसीसी के लिए एक दुर्लभ जिज्ञासा की तरह लग रहे थे: "लड़के भीड़ में उनके पीछे भागे, आगे भागे, उन्हें चिल्लाकर कहा "विवे 1ए रूसी!", उन्हें तम्बाकू, सिगरेट और अखबार पढ़ने के लिए दिए, जिन्हें हमारे किसान सिगरेट के लिए इस्तेमाल करते थे। वयस्कों ने भी उनके प्रति अपना स्नेह दिखाया, उन्हें कॉन्यैक खिलाया, जिसे हमारे कार्यकर्ताओं ने बीयर के गिलासों में पिया और आसपास एकत्रित कंपनी को आश्चर्यचकित कर दिया। मानव जाति का खूबसूरत आधा हिस्सा भी œs petits Russes के प्रति उदासीन नहीं रहा। कुछ श्रमिकों की भौतिक भलाई के बारे में जानकारी के लिए लोग कमिश्नरी में आने लगे; एक युवा लड़के की शादी केवल इसलिए नहीं की गई क्योंकि वह पहले से ही शादीशुदा निकला" .

दूसरे, काम करने के तरीके और रूसी जीवन की व्यवस्था ही फ्रांसीसियों को कम से कम अजीब और आश्चर्यजनक लगती थी। उदाहरण के लिए, फ्रांसीसी आग से बहुत डरते थे, और इसलिए प्रदर्शनी में सबसे कड़े अग्नि सुरक्षा उपायों का इस्तेमाल किया गया था: « <...>श्रमिकों के लिए रूसी स्टोव और रसोई बनाने की अनुमति प्राप्त करने में बहुत प्रयास करना पड़ा। रूसी स्टोव ने फ्रांसीसी को भयभीत कर दिया और उन्होंने गैस की आग लगाने का प्रस्ताव रखा।. इसके अलावा, काम में तेजी लाने के लिए, 125 रूसी बढ़ई की उपस्थिति के बावजूद, फ्रांसीसी को अभी भी काम पर रखना पड़ा: “फ्रांसीसी बढ़ई पूरी तरह से सहज नहीं थे: उनके पास कुल्हाड़ियाँ नहीं थीं और वे नहीं जानते थे कि कटाई कैसे की जाती है। रूसी श्रमिकों ने अपनी प्राकृतिक बुद्धि और बुद्धिमत्ता के साथ-साथ अपने धैर्य और सभी प्रकार की परिस्थितियों के अनुकूल होने की क्षमता से फ्रांसीसियों को बहुत आश्चर्यचकित कर दिया। अपने लगभग आदिम उपकरणों के साथ, हमारे श्रमिकों ने कभी-कभी फ्रांसीसी के समान परिणाम प्राप्त किए। फ्रांसीसी बढ़ई हमारे श्रमिकों की कुल्हाड़ी निपुणता से चकित हो गए और उनसे अतिरिक्त कुल्हाड़ियाँ खरीदने लगे, और चूँकि हमारे बढ़ई अपने एकमात्र उपकरण को छोड़ने के लिए अनिच्छुक थे, फ्रांसीसी ने बिना किसी हिचकिचाहट के हमारी कुल्हाड़ियाँ चुरा लीं, क्योंकि उन्हें पाने के लिए कुछ भी नहीं था। पेरिस में।"

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि फ्रांसीसी, जब उनका सामना आम रूसी लोगों से होता था, तो हमेशा उनकी मदद, कौशल और चपलता जैसे गुणों की प्रशंसा की जाती थी: वे कभी-कभी कई उपकरणों को एक कुल्हाड़ी से बदल देते थे, जिसके साथ वे चमत्कार करते थे। हालाँकि, इसने फ्रांसीसी को रूसी श्रमिकों पर अपनी श्रेष्ठता का एहसास करने से नहीं रोका। और वास्तव में, अपने स्कूली प्रशिक्षण की बदौलत वे बहुत आगे आ गए हैं। «<...>हमारे सभी फ़ोरमैन, फ़्रांसीसी सामान्य श्रमिकों की तरह, ड्राइंग को नहीं समझते थे। वे सबसे जटिल डिज़ाइन और रेखाचित्रों को अत्यंत सरलता और सटीकता से निष्पादित करते हैं। हमारे काम को देखते हुए, वे हमारे फ्रेम, ब्रैकेट, मचान आदि को समझ नहीं सके और अपने तरीके सुझाने की कोशिश की। सभी लकड़ी की इमारतें और मीनारें फ्रांसीसी बढ़ईयों द्वारा बिना मचान के, लेकिन पूर्वनिर्मित सीढ़ियों की मदद से बनाई गई थीं, और इस तरह से काम करने की आदत ने उनमें कलाबाजों की क्षमता विकसित की, जिससे हमारे कार्यकर्ता खुद उन्हें "बेताब" कहते थे। .

सामान्य तौर पर, प्रदर्शनी में काम से पता चला कि प्रतिभाशाली और समझदार रूसी श्रमिकों के पास केवल बुनियादी स्कूल प्रशिक्षण और तकनीकी शिक्षा का अभाव है, जिसका रूसी इंजीनियरों को हर कदम पर अफसोस होता है: "हमारा कार्यकर्ता एक प्रतिभाशाली स्व-सिखाया हुआ व्यक्ति है, जैसा कि इस तथ्य से देखा जा सकता है कि सब कुछ फ्रांसीसी पेशेवरों से भी बदतर नहीं किया गया था, केवल उसकी क्षमता के कारण।" .

प्रदर्शनी में एक सैन्य मंडप भी बनाया गया था। लेकिन सामान्य तौर पर, राजकुमारी एम.के. तेनिशेवा के अनुसार, रूसियों को प्रदान की गई जगह थी। "बेहद अलाभकारी<...>, क्योंकि प्रदर्शनी में रूसी विभाग उतना शानदार नहीं निकला जितना हो सकता था।<...>हालाँकि, दुर्भाग्यपूर्ण स्थान के बावजूद, कुछ रूसी विभाग अभी भी बहुत दिलचस्प थे। .

1900 की विश्व प्रदर्शनी अपने पूरे पिछले इतिहास में सबसे अधिक देखी जाने वाली प्रदर्शनी बन गई - 48 मिलियन से अधिक लोगों ने। कलाकार आई. एस. ओस्ट्रोखोव ने सितंबर 1900 में वी. डी. पोलेनोव को लिखा: «<...>मैं सुबह से रात तक प्रदर्शनी में रहा, जो कि 1878 और 1889 में देखी गई दोनों प्रदर्शनी से हज़ार गुना अधिक रोचक और गंभीर है। यह प्रदर्शनी सचमुच देखने लायक है।” .

हर कोई बड़े पैमाने पर कार्रवाई के दायरे से खुश नहीं था, क्योंकि इन "कमोडिटी फेटिश के तीर्थस्थलों" ने अपने "महत्वपूर्ण तंत्रिका - फेटिशिज्म" के साथ एक "कमोडिटी ब्रह्मांड" बनाया था, जिसमें कभी-कभी इसके लिए पर्याप्त जगह नहीं होती थी। पेरिसवासी स्वयं: "पेरिसवासी को ऐसा महसूस होता है जैसे कि उसे नष्ट कर दिया गया है, उसका गला घोंट दिया गया है, उसे उस विदेशी तत्व द्वारा कुचल दिया गया है जो उद्योग के महल के तख्ते के नीचे विकसित हुआ है<.>पेरिस में 500,000 विदेशियों की उपस्थिति मुख्य रूप से राजधानी के मुख्य बिंदुओं पर भीड़ के दबाव और किराए की गाड़ी प्राप्त करने की पूरी असंभवता से प्रकट होती है।"- रूस में 1855 की प्रदर्शनी के बारे में पढ़ें।

रूसी टिप्पणियों के अनुसार, वही तस्वीर दशकों बाद देखी जा सकती थी, केवल उससे भी बड़े पैमाने पर: "इस प्रकार के अंतर्राष्ट्रीय संबंध, - पी. बोबोरीकिन ने लिखा, - उस पर (पेरिस) मुहर लगाओ, न कि उस लाभ के लिए जो पेरिस के सड़क जीवन का मुख्य आकर्षण था। प्रदर्शनियों ने उत्सुक नवीनता की खोज को विकसित किया, पेरिस में सभी प्रकार के आने वाले लोगों की बाढ़ आ गई जो केवल विज्ञापन और जिज्ञासा के आकर्षण का पालन करते हैं।. . 1889 की प्रदर्शनी से कलाकार ई. डी. पोलेनोवा की पहली छाप उतनी ही अप्रिय थी “विशाल, सस्ता और प्रतिभाहीन विज्ञापन। उन्होंने लिखा, "बहुत सारे लोकप्रिय प्रिंट हैं, लेकिन बहुत कम सूक्ष्म सामग्री।". बाद में, अधिक गहन अध्ययन के बाद, उसे यहाँ बहुत सी दिलचस्प चीज़ें मिलीं। कलाकार के अनुसार, प्रदर्शनी का मुख्य दोष यह था "बहुत बड़ी, और एक अच्छी चीज़ बड़ी संख्या में महत्वहीन, औसत दर्जे की और अक्सर बुरी चीज़ों में खो जाती है।" » . “पेरिस में रहना अच्छा है, - उसने ई. जी. ममोनतोवा को लिखा, - लेकिन तब नहीं जब कोई प्रदर्शनी हो, अन्यथा यह बहुत थका देने वाला होता है।<...>मैं फिर से आत्मा में बहुत ऊर्जावान महसूस करता हूं, जो कि पहली बार जब मैं यहां आया था तो ऐसा नहीं था।'' .

मानव जाति की उपलब्धियों ने कभी-कभी रूसी बुद्धिजीवियों के कुछ प्रतिनिधियों के बीच खुशी और भय की मिश्रित भावनाएँ पैदा कीं, क्योंकि विज्ञान और प्रौद्योगिकी के और भी अधिक उन्नत विकास की कल्पना करना लगभग असंभव था। अभूतपूर्व प्रगति, 19वीं सदी के नतीजे में तीर की तरह चुभती हुई, घरेलू पर्यवेक्षकों की राय में, किसी प्रकार के गतिरोध तक पहुंचने और पतन की ओर ले जाने के लिए बाध्य थी। 1889 में पेरिस से, जिसमें कोई भी "पिता, माता, कुल और जनजाति, सब कुछ दृढ़ता से भूल सकता है," वी. वासनेत्सोव ने लिखा: “प्रदर्शनी के बारे में क्या? मुझे लगता है कि यह, अपनी अनंतता में, धन, श्रम, संस्कृति (!), प्रतिभा, प्रतिभा के असीमित संचय में कुछ भयानक है। मैं निश्चित रूप से कल्पना करता हूं कि यह डरावना होगा, क्योंकि कहां जाना है? और क्या पूरा करना बाकी है? इस बीच लोग और भी आगे बढ़ जायेंगे. ईश्वर! हाँ, यह पहले से ही काफी डरावना है! खाने के लिए लोग तो होंगे ही! ». धार्मिक दार्शनिक एन. फेडोरोव के लिए, 1889 की पेरिस में प्रदर्शनी और मॉस्को में फ्रांसीसी प्रदर्शनी ("और यह 1891 के भूखे वर्ष की तरह एक वर्ष में") लगभग एनिमेटेड राक्षसों की तरह लग रही थी: "यह आशा करना कि एक अंधी शक्ति, जिसे इस चेतन सत्ता के नियंत्रण में दिया गया है और इसके द्वारा नियंत्रित नहीं किया गया है, स्वयं केवल अच्छा उत्पादन करेगी, केवल अच्छी फसल देगी, बचकानेपन की पराकाष्ठा है<...>. कोई यह कैसे नहीं कह सकता कि भगवान हमारे निरंतर अल्पसंख्यक होने पर स्पष्ट रूप से क्रोधित थे!”. उनका मानना ​​था कि उद्योग और व्यापार "वह छोटी सी चीज़ है जिस पर आधुनिक मनुष्य को बहुत गर्व है, जिसे वह "विश्व (प्रदर्शनी)" के अनुचित नाम के तहत पृथ्वी के सभी कोनों से एकत्र करता है और जो मानव विचार के अधीन रहता है और गतिविधियाँ, यहाँ तक कि भौतिक कार्यालय और प्रयोगशालाएँ भी सभी "बच्चों के" विज्ञान हैं।

अक्टूबर 1900 में, 18 वर्षीय मार्गरीटा सबाशनिकोवा, जो भविष्य की प्रसिद्ध कलाकार, कवयित्री, लेखिका और कवि एम. वोलोशिन की पत्नी थीं, पेरिस गईं: "प्यारे शहर का चेहरा"<...>,'' वह याद करती हैं, ''इस राक्षस द्वारा विकृत कर दिया गया था - इस तरह मैंने प्रदर्शनी को देखा।<....>मैं इस हलचल में खोया हुआ महसूस कर रहा था। ट्रोकाडेरो झरने, फुलझड़ियों से रोशन, लुईस फुलर की घूमती स्कर्ट, फुलझड़ियों से भी रोशन, प्रसिद्ध सौंदर्य क्लियो डे मेरोड के झूठे विदेशी नृत्य, और विशेष रूप से चकाचौंध दर्शकों ने मेरी आत्मा में केवल खालीपन और निराशा की भावना छोड़ी। सभी प्रकार की मशीनों और चश्मों के बीच, इस संपूर्ण संस्कृति के अर्थ और सामान्य रूप से जीवन के अर्थ के बारे में प्रश्न मुझे हर समय परेशान करते रहे।. प्रदर्शनी में - सामग्री और तकनीकी प्रगति की सर्वोत्कृष्टता, जिसकी प्रकृतिवाद ने नाजुक युवा आत्मा को इतना घायल कर दिया, सबाशनिकोवा वास्तव में केवल जापानी थिएटर की प्रसिद्ध अभिनेत्री सदायाको, जापानी मंच पर पहली महिला के साथ खुश थी: "यह कला," मैंने सोचा, "प्राचीन संस्कृति से आती है, हमारे समय में ऐसी कला हमारे लिए दुर्गम क्यों है? प्राचीन संस्कृतियाँ कलात्मक रूप से हमसे श्रेष्ठ थीं!” .

परोपकारी और रूसी पुरावशेषों के संग्रहकर्ता, रूसी विभाग के जनरल कमिश्नर एम.के. तेनिशेवा की पत्नी, जिन्होंने अंतर्राष्ट्रीय प्रतिनिधित्व में रूस की सफलता को व्यवस्थित करने में अग्रणी भूमिका निभाई, "पेरिस की घबराहट भरी हलचल" के बारे में लिखती हैं। , "दुनिया की राजधानी" में अत्यधिक व्यस्त जीवन से थकान। प्रदर्शनी ने उनकी स्मृति में कुछ सुखद प्रभाव छोड़े: «<...>मैं इसे पूर्ण विफलता मानता हूं. इसमें कुछ भी मौलिक या नया नहीं था, और इसका अध्ययन और परीक्षण करते समय, मैं थकान के अलावा कुछ भी सहन नहीं कर सका। इसके स्थान से शुरू करें और अभी भी वही है एफिल टॉवर, जो प्रदर्शनी से पहले ही एक आंखों की किरकिरी थी, जिसका अंत फ्रांसीसी राष्ट्र द्वारा खोजी गई रचनात्मकता की पूर्ण गिरावट के साथ हुआ - सब कुछ एक साथ अप्रिय था। गरीब फ्रांसीसी लुई XVI की शैली से मुक्त नहीं हो सके, और सभी जल्दबाजी में बनाई गई इमारतों ने स्वाद में गिरावट की छाप छोड़ी और कलात्मक लक्ष्यों की गरीबी की गवाही दी। इमारतों की इस अंतहीन कतार, प्लास्टर मोल्डिंग वाले विशाल प्रदर्शनी शेड को देखना घृणित था। उन्हें देखते हुए, मैंने सोचा कि अगर फ्रांस ने प्रयास नहीं किया और निस्संदेह महान अतीत की नकल करने की दो शताब्दियों की इन बेड़ियों को नहीं तोड़ा, तो यह कला के लिए मर जाएगा, और इसका पुनर्जन्म होना इतना आसान नहीं होगा। यहां तक ​​कि व्यावहारिक कला और उसकी शाखा, जो पहले फ़्रांस की शान थी - "एल" आर्ट प्रीसीक्स, "अब वहां बहुत निचले स्तर पर है।" .

वी. वासनेत्सोव ने सितंबर 1900 में अपने भाई को लिखा: “प्रदर्शनी से आपको जो प्रभाव प्राप्त हुआ वह वास्तव में आपको वहां जाने के लिए प्रोत्साहित नहीं करता। आप थक जाएंगे, लेकिन आप अपनी आत्मा से कुछ भी महत्वपूर्ण नहीं छीन पाएंगे। उन्होंने हमें मूर्ख क्यों बनाया कि हमारी पेंटिंग्स के लिए जगह अद्भुत है!”. फ्रांसीसी राजनीतिक पत्रकार ए. लेरॉय-ब्यूलियू भी विश्व प्रदर्शनियों के कट्टर विरोधी थे। उनके अनुसार, अपने अविश्वसनीय रूप से बढ़ते आकार और लागत के कारण, वे अधिक से अधिक असंभव और बेकार होते जा रहे हैं, कुछ प्रकार के बाज़ारों में बदल रहे हैं जहाँ आगंतुक केवल मनोरंजन की तलाश में हैं। उनका सपना था कि 1900 की प्रदर्शनी आखिरी होगी।

ग्रन्थसूची

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किसी और की सामग्री की प्रतिलिपि

 →   1900

राजनीति और संस्कृति

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वर्ष की मुख्य घटना

पेरिस में विश्व प्रदर्शनी. ट्रोकैडेरो पैलेस की गैलरी से चैंप डे मार्स का पैनोरमा
1900

सीन पर बने पुल से विश्व मेले के एक भाग का दृश्य
पेरिस, 1900
ज़ीवागो फाउंडेशन, पुश्किन संग्रहालय इम। ए.एस. पुश्किन, मॉस्को

पेरिस में विश्व प्रदर्शनी, जिसने न केवल फ्रांस में, बल्कि कहीं और भी पिछली सभी प्रदर्शनियों को पीछे छोड़ दिया (वे विभिन्न महाद्वीपों पर, लेकिन मुख्य रूप से पश्चिमी यूरोप में आयोजित की गईं), निश्चित रूप से वर्ष का मुख्य कार्यक्रम था। इसने पूरी दुनिया का ध्यान आकर्षित किया और देश में अभूतपूर्व संख्या में पर्यटकों के आगमन को उकसाया: अप्रैल से नवंबर तक, 50,860,801 लोगों ने फ्रांस का दौरा किया - इसकी पूरी आबादी से अधिक।

पेरिस में बुलेवार्ड पाश्चर पर मेट्रो का प्रवेश द्वार, हेक्टर गुइमार्ड द्वारा डिज़ाइन किया गया
ठीक है। 1900
रोजर-वायलेट/ईस्ट न्यूज़

जुलाई में, पेरिस में पहली मेट्रो लाइन खोली गई - प्रौद्योगिकी और कला की विजय (सजावटी दृष्टिकोण से परिष्कृत मेट्रो प्रवेश द्वार, हेक्टर गुइमार्ड के डिजाइन के अनुसार आर्ट नोव्यू शैली में सजाए गए थे)। पेरिस के एक छोर से दूसरे छोर तक का सफर अब डेढ़ घंटे की जगह सिर्फ 25 मिनट में संभव हो सकेगा.
सीन के दोनों किनारों पर प्रभावशाली इमारतें दिखाई दीं। बाएं किनारे पर ओरसे स्टेशन है, जो सात दशकों से अधिक समय के बाद, एक प्रमुख आंतरिक पुनर्निर्माण के परिणामस्वरूप, 19वीं सदी की कला का मुख्य केंद्र, ओरसे संग्रहालय बन गया। दाहिने किनारे पर भव्य और छोटे महल (ग्रैंड पैलैस और पेटिट पैलैस) विकसित हुए, जहाँ से अलेक्जेंडर III ब्रिज को सीन के पार फेंका गया था; इसका नाम ही लगातार बढ़ते रूसी-फ्रांसीसी संबंधों की याद दिलाता था। ये इमारतें स्पष्ट रूप से बेले इपोक - एक चौथाई सदी की अवधि - का प्रतीक हैं फ़्रांसीसी इतिहास, प्रथम विश्व युद्ध के फैलने से अचानक बाधित हो गया।

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पेरिस में विश्व प्रदर्शनी. पोंट अलेक्जेंड्रे III का दृश्य
1900

पेरिस में विश्व प्रदर्शनी. पोंट अलेक्जेंड्रे III और इनवैलिड्स एस्प्लेनेड
1900
ज़ीवागो फाउंडेशन, पुश्किन संग्रहालय इम। ए.एस. पुश्किन, मॉस्को

प्रदर्शनी के सबसे उल्लेखनीय आकर्षणों में लंबे समय से भूली हुई "पेरिसियन वुमन" भी थी - बड़े स्तनों और प्राच्य शैली के साथ महान शहर का थोड़ा अजीब प्रतीक, जो मूर्तिकार पॉल मोरो-वुटियर के प्रयासों से बनाया गया था। प्लेस डे ला कॉनकॉर्ड पर एक विशाल मेहराब के शीर्ष पर फैली हुई बांहों वाली पूरी दुनिया का स्वागत करने वाली यह पांच मीटर की मूर्ति, लंबे समय तक जीवित नहीं रह सकी, क्योंकि इसे प्लास्टर से ढाला गया था।

पेरिस में विश्व प्रदर्शनी. ग्रैंड पैलेस के केंद्रीय हॉल में मूर्तियां
1900
ज़ीवागो फाउंडेशन, पुश्किन संग्रहालय इम। ए.एस. पुश्किन, मॉस्को

विश्व प्रदर्शनी का मुख्य भाग उद्योग की उपलब्धियों के लिए समर्पित था, लेकिन हर स्वाद के लिए विभिन्न देशों की सैकड़ों कला कृतियाँ भी वहाँ प्रदर्शित की गईं - पेरिस के सैलून के उस्तादों की भव्य रचनाओं से लेकर प्रभाववादियों की पेंटिंग तक। , जॉर्जेस सेरात और आधिकारिक कला के अन्य विरोधियों को यहां नागरिकता का अधिकार प्राप्त हुआ। (आई. एस. ओस्ट्रोखोव को चित्रकला प्रदर्शनी के बड़े रूसी विभाग का आयोजक नियुक्त किया गया था)। दुनिया भर से कला प्रेमी और घूरना पसंद करने वाले लोग पेरिस आते रहे। प्रदर्शनी में शुकुकिन बंधुओं सहित कई रूसी चित्रकारों और सांस्कृतिक हस्तियों ने दौरा किया।

पेरिस में विश्व प्रदर्शनी. ग्रैंड पैलेस में फ्रेंच पेंटिंग
1900
रोजर-वायलेट/ईस्ट न्यूज़

विश्व प्रदर्शनी के भाग के रूप में, दो प्रदर्शनियाँ शुरू की गईं, जिनके आयोजक समान लक्ष्यों से बहुत दूर थे। एक प्रदर्शनी, एक्सपोज़िशन डेसेनेल, कार्यों पर केंद्रित थी हाल के वर्ष, ने प्रभाववादियों और उनके अनुयायियों की पेंटिंग्स को अपने हॉल में आने की अनुमति नहीं दी। दूसरे, शताब्दी में, प्रभाववादियों का प्रतिनिधित्व किया जा सकता था, लेकिन केवल 1890 से पहले किए गए कार्यों के साथ (शताब्दी को महान क्रांति से गिना जाता था)। यह व्यवस्था फ़्रांस के अकादमिक हलकों द्वारा हासिल की गई थी, जो क्लाउड मोनेट, एडगर डेगास, ऑगस्टे रेनॉयर और पॉल सेज़ेन की पेंटिंग्स द्वारा चिह्नित पेंटिंग में नवीनतम रुझानों को लोकप्रिय नहीं बनाना चाहते थे। बाद की पेंटिंग्स को पॉल डुरंड-रूएल, एम्ब्रोज़ वोलार्ड और कई प्रसिद्ध संग्राहकों द्वारा शताब्दी प्रदर्शनी में भेजा गया था (मोनेट द्वारा 14 कार्य, डेगास द्वारा 7, अल्फ्रेड सिसली द्वारा 8, आदि) जैसा भी हो, प्रवेश अंतर्राष्ट्रीय क्षेत्र में प्रभाववादियों की उपस्थिति का अर्थ शेष विश्व की नजरों में उनकी मान्यता है। उस समय, एम. ए. मोरोज़ोव और एस. आई. शुकुकिन ने मुश्किल से नई फ्रांसीसी पेंटिंग एकत्र करना शुरू किया था, और आई. ए. मोरोज़ोव अभी भी इस तरह के विचार के बारे में सोच रहे थे, लेकिन यह उनके लिए पहले से ही स्पष्ट था कि, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि उनके मास्को भाइयों ने अपने शौक के साथ कैसा व्यवहार किया। व्यापारी वर्ग, उन्होंने जो रास्ता चुना है वह सही है और इतना जोखिम भरा नहीं है। उसी समय, नई फ्रांसीसी पेंटिंग के रूसी अग्रदूतों में से एक, आई. आई. शुकुकिन, इसके विपरीत, पुराने उस्तादों पर पूरी तरह से स्विच करने के लिए अपने प्रभाववादियों के अधिकांश संग्रह को बेच रहे हैं।

युवा पाब्लो पिकासो
1904

विश्व प्रदर्शनी में अपने चित्रों की प्रदर्शनी के सिलसिले में, युवा स्पैनियार्ड पाब्लो पिकासो पहली बार पेरिस आते हैं - और वहां रुकते हैं, मोंटमार्ट्रे में बसने वाले स्पेनिश आधुनिकतावादियों के उपनिवेश के साथ निकटता से जुड़ जाते हैं: वह लालच से नए तीव्र छापों को अवशोषित करते हैं पेरिस के जीवन और कला के बारे में।

अवंत-गार्डे का दूसरा भावी टाइटन, हेनरी मैटिस, इस समय अपने भाग्य में आमूल-चूल परिवर्तन की दहलीज पर खड़ा है। सैलून और कला अकादमी द्वारा पेश किए गए घिसे-पिटे और आशाजनक रास्तों से बचते हुए, वह पहले प्रभाववाद की भावना से पेंटिंग करते हैं, फिर विन्सेंट वान गॉग की कला से प्रभावित होते हैं, लेकिन उनकी पेंटिंग बिल्कुल भी नए प्रेमियों को आकर्षित नहीं करती हैं। पेंटिंग या मारचंद्स: वह शायद खुद से बहुत आगे था। 1900 की शुरुआत में, मैटिस को एक चित्रकार के रूप में पैसा कमाने के लिए मजबूर होना पड़ा, ग्रैंड पैलेस की सजावट में एक दिहाड़ी मजदूर के रूप में भाग लेते हुए, एक विशाल, नई पूरी हुई इमारत जिसे चित्रों और मूर्तियों को रखने के लिए डिज़ाइन किया गया था।

ग्रांड पैलैस, पेरिस
1900
पुश्किन संग्रहालय का पुरालेख im. ए.एस. पुश्किना

सृजनात्मक शक्तियों की व्यवस्था फ्रांस की राजधानीउस समय यह असाधारण रूप से महान विविधता से प्रतिष्ठित था और कम समय में किसी भी नवाचार के प्रति सहिष्णुता में काफी वृद्धि हुई थी, क्योंकि 1900 की विश्व प्रदर्शनी स्वयं नवाचारों की एक विशाल परेड से ज्यादा कुछ नहीं थी। पेरिस के कलात्मक ओलंपस पर चढ़ने के मार्ग धीरे-धीरे अपना मानकीकरण और वैधता खो रहे हैं। सैलून के लाभ और पुरस्कार युवा कलाकारों को कम और कम आकर्षित करते हैं। दूसरी ओर, आधिकारिक तौर पर स्वीकृत कला के अनुयायी उस चीज़ को अपनाने के लिए तेजी से इच्छुक हैं जिसे हाल ही में अकादमिक एरियोपैगस द्वारा सबसे निर्णायक निंदा के अधीन किया गया होगा। यह, विशेष रूप से, आर्ट नोव्यू (आर्ट नोव्यू) तकनीकों के व्यापक उपयोग को संदर्भित करता है।

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मौरिस डेनिस
सीज़ेन को श्रद्धांजलि
1900
कैनवास, तेल. 180 x 240
ऑर्से संग्रहालय, पेरिस

पियरे बोनार्ड
पुरुष और स्त्री
1900
कैनवास, तेल. 115 x 72.5
ऑर्से संग्रहालय, पेरिस

यह विशेषता है कि मौरिस डेनिस, आर्ट नोव्यू और प्रतीकवाद के दिग्गजों में से एक, एक बड़े समूह चित्र "ट्रिब्यूट टू सीज़ेन" (ऑर्से संग्रहालय, पेरिस) को चित्रित करता है, जिसमें उसके दोस्त ऐक्स से मास्टर को श्रद्धापूर्वक सुनते हुए दिखाते हैं। एक चतुर आलोचक, जिसके पास न केवल ब्रश, बल्कि शब्द पर भी उत्कृष्ट पकड़ थी, डेनिस पूरी तरह से समझते थे कि पॉल सेज़ेन ने फ्रांसीसी चित्रकला में पहले से ही कितना महत्वपूर्ण स्थान हासिल कर लिया था, हालांकि वह अभी भी व्यापक सार्वजनिक मान्यता से बहुत दूर थे।

नबीस का समूह, जिसमें मौरिस डेनिस थे, ने अपने सबसे प्रतिभाशाली स्वामी - एडौर्ड वुइलार्ड और पियरे बोनार्ड को नामांकित किया। "मैन एंड वुमन" (म्यूज़ियम ऑर्से, पेरिस) में, बोनार्ड ने मनोविज्ञान और लिंगों के विरोध के मुद्दों को सरलता और साहसपूर्वक संबोधित किया, जिसने उस समय एक तीव्र सामाजिक प्रतिध्वनि प्राप्त की और न केवल वैज्ञानिकों और चिकित्साकर्मियों को, बल्कि सभी सोच को भी चिंतित किया। लोग।

चित्रकला की रंगीन नींव की बढ़ती समझ के कारण पेरिस के मंच पर नव-प्रभाववाद की स्थिति मजबूत हुई, साथ ही फ्रांस की सीमाओं से परे इस शैली का विस्तार हुआ। युवा कलाकार पॉल साइनैक और हेनरी एडमंड क्रॉस की ओर विशेष रूप से आकर्षित हैं।

दुनिया की आबादी

वर्ष 1900, सदी का अंतिम वर्ष, ने कालक्रम के तर्क को विभिन्न संकेतकों को ध्यान में रखने और व्यापक रूप से ध्यान में रखने के लिए प्रेरित किया, खासकर जब से 19वीं शताब्दी, कम से कम यूरोप के लिए, सभ्यता की सबसे बड़ी उपलब्धियों का युग बन गई। विशेष रूप से, यह गणना की गई कि विश्व में 1617 मिलियन लोग रहते हैं (सदी के दौरान यह आंकड़ा 711 मिलियन बढ़ गया है)। 1900 में, रूस में 132 मिलियन लोग थे, फ्रांस में 40, सबसे बड़ा देशपश्चिमी गोलार्ध - यूएसए - 76.

"बॉक्सर विद्रोह"

आठ पावर एलायंस के सैनिक और यूरोपीय रंगरूट जिन्होंने चीन में बॉक्सर विद्रोह को दबाया
1900

रूस सहित यूरोपीय राज्यों ने पश्चिमी विस्तार के विरुद्ध चीन में "बॉक्सर विद्रोह" को दबाना शुरू कर दिया। परिणामस्वरूप, चीन ने "खुले दरवाजे" की नीति अपनाई।

समाचार पत्र "इस्क्रा" का पहला अंक
दिसंबर 1900

जी.वी. प्लेखानोव और वी.आई. लेनिन ने निर्वासन में मार्क्सवादी समाचार पत्र इस्क्रा की स्थापना की। अवैध प्रेस ने रूस में सरकार विरोधी भावना के प्रसार में योगदान दिया।

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रूस का विकास

महान साइबेरियाई मार्ग बिछाना।
त्सारेविच निकोलाई अलेक्जेंड्रोविच व्यक्तिगत रूप से व्लादिवोस्तोक में सड़क पर मिट्टी का एक ठेला ले जाते हैं।
19 मई, 1891

कैदियों ने ग्रेट साइबेरियन रूट का हिस्सा बनाया।
XIX के अंत में - XX सदी की शुरुआत में।

संयुक्त राज्य अमेरिका, इंग्लैंड, जर्मनी और फ्रांस के साथ, रूस दुनिया की अग्रणी औद्योगिक शक्तियों में से एक बन गया है। देश की वित्तीय स्थिति काफी मजबूत रही: तत्कालीन रूबल को सोने का समर्थन प्राप्त था और इसकी कीमत अमेरिकी डॉलर के आधे के बराबर थी। रूसी रेलवे नेटवर्क विकसित हुआ, और ग्रेट साइबेरियन रूट का हिस्सा बिछाया गया, जिसका निर्माण 1891 में शुरू हुआ।

दुनिया के ज्ञान में नया

1900 वास्तव में एक मील का पत्थर तारीख है। मुद्दा एक गोल संख्या के जादू में नहीं है जो एक अवधि को बंद कर देता है और एक नए समय की शुरुआत के बारे में सूचित करता है, बल्कि दुनिया की बौद्धिक जागरूकता के लिए नई स्थितियों के निर्माण में है, जिसमें सटीक विज्ञान गूढ़ सनक और तर्कवाद के साथ सह-अस्तित्व में है। संस्कारों में विश्वास के साथ है। अगली शताब्दी की पूर्व संध्या सटीक विज्ञान और मानविकी, साहित्य और कला में विभिन्न प्रकार की खोजों का एक चौराहा है। क्वांटम सिद्धांत के संस्थापक मैक्स प्लैंक ने विकिरण का नियम प्रतिपादित किया। रंगीन फोटोग्राफी का युग शुरू होता है। एडमंड हसरल ने लॉजिकल इन्वेस्टिगेशन्स प्रकाशित की, सिगमंड फ्रायड ने द इंटरप्रिटेशन ऑफ ड्रीम्स (रूसी अनुवाद 1913 में प्रकाशित हुआ) प्रकाशित किया, और हेनरी बर्गसन ने द कॉमिक पुस्तक प्रकाशित की।

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रूसी संस्कृति की दो शताब्दियों की बारी

मिखाइल व्रूबेल
लेडेनेट्स शहर। रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा ओपेरा "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन" के लिए सेट डिज़ाइन स्केच (खंड)
1900

मिखाइल व्रूबेल
हंस राजकुमारी (टुकड़ा)
1900
कैनवास, तेल. 142.5 x 93.5
स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

अंतिम बिंदु तक XIX सदीरूसी संस्कृति कई महत्वपूर्ण उपलब्धियाँ लेकर आई है जो उच्चतम विश्व मानकों के साथ तुलना करने में सक्षम हैं, खासकर साहित्य और संगीत के क्षेत्र में। रूसी संस्कृति के विकास के इस काल की एक विशिष्ट संपत्ति व्यापकता, संश्लिष्टता, सार्वभौमिकता थी - जिस पर गहन ध्यान दिया गया राष्ट्रीय प्रकृतिचुना हुआ विषय, छवि, मकसद। 1900 में, गुणों के इस अनूठे संलयन का प्रदर्शन, विशेष रूप से, एन. ए. रिमस्की-कोर्साकोव के ओपेरा "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन" द्वारा किया गया था, जो शायद इस संगीतकार की सर्वश्रेष्ठ रचना नहीं थी और अभी तक इसका महत्व नहीं खोया है। "सॉल्टन" का मंचन मॉस्को प्राइवेट ओपेरा में किया गया था, प्रोडक्शन एम. ए. व्रुबेल द्वारा डिजाइन किया गया था। हंस राजकुमारी की भूमिका कलाकार की पत्नी ज़ेबेला-व्रुबेल ने निभाई थी। कई वर्षों के बाद, बी.वी. आसफ़ीव ने इस प्रदर्शन की "असाधारण ध्वनि-प्रकाश-रंगीन कल्पना" की प्रशंसा की।

यह फ्रांस में चौथी विश्व प्रदर्शनी थी। पिछले सभी शो की तरह, यह पेरिस के बहुत केंद्र में - चैंप डी मार्स, क्वाई डी'ऑर्से और, इसके विपरीत, सीन के पार - ट्रोकैडेरो क्षेत्र में स्थित था। प्रदर्शनी क्षेत्र, जो 70 हेक्टेयर से अधिक पर फैला हुआ था, शहर द्वारा निःशुल्क प्रदान किया गया था। प्रदर्शनी एक अद्वितीय प्रायोगिक निर्माण प्रयोगशाला में बदल गई। यहां धातु से बनी इमारतें और संरचनाएं बनाई गईं, जो अपनी तकनीकी सोच की निर्भीकता और अपने विशाल आकार के मामले में विश्व अभ्यास से कई साल आगे थीं। सीन के तट पर गुस्ताव एफिल द्वारा डिजाइन किया गया भव्य 300 मीटर का धातु टॉवर, दुनिया की सबसे ऊंची इमारतों की ऊंचाई से दोगुना था। इंजीनियर बॉर्डन ने एफिल के साथ डिजाइन में भाग लिया, और इसे कई ठेकेदारों द्वारा बनाया गया था: गोबर्ट, नूगनियर, कैशेलिन, सैले और सॉवेस्ट्रे। टावर के सभी हिस्सों का निर्माण फ़ैक्टरी तरीके से किया गया था। इसका निर्माण 7 महीने तक चला। टावर की गतिशील संरचना ने धातु वास्तुकला की नई सौंदर्य संभावनाओं को दिखाया।

एफिल टॉवर के पीछे विभिन्न प्रदर्शनी भवन थे, जिनमें से मुख्य रचनात्मक भूमिका निभाई गई थी आलीशान महलउद्योग। 65 मीटर ऊंचे इस भवन के गुंबद पर फ्रांस का प्रतीक एक विशाल महिला आकृति स्थापित की गई थी।

पैलेस ऑफ इंडस्ट्री के पीछे वास्तुकार एफ.एल. द्वारा डिज़ाइन किया गया। ड्यूटर और इंजीनियर एम.जे.एच. कॉन्टामेना ने इंजीनियरिंग कला की एक सच्ची कृति - मशीनों का महल - का निर्माण किया। इस विशाल तीन-स्पैन इमारत की लंबाई 420 मीटर थी, मध्य विस्तार 115 मीटर था, और स्पष्ट ऊंचाई 45 मीटर थी, उस समय के लिए अद्वितीय केंद्रीय हॉल की हल्की भार वहन करने वाली संरचना थी। इसमें बीस जालीदार तीन-कब्जा वाले मेहराब शामिल थे जो सीधे नींव पर टिके हुए थे। इमारत में एक असामान्य अवलोकन मंच था, जो ओवरहेड क्रेन के सिद्धांत पर काम करता था। इसने 200 से अधिक आगंतुकों को भव्य मंडप की पूरी लंबाई तक पहुंचाया और उन्हें ऊपर से एक विविध प्रदर्शनी देखने की अनुमति दी - उस समय के लिए सबसे आधुनिक और उनमें से अधिकांश काम करने वाली मशीनें थीं।

मशीनों का महल एक विशेष प्रदर्शनी भवन था, जो विश्व वास्तुकला के इतिहास में उत्कृष्ट था। उन्होंने पारंपरिक संरचनाओं में जनता के वितरण से जुड़े सामान्य विचारों को बदल दिया। प्रसिद्ध वास्तुशिल्प इतिहासकार सिगफ्रीड गिदोन ने इस बारे में लिखा है: "इस तरह के स्वतंत्र रूप से कवर किए गए स्थानिक आयतन का मतलब उस पदार्थ पर जीत है जो अब तक पूरी तरह से अज्ञात था।" यह वास्तुकला, जिसने मशीन उत्पादन की नई संभावनाओं को व्यक्त किया, सजावट और उदारवाद की प्रचलित परंपरा के विपरीत थी जिसमें अन्य प्रदर्शनी भवनों को बनाए रखा गया था।

दुर्भाग्य से, 19वीं शताब्दी की सबसे अनोखी प्रदर्शनी इमारतों की तरह, पैलेस ऑफ मशीन्स को विश्व शो के बंद होने के बाद नष्ट कर दिया गया था। एफिल टॉवर अधिक भाग्यशाली था। टॉवर के निर्माण से जुड़े पेरिस के लेखकों, कलाकारों, मूर्तिकारों और वास्तुकारों के कई विरोध और याचिकाओं के बावजूद, और प्रदर्शनी बंद होने के बाद भी, यह बच गया। इसके अलावा, दो दशक बाद यह शहर का प्रतीक बन गया। विडंबना यह है कि एफिल टॉवर ने 20वीं सदी में कवियों और कलाकारों को उत्कृष्ट रचनाएँ करने के लिए प्रेरित किया।

1889 की पेरिस प्रदर्शनी में 29 देशों ने आधिकारिक रूप से भाग लिया और अन्य 11 देशों ने अनौपचारिक रूप से भाग लिया। रूस ने, अधिकांश राजशाही राज्यों की तरह, शो में आधिकारिक तौर पर भाग लेने से इनकार कर दिया, "फ्रांसीसी राजा की फांसी की 100वीं वर्षगांठ के साथ मेल खाने का समय।" प्रदर्शनी ने 56 हजार प्रतिभागियों को आकर्षित किया। लगभग 62 हजार प्रदर्शनों को विषयगत रूप से 9 समूहों और 83 वर्गों में विभाजित किया गया था:

पहला समूह - ललित कला की वस्तुएँ;

दूसरा समूह - पालन-पोषण और शिक्षा के विषय;

तीसरा समूह - फर्नीचर, कांस्य, घड़ियाँ, कालीन, विलासिता की वस्तुएँ;

चौथा समूह - कपड़े, कपड़े, गहने, शौचालय का सामान;

5वां समूह - खनन उद्योग, कच्चा माल और उनका प्रसंस्करण;

छठा समूह - यंत्रवत् संसाधित वस्तुएँ;

7वाँ समूह - भोजन;

8वां समूह - कृषि, वाइनमेकिंग, मछली पकड़ना;

9वां समूह - बागवानी।

इस शो में क्या अनोखा प्रस्तुत किया गया? सबसे प्रभावशाली इंजन विभाग था। भाप इकाइयों में अमेरिकी कॉर्लिस की मशीनें प्रमुख थीं। 1200 अश्वशक्ति की कोयला उठाने वाली बड़ी मशीन अद्भुत थी। नवीनतम प्रक्रियाओं का उपयोग करके स्टील गलाने की तीव्र वृद्धि से मशीन प्रौद्योगिकी का विकास सुनिश्चित हुआ। प्रदर्शनी में, बेसेमर और मार्टिन प्रक्रियाओं के साथ, थॉमस विधि का उपयोग करके कन्वर्टर्स में धातु का डीफॉस्फोराइजेशन दिखाया गया था। यहां, पहली बार, कारों के नमूने प्रदर्शित किए गए: कार्ल बेंज द्वारा एक तीन-पहिए वाली कार और गोटलिब डेमलर द्वारा एक चार-पहिया कार।

विद्युत विभाग की काफी प्रशंसा हुई। प्रकाश उपकरण, प्रकाश बल्ब, टेलीफोन और टेलीग्राफ ने जनता को आकर्षित किया। थॉमस एडिसन के कई आविष्कारों वाला स्टैंड विशेष रुचि का था। उनका फोनोग्राफ सुनने के लिए आगंतुक घंटों लाइन में खड़े रहे। इलेक्ट्रिकल इंजीनियरिंग में महान प्रगति, विशेष रूप से प्रकाश व्यवस्था के क्षेत्र में, ने प्रदर्शनी की भव्यता में बहुत योगदान दिया। प्रभावी और सुरक्षित विद्युत प्रकाश व्यवस्था ने शाम को प्रदर्शनी का दौरा करना संभव बना दिया। प्रदर्शनी को रोशन करने के लिए गैस और बिजली का उपयोग किया गया था, लेकिन गैस स्पष्ट रूप से बिजली से कमतर थी। हथेली गरमागरम लैंप की थी। दिलचस्प बात यह है कि बगीचों में और सीन नदी पर बने पुल पर 70 याब्लोचकोव मोमबत्तियाँ भी जल रही थीं।

रासायनिक प्रौद्योगिकियों के विकास में महत्वपूर्ण प्रगति हुई है। यहां कई नए रासायनिक उत्पादों का प्रदर्शन किया गया: कृत्रिम अल्कलॉइड, इंडिगो, सैकरीन, सेल्युलाइड, आदि।

यह प्रदर्शनी फोटोग्राफी के आविष्कार की 50वीं वर्षगांठ के अवसर पर आयोजित की गई। एक व्यापक प्रदर्शनी ने जनता को दुनिया भर में "लाइट पेंटिंग" के विजयी प्रसार से परिचित कराया।

प्रदर्शनी आयोजकों ने कई और विशेष विषयगत प्रदर्शनियाँ आयोजित कीं, जिनमें से "मानव आवास का इतिहास" खंड सबसे अधिक रुचि का था। इस विचार के लेखक प्रसिद्ध फ्रांसीसी वास्तुकार चार्ल्स गार्नियर थे। उनके डिज़ाइन के अनुसार, 44 इमारतों का निर्माण किया गया, जो पाषाण युग से लेकर 17वीं शताब्दी तक विभिन्न देशों की आवासीय इमारतों का तात्कालिक पूर्वव्यापी प्रतिनिधित्व करते हैं। 1889 की पेरिस प्रदर्शनी से "विदेशी" लोगों की बस्तियाँ बनाने की परंपरा शुरू हुई, जो बीसवीं सदी के मध्य तक जारी रही।

इस तथ्य के बावजूद कि रूस ने पेरिस शो में आधिकारिक भाग नहीं लिया, रूसी विभाग का अभी भी निजी तौर पर प्रतिनिधित्व किया गया था। इसने 3800 वर्ग मीटर के क्षेत्र पर कब्जा कर लिया। उद्योग महल की बड़ी गैलरी में मी. हमारे 820 हमवतन लोगों ने यहां अपने प्रदर्शन प्रदर्शित किए।

प्रदर्शनी में रूस की अनौपचारिक भागीदारी ने अनिवार्य रूप से इसकी गुणवत्ता को प्रभावित किया। इस बार प्रदर्शनी में भाग लेने की लागत पूरी तरह से प्रदर्शकों पर ही पड़ी। मशीनरी विभाग में कोई रूसी प्रदर्शन नहीं था। खनन अनुभाग रूसी खनन उद्योग की स्थिति को प्रतिबिंबित नहीं करता था और पिछली विश्व प्रदर्शनियों में हमारे समान वर्गों से काफी कमतर था। ललित कला महल में रूसी कलाकारों का भी बहुत कम प्रतिनिधित्व था। फिर भी, 671 रूसी प्रदर्शकों को पुरस्कार प्राप्त हुए - 19 मानद डिप्लोमा, 128 स्वर्ण, 184 रजत, 210 कांस्य पदक और 130 सम्मानजनक उल्लेख, यानी। विश्व प्रदर्शनी पुरस्कारों की कुल संख्या का 80% से अधिक।

रूसी विभाग के सबसे महत्वपूर्ण प्रदर्शनों में प्रोफेसर वी.वी. द्वारा भेजा गया मिट्टी का संग्रह प्रमुख था। डोकुचेव। विशेष रुचि वोरोनिश से लाई गई काली मिट्टी का "घन" थी और बाद में सोरबोन विश्वविद्यालय में स्थानांतरित कर दी गई। रूसी मिट्टी के संग्रह को प्रदर्शनी में स्वर्ण पदक मिला, और इसके संकलनकर्ता को "कृषि में योग्यता के लिए" पदक से सम्मानित किया गया। आगंतुकों और प्रेस ने कुज़नेत्सोव के फ़ाइनेस, बताशेव और वोरोत्सोव के तुला समोवर, मोरोज़ोव के कैलिको, नोविंस्की के फर, लैबज़िन के पावलोवो पोसाद शॉल, ग्रीनवाल्ड के शिकार फर्नीचर और भरवां जानवरों, अलीबर के पत्थर उत्पादों की गुणवत्ता पर ध्यान दिया। सविन के चमड़े, स्विर्स्की के फर्नीचर, चोपिन के कांस्य, खलेबनिकोव और ओविचिनिकोव के चांदी के बर्तन, फ्रैचेट के कप्रोनिकेल और ऑरबैक के पारा अयस्क के नमूनों की विशेष प्रशंसा की गई। रूसी कॉन्यैक के पहले निर्माता, किज़्लियार, येरेवन और त्बिलिसी डी.जेड. में प्रसिद्ध कॉन्यैक कारखानों के संस्थापक। सारादज़ियेव को एक साथ दो स्वर्ण पदक से सम्मानित किया गया।

पेरिस के अखबारों ने ट्रोकैडेरो पैलेस में रूसी संगीत के संगीत समारोहों के बारे में उत्साहपूर्वक बात की। एन.ए. द्वारा संचालित एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा ने यहां प्रदर्शन किया। रिमस्की-कोर्साकोव।

रूसी रेस्तरां "राष्ट्रीय स्वाद में", जिसे प्रदर्शनी के दौरान एफिल टॉवर के पहले मंच पर स्थापित किया गया था, को पेरिस की जनता के बीच बड़ी सफलता मिली। "आवासों के इतिहास" में, फ्रांसीसी द्वारा निर्मित "रूसी घर" भी बाहर खड़ा था। यह 15वीं शताब्दी के दो मंजिला बोयार हाउस की थीम पर एक निःशुल्क सुधार था।

1889 की विश्व प्रदर्शनी एक विशाल उत्सव में बदल गई - एक विशाल सार्वजनिक अवकाश और साथ ही उद्योग का अवकाश। इसने बहुत सारे नए विचार और सुधार दिए जिन्होंने मानव जाति की प्रगति में योगदान दिया।