Koncerto vieta be. Koncertų katedroje lankymo taisyklės

Malajos Gruzinskajos katedra yra veikianti katalikų bažnyčia, o laisvalaikiu nuo pamaldų rengiami koncertai. Koncertų vedimas yra šimtmečių senumo tradicija, suteikianti galimybę visiems (nepaisant įsitikinimų ir pažiūrų) prisijungti prie tūkstantmečio kultūros paveldo. Tačiau, kaip ir bet kurioje vietoje, yra tam tikrų taisyklių:

KAMEROS KONCERTAI DĖL MALY GRUZIJOS
Kvietimų kortelės
Į daugumą koncertų įleidžiama tik pakvietus. Jų galite įsigyti tiesiai katedroje, taip pat mūsų svetainėje. Apie tai, kaip tai padaryti ir kas ne mažiau svarbu, kodėl jums reikia tai padaryti, galite sužinoti mūsų svetainėje. Būkite atsargūs, nepirkite bilietų iš perpardavėjų ir šaltinių, kurie nėra išvardyti mūsų svetainėje: tokie kvietimai gali būti netinkami.
Bilietus galima grąžinti tik prieš koncertą (ne vėliau kaip likus 30 minučių iki koncerto pradžios). Organizatoriai turi teisę paskelbtą koncertą pakeisti kitu, tokiu atveju bilietus galima grąžinti į bilietų kasą Katedroje iki koncerto pradžios.
Nepamirškite, kad norint aplankyti katedrą kitu metu, išskyrus koncertą, kvietimų nereikia. Šventykla dirba kasdien nuo 7:00 iki 20:00. Bilietų nereikia ir tais atvejais, kai renginio plakate ar programoje nurodoma, kad įėjimas nemokamas.

Išvaizda (aprangos kodas)
Nebūtina rinktis vakarinių suknelių: koncertai vyksta tarp dabartinės Katedros sienų - tereikia tai prisiminti. Iš griežtų receptų: drabužiai neturėtų apnuoginti iškirptės, kelių, nugaros ar pečių; jame neturėtų būti iššaukiančių užrašų ar vaizdų. Likusiomis dalimis galite susitvarkyti su visiškai demokratine aprangos forma.
Mieli mūsų klausytojai gali laisvai pasirinkti, ką dėvėti pagal savo skonį: ar tai būtų suknelė, ar kelnės; uždengti galvą yra neprivaloma. Manoma, kad vyrai katedroje yra be galvos apdangalo.
Atkreipiame jūsų dėmesį į tai, kad katedroje nėra drabužių spintos. Lankytojai į šventyklą patenka su viršutiniais drabužiais, kuriuos, jei pageidaujama, galima nuimti ir palikti su savimi. Šaltuoju metų laiku Katedros patalpos yra šildomos.

Amžius
Koncertai katedroje yra atviri visiems, taip pat ir patiems mažiausiems klausytojams. Vienintelis apribojimas yra jūsų pačių jėga ir sveikas protas. Nerekomenduojame kūdikių vesti į vakarinius koncertus. Šeimos išvykoms geriau rinktis dienos koncertą (seriją „koncertai visai šeimai“).
Jei vaikas pradės verkti ar bus kaprizingas, turėsite išeiti su juo į verandą ar net išeiti iš koncerto anksčiau. Šiuo klausimu prašome klausytojų su mažais vaikais būti arčiau išėjimo. Remiantis mūsų praktika, vaikai iki 5-6 metų beveik niekada „neištveria“ visaverčio vakaro koncerto.

Mūsų mažesni broliai
Mes visiškai dalijamės Šventojo Pranciškaus meile visam kūriniui, tačiau prašome palikti savo augintinius namuose. Jie neįleidžiami į katedrą, net būdami labai garbaus amžiaus.

Omnia mea ...
Venkite atvykti į Katedrą koncertui su maistu, gėrimais, lagaminais ir kitais stambiais, sprogstamaisiais ir pjaustomais daiktais. tavęs su jais neįleis į salę.

PRIEŠ KONCERTĄ
Koks yra geriausias laikas kreiptis?
Geriausia atvykti į koncertą ne anksčiau kaip likus 20-15 minučių iki jo pradžios. Faktas yra tas, kad prieš koncertus Katedroje yra rengiamos pamaldos, o po jų salė paruošiama koncertui, kurio metu klausytojai priversti būti vestibiulyje, kur yra gana daug žmonių. Norėdami išvengti nemalonių išgyvenimų, raginame būti punktualiais.
Tačiau mes prašome nevėluoti. Vėluojančiųjų įėjimas į salę vykdomas tik pertraukų tarp koncertinės programos numerių metu, o lankytojai privalo užimti arčiausiai įėjimo esančias laisvas vietas (vėluojančiojo biliete nurodytos vietos praranda aktualumą)

Galvoju įsigyti bilietą prieš pat koncertą ...
Taip, tai įmanoma. Likus valandai iki koncerto pradžios, bilietą galite nusipirkti nusileidę laiptais žemyn (iš narthex - į kairę). Tokiais atvejais labai rekomenduojame atvykti šiek tiek anksčiau ir, įsigiję bilietus, pasinaudoti proga apsilankyti netoliese esančioje kavinėje ar tiesiog pasivaikščioti po gražią Katedros teritoriją.

Proto blaivumas ir ramybė
Būkite ramus ir neskubėkite aplenkti visų kitų kelyje link puoselėjamo tikslo, kai tik prižiūrėtojai pradeda leisti auditoriją į salę. Toks elgesys yra ne tik netinkamas bažnyčioje, bet ir pavojingas sveikatai. Mes laukiame jūsų supratimo!
(Mes taip pat tikimės, kad jūs suprantate minėtą blaivybę, kaip ir mes, visomis prasmėmis.)

Kvietimų kontrolė
Būkite pasirengę parodyti savo kvietimų korteles budėtojams. Jei turite specialų kvietimą socialinėms organizacijoms, būkite pasirengę taip pat parodyti dokumentą, patvirtinantį dalyvavimo konkrečioje organizacijoje faktą.

Vietos centrinėse ir šoninėse koridoriuose
Užimkite vietas, nurodytas bilietuose.
Jei jūsų kvietimai į vietas centrinėje navoje - eilė ir vieta nurodomi biliete.
Jei pasirinkote nemokamą sėdimą vietą šoniniuose praėjimuose, galite užimti bet kurią vietą, bet tik šoniniuose koridoriuose (ne centriniuose).
Jei turite kokių nors sunkumų, kreipkitės pagalbos į prižiūrėtojus.

Altorius, koplyčia, vitražai, išpažintys, vargonai, varpai ...
Galite sužinoti daugiau apie tai, kaip sutvarkyta mūsų katedra. Maloniai prašome negaminti jo privačiai ir prieš koncertą tokiu tikslu („žvilgsniu“) nevaikščioti po Katedrą. Be to, prašome neiti į altorių ir už tvorų. Po koncerto, jei norite, galite užduoti savo klausimus apie Katedros struktūrą mūsų darbuotojams (jie nešioja vardinius ženklus).

KONCERTO METU
Nuotrauka ir vaizdo įrašas
Šaudyti katedroje koncerto metu galima, bet tik be blykstės. Jei ketinate skelbti nuotraukas ar vaizdo įrašus socialiniame tinkle, jei įmanoma, uždėkite geografinę žymę ir žymą su grotelėmis #sobornamaloigruzinskaya

Apie tai, kas nepriimtina
Dar kartą raginame prisiminti, kad katedra yra veikianti bažnyčia. Laikykitės visuotinai priimtų elgesio taisyklių. Jei nesilaikysite, jūsų gali paprašyti išeiti iš kambario. Šventykloje, kaip ir kitose viešose vietose, negalima bučiuotis, elgtis iššaukiamai, būti grubus ir trukdyti kitiems žmonėms. Jei prižiūrėtojas paprašo išeiti iš salės, turite tai padaryti nedelsdami. Priežastis ir visas aplinkybes galite sužinoti prieangyje administracijoje.

Plojimai ir gėlės
Per koncertus Katedroje leidžiama pareikšti pritarimą plojimais. Norintys koncerto pabaigoje atlikėjams gali įteikti gėlių. Jei jums reikia pagalbos puokštėms, galite susisiekti su prižiūrėtojais.

Papildomai
- Pirkdami bilietus katedroje, galite paklausti mūsų darbuotojų įsigykite ir paruoškite puokštę koncerto pabaigaikad galėtumėte jį perduoti atlikėjui ar kitam asmeniui. Taip pat galite palikti gėles kaip katedros puošmeną.
- Šventyklos nišoje po kiekvieno koncerto galite įsigyti diskai su vargonų muzikos įrašaispagaminta tiesiai Katedroje
- Po kiekvieno koncerto kaip dalis „Pasaulio katedrų muzikos“ galite užsiregistruoti į ekskursiją prie pagrindinių vargonų.
- Pirkdami bilietus katedroje (arba užsisakydami juos telefonu), galite paprašyti mūsų darbuotojo užsisakyk tau taksi... Iškart po koncerto jus pasitiks vienas geriausių miesto taksi. Tiesiai priešais katedrą.

Nuotrauka - redkassa.ru →

Štai, pavyzdžiui, olimpinio stadiono schema. Matome gerbėjų zoną, šokių aikštelę, dvi VIP dėžutes ir stendus.

Tipiškas didelio klubo išplanavimas

Nuotrauka - quicktickets.ru →

Tai didžiausio Europoje klubo „Moscow Stadium Live“ schema. Kelios VIP dėžutės ir šokių aikštelė.

Tipiškas mažų klubų išdėstymas

Nuotrauka - clubmoskva.ru →

Tai yra Maskvos klubo išdėstymas, kuriame telpa tik 1000 žmonių. Ši schema aktuali ir didžiajai daugumai klubų, tarkime, Voronežo ar Novosibirsko. Stalai (jie taip pat yra VIP vietos) ir šokių aikštelė.

Na, dabar pereikime prie kiekvienos zonos analizės.

1. Ventiliatorių zona

pliusai

1. Veiksmas. Tai yra populiariausia sritis, todėl čia ir vyksta pagrindinės linksmybės.

2. Trumparegiams. Pagal vietą ši zona yra arčiausiai scenos, todėl iš čia kuo puikiausiai pamatysite savo mėgstamus muzikantus, jei įsilaušite į priekines eilutes.

3. Jausmai. Būtent čia yra koncertinės atmosferos epicentras: gerbėjų bazė visada susirenka į gerbėjų zoną, kuri dainuoja kartu garsiau nei bet kas, sukurdama unikalų kolektyvinį pagrindinį vokalą, čia jie degina žvakutes (jei susitaria su vieta), laiko „flash“ mobus ir mojuoja vėliavas.

4. Garsas. Dažniausiai garso techniko postas yra ventiliatoriaus zonos gale, atitinkamai, salėje garsas derinamas orientuojantis į didžiąją dalį čia esančių žmonių. Ne visada, bet dažniausiai būtent gerbėjų zonoje geriausias svetainės garsas.

5. Prieiga prie kūno. Ypač šauniuose koncertuose kai kurie muzikantai lengvai „eina pas žmones“ arba neria scenoje. Patikėk manimi, tai visada smagu.

6. Trofėjai. Ventiliatoriai-rinkėjai gali papildyti būgnelių ir kirtiklių kolekciją tik būdami sirgalių zonoje, nes trofėjai už jos paprasčiausiai nepaskrenda.

Minusai

1. Žmonės. Jie visur. Jūs paprasčiausiai neturite asmeninės erdvės, nes žmonių yra daug, bet vietos nepakanka. Norite ne tik nieko nepraleisti, todėl kuo arčiau scenos, tuo didesnė žmonių koncentracija kvadratiniame metre. Sociofobams bus sunku.

2. Sužalojimo pavojus. Čia galite gerai nuskristi nuo alkūnės į kairę, per galvą nuo pernelyg aktyvaus kaimyno moso iš nugaros, o jei prasideda slammas ... Apskritai, laikykis, bičiuli!

3. „Flash mobs“. Nuo scenos gera „flash mob“ dažnai atrodo gana šauniai, tačiau jums, esant ventiliatorių zonos epicentre, visi šie plakatai, plakatai ir vėliavos gali trukdyti jūsų vaizdui. Iš esmės visa tai neilgai, ir jūs galite ištverti dėl šaunios grupės, tačiau visada yra nepatenkintų žmonių. Kas žino, jums gali nepatikti per daug.

4. Išeik. Didelėse vietose ir festivaliuose, pasibaigus koncertui, žmonės išleidžiami dalimis - pirmiausia VIP, paskui - tribūnos ... Fanų zonos lankytojai šiuo atveju palieka paskutinius.

5. Fotoaparatai. Kažkas čia nuolat kažką filmuoja. Retkarčiais prieš jūsų veidą pasirodo artimiausio kaimyno mobiliojo telefono ekranas, o tai ne visada malonu.

6. Aukšto dažnio. Čia taip pat yra rėkiančios merginos. Dekibelometras periodiškai rieda.

Rezultatas

Fanų zona skirta tiems, kurie nestovi už viso koncerto, bet palaiko visą judėjimą. Čia reikia dainuoti, šokti, šokinėti ir apskritai kurti veiklą. Žmonių, norinčių ramiai stovėti / sėdėti, tiesiog klausytis muzikos ir žiūrėti į muzikantus, akivaizdžiai nėra. Jūs turite būti pasirengę kai kuriems zonos trūkumams ir jų neužkabinti, mėgautis mėgstama muzika ir renginio atmosfera.

Nuotrauka -

2. Šokių aikštelė

pliusai

1. Kaina. Šokių aikštelės bilieto kaina yra mažesnė, palyginti su gerbėjų zona.

2. Žiauriam. Jei norite koncerto „mėsos“ - tikrai esate čia! Šokių aikštelė visada yra „slam“, „circlepit“ ir panašių dalykų epicentras. Kad suprastum, ar tau visa tai patinka - reikia, žinoma, vieną kartą tai patirti. Mes taip pat matėme pusantro metro colius, laimingai bėgančius į slemą kartu su didžiuliais raumeningais vyrais, tad kas žino.

3. Bendravimas. Čia jums nebus nuobodu laukiant koncerto. Kol vyksta lankytojų sambūris, o atlikėjai ruošiasi lipti į sceną, didelė tikimybė, kad su netoliese esančiais žmonėmis užmegzsi įdomus pokalbis apie muziką, festivalius, mėgstamas dainas ir visa kita.

4. Laipsnis. Daugelyje klubų šalia šokių aikštelės yra baras. Gerti gėrimus ir vandenį nereikia toli.

Minusai

1. Atstumas. Šokių aikštelė yra iškart už sirgalių zonos ir ten dažniausiai nutinka tas pats, tačiau nuo scenos jus atitolina tam tikras metrų skaičius ir minia žmonių.

2. Vėlgi, žmonės. Čia gali būti, kad tie, kurie vaikščiojo, gali apgauti alų, papuošti koncertą alkoholiu arba prieš sužeidimą suglamžyti šonkaulius (retai, bet taip nutinka).

3. Loterija. Skamba ne visada gerai.

4. Įkyrumas. Girti baro lankytojai gali atitraukti dėmesį nuo malonaus laiko praleidimo.

Rezultatas

Jei jūsų pagrindinis tikslas yra „pabūti ir maišytis“, neabejotinai jūs esate čia. Žmonės, kurie nėra pasirengę palaikyti viso koncertinio judėjimo, neturi ką veikti šokių aikštelėje. Matyti veiksmą scenoje veiks tik iš dalies, todėl neturėtumėte eiti į šokių aikštelę, o norintieji asmeniškai apgalvoti kiekvieną detalę.

Nuotrauka - vk.com →

3. VIP dėžutės

pliusai

1. Peržiūra. Čia niekas netrukdo atsižvelgti į muzikantus ir visus jų veiksmus. Dėžės visada yra viename lygyje virš fanų zonos, šokių aikštelės ir scenos, todėl norintieji viską pamatyti - čia.

2. Ramybė. Mėgėjai su vaikais, vyresnio amžiaus žmonės ir tie lankytojai, kurie tiesiog nori ramiai pasėdėti ir klausytis mėgstamos muzikos, patogiai įsitaisę dėžėje.

3. Privilegijos. Svečiai, turintys VIP bilietus, dažnai turi atskirą įėjimą, rūbinę ir barą. VIP zonos kartais reiškia sofą ar fotelius su stalu, o padavėjai operatyviai atneša viską, ką užsisakote iš meniu, kad tie, kurie yra alkani, taip pat galėtų valgyti ar gerti.

4. Maloni staigmena. Šalia jūsų vienas mėgstamiausių muzikantų, atvykęs palaikyti kolegų dirbtuvėse, gali puikiai dekoruoti vyną.

5. Kintamumas. Jei staiga norite šokti ir judėti, galite eiti į gerbėjų zoną.

Minusai

1. Emisijos kaina. Bilietų kaina į stendus kartais peržengia visas pagrįstas ribas! Mes turėsime išsišakoti, nes jūs turite sumokėti už komfortą.

Rezultatas

VIP dėžutės yra tinkamas pasirinkimas tiems, kurie nori likti vieni. Čia galite ramiai pasėdėti, klausytis muzikos ir stebėti, kaip ten apačioje vyksta koncertinė magija. Na, nuotraukos / vaizdo įrašai iš čia yra patys šauniausi!

Nuotrauka - www.youtube.com →

4. Tribūnos

pliusai

1. Asmeninė erdvė. Kažkas, bet taip yra. Mėgėjui, be abejo, pliusas, bet: jūs esate pakankamai toli nuo šokių aikštelės ir gerbėjų zonos, kad koncertinis judesys jūsų neliestų.

2. Komfortas. Jūs pats sėdite kaip kino teatre, mėgaudamiesi reginiu.

Minusai

1. Apribojimas. Jei norite būti aktyvus, didelė tikimybė, kad jums nepasiseks. Negalite patekti į gerbėjų zoną, nėra kur daugiau šokti, o vietoje trukdysite sėdintiems už nugaros.

2. Atokumas. Norėdami pamatyti sceną, paimkite žiūronus prie teatro už kampo.

Rezultatas

Jei norite ramybės, bet jūsų piniginėje yra vietinė krizė. Biudžetinė VIP dėžučių versija be baro, „blackjack“ ir ... suprantate.

Nuotrauka - cyber.sports.ru →

Atlikome nedidelę mūsų „VKontakte“ grupės lankytojų apklausą ir sužinojome, kuriai koncertų zonai teikia pirmenybę mūsų abonentai.

Kur eisite kitą kartą?

Tikimės, kad padėjome naujokams atlikti sunkią užduotį išsirinkti geriausią tobulo koncerto vietą.

Eikite į koncertus, klausykitės geros muzikos ir linksminkitės su kiekviena nata!

Šiandien pasaulyje yra labai daug koncertų salių, kurios stebina žiūrovus savo grožiu, aukštos kokybės šviesa ir akustika. Kai visi šie esminiai komponentai sujungiami viename pastate, tai negali likti nepastebėta. Mūsų apžvalgoje yra 25 įspūdingiausios koncertų salės iš viso pasaulio, kurias turėtų aplankyti kiekvienas teatro lankytojas.

Karikatūrų imperijos kūrėjo Volto Disnėjaus šeima jau seniai norėjo pastatyti jo garbei aukščiausių įvertinimų vertą pastatą ir jo statybai paaukojo 50 mln. Todėl 2003 m. Atidengus dar vieną Franko Gehry šedevrą, pagrindinis Kalifornijos miestas rado savo naują simbolį. Verta paminėti, kad be išorinio išraiškingumo ši koncertų salė pasižymi akustinėmis savybėmis, daugeliu atžvilgių pranašesnėmis už kitas garsiąsias pasaulio vietas.

Po daugybės atsisakymų ir statybų įšaldymo projektavimo etape, pagrindinis Kinijos teatras vis dėlto buvo pastatytas 2000-ųjų pradžioje. Kinijos sostinėje nusileidusį didžiulį vandens lašą arba skraidančią lėkštę primenantis šis neįtikėtinas statinys iškart įsimylėjo daugumą vietinių gyventojų ir Dangaus imperijos svečių. Teatras yra 212 metrų ilgio ir maždaug 47 metrų aukščio kupolinė konstrukcija, pagaminta iš metalo ir stiklo. Pastatas yra dirbtinio ežero paviršiuje, o įėjimas į jį yra povandeniniai tuneliai su skaidriomis lubomis.

Itin modernų operos teatrą Oslo centre suprojektavo pasaulinio garso architektų firma „Snohetta“ 2007 m. Pagrindinis architektų uždavinys buvo organiškai pritaikyti pastatą miesto plėtrai, Oslofjordo uoloms ir pajūrio uosto teritorijai, siejant istorinį miesto centrą su moderniais kvartalais. Pagrindinė teatro salė skirta 1364 sėdynėms ir turi klasikinę pasagos formą, leidžiančią užtikrinti aukščiausią akustinį pasirodymą. Pagrindinis teatro bruožas - nuožulnus stogas, sklandžiai leidžiantis žemėn. Tai labai greitai pasirinko vietiniai gyventojai, ypač dviratininkai ir riedlentininkai.

4. Koncertų salė „Alberto salė“ Londone, JK

Koncertų salė „Alberto salė“ Londone, JK

Koncertų salė „Alberto salė“ Londone: salės interjeras

Prestižiškiausia Didžiosios Britanijos koncertų salė, Londono Alberto salė, 1871 m. Buvo pastatyta princo Alberto garbei. Skaičiai byloja apie šios vietos populiarumą - Alberto salėje kasmet vyksta apie 350 kultūrinių renginių, įskaitant klasikinės muzikos koncertus, operų ir baletų pasirodymus, labdaros koncertus, apdovanojimų ceremonijas ir banketus. Elipsės formos raudonų plytų pastato fasadą puošia frizas su 16 skulptūrų, kurių kiekviena simbolizuoja konkrečią mokslo ir meno sritį. Šį gražų Viktorijos laikų architektūros paminklą vainikuoja didžiulis stiklinis kupolas ant ažūrinio ketaus rėmo.

Oficialus naujos koncertų salės Danijos sostinėje atidarymas įvyko 2009 m. Pagal projekto autoriaus prancūzo Jeano Nouvelo idėją Kopenhagos koncertų salė yra ne tik pats teatro pastatas, bet ir visas muzikinis miestelis su specialiomis poilsio zonomis - atviromis terasomis, barais ir restoranais. Didelio stiklo tūrio viduje yra keturi studijos kambariai, kuriuose įrengtos naujausios technologijos, ir kiekvienas iš jų yra dekoruotas savo unikaliu stiliumi. Didžiausia salė, kurioje telpa 1800 žiūrovų, yra kubo viršuje. Šiandien Kopenhagos koncertų salė laikoma brangiausia muzikos vieta pasaulyje.

6. Operos teatras „Auditorio de Tenerife“, Santa Cruz de Tenerife, Ispanija

Operos teatras „Auditorio de Tenerife“, Santa Cruz de Tenerife, Ispanija

Operos teatras „Auditorio de Tenerife“ Santa Cruz de Tenerifėje: salės interjeras

Vienas iš labiausiai atpažįstamų pastatų Ispanijoje, „Auditorio de Tenerife“ operos teatras, yra Santiago Calatravos kūrybinio proceso rezultatas. Vieno reikšmingiausių ir žymiausių šiuolaikinės architektūros kūrinių statyba buvo baigta 2003 m. Šio pastato mastai yra tiesiog nuostabūs - vien stogas siekia 100 metrų ilgio ir sveria apie 350 tonų. Teatro pastate yra dvi salės - vargonai (1616 vietų) ir kamera (424 sėdimos vietos). Smagu, kad į teatrą galima patekti iš dviejų pusių. Taip pat „Auditorio de Tenerife“ suteikia galimybę lankytojams leisti laiką harmoningai su gamta specialiose terasose su vaizdu į jūrą.

Taivane teatro ir koncertų salė buvo baigta statyti 1987 m. Tokių svarbių kultūros objektų atsiradimas tapo lūžio tašku ne tik Taivano, bet ir visos Kinijos istorijoje. Teatro kompleksą tiesiogiai sudaro du teatro pastatai ir koncertų salė, taip pat meno galerijos, parduotuvės, restoranai, biblioteka ir didelė memorialinė aikštė. Kultūros centras siūlo neįtikėtiną įvairią veiklą - nuo „Kabuki“ teatro iki Šekspyro dramos, nuo Verdi operos iki afrikietiško šokio, nuo amerikietiško džiazo iki lotynų šokio ir kt. Taipėjaus komplekso teritorijoje taip pat rengiami aukštų pareigūnų ir diplomatų susitikimai.

8. Koncertų ir parodų salė „Rudolfinum“ Prahoje, Čekijoje

Koncertų ir parodų salė „Rudolfinum“ Prahoje, Čekijoje

Koncertų ir parodų salė „Rudolfinum“ Prahoje: salės interjeras

Pagrindinė Čekijos koncertų ir parodų zona „Rudolfinum“ salė buvo atidaryta Prahos centre 1885 m. Salė pavadinimą gavo Austrijos-Vengrijos princo Rudolpho garbei, kuris asmeniškai dalyvavo atidarymo ceremonijoje. „Rudolfinum“ pastate yra kelios muzikos salės: „Dvořák“ salė, džiuginanti ausį puikia akustika, taip pat Josefo Suko salė ir „Kubelka“ salė. Tarp šios įstaigos sienų vyksta klasikinės muzikos koncertai ir meno parodos.

9. Koncertų salė „Muzikos namai“ Porto mieste, Portugalijoje

Koncertų salė „Muzikos namai“ Porto mieste, Portugalijoje

Koncertų salė „Muzikos namai“ Porte: salės interjeras

Muzikos namų koncertų salė Porto centre buvo pastatyta olandų architekto Remo Koolhaaso 2005 m. Išoriškai šis modernus pastatas primena didžiulį nupjautą kubą, kurį daugelis žmonių juokaudami lygina su rafinuoto cukraus gabalu. Tačiau „Muzikos namų“ interjeras dar labiau stebina - vidinės sienos ribojasi viena su kita ir susikerta absoliučiai neįsivaizduojamais kampais, o kiekviename kambaryje atsiveria neįtikėtinos perspektyvos. Pagrindinėje salėje, kurioje koncertuoja trys orkestrai, telpa kiek daugiau nei 1200 žiūrovų. Be to, Muzikos namuose yra papildoma auditorija, skirta 350 žmonių, ir repeticijų salės.

10. Koncertų salė „Carnegie Hall“ Niujorke, JAV

Koncertų salė „Carnegie Hall“ Niujorke, JAV

Koncertų salė „Carnegie Hall“ Niujorke: salės interjeras

„Carnegie Hall“, esanti Manhatano centre, buvo pastatyta 1891 m. Šiandien tai yra viena prestižiškiausių klasikinės muzikos atlikimo vietų. „Carnegie Hall“ yra trys salės, kurių bendra talpa yra 2804 vietos. Pastatas buvo rekonstruotas ir atnaujintas du kartus - 1983 ir 2003 metais. Per visą šios „muzikinės mekos“ istoriją jos sienose pasirodė tokios klasikinės muzikos legendos kaip Dvorakas, Štrausas, Čaikovskis, Rachmaninovas, Stravinskis ir daugelis kitų.

Prabangus rūmai „Palais des Beaux-Arts“, iškilę Meksikos sostinėje 1934 m., Yra „Boz-Art“ ir „Art Deco“ architektūros stilių mišinio pavyzdys, kurį liudija Kararos marmuro sienos ir neįtikėtinas dekoro puošnumas. Operos teatro koncertų salės užima reikšmingą šio nuostabaus pastato dalį. Neatsitiktinai daugelis turistų rūmuose lankosi tik norėdami pamatyti ir išgirsti geriausius meksikiečių menininkų atliekamus operos ir baleto spektaklius. Ansamblyje taip pat yra Architektūros muziejus ir Nacionalinis dailės muziejus.

Dortmundo operos teatras, oficialiai atidarytas 1966 m., Laikomas viena didžiausių kultūros įstaigų Vokietijoje. Teatro trupėje dirba daugiau nei 500 darbuotojų, o tai taip pat yra rekordas Vokietijoje. Dortmundo operos pastatą, kuris yra gana neįprastos formos, sudaro pagrindinė salė, mažos repeticijų salės, kavinės ir restoranai.

Azerbaidžano sostinėje Baku 1959 metais buvo pastatytas Akademinio operos ir baleto teatro pastatas. Gotikos stiliaus teatro pastatas buvo pastatytas istoriniame miesto centre Baku milijonieriaus Mailovo lėšomis. 1959 m. Pastatas tapo žinomas kaip Akademinis operos ir baleto teatras. Joje pateikiamas klasikinis šio tipo objekto išdėstymas - yra nedidelė vestibiulio grupė, 1281 vietų auditorija ir scena. Daugeliui žmonių vis dar paslaptis, kaip toks didelis objektas buvo pastatytas vos per 10 mėnesių.

14.

Sage'o Gatesheado muzikos mokymo centras Gatesheade, JK

Sage'o Gatesheado muzikos mokymo centras Gatesheade, JK

Muzikos mokymo centrą „Sage Gateshead“, esantį to paties pavadinimo mieste šiaurės rytų Anglijoje, 2004 m. Pastatė legendinis britų architektas baronas Normanas Fosteris. Šios modernios struktūros struktūrą formuoja du pagrindiniai elementai - lenktas stiklas ir nerūdijantis plienas. „Sage Gateshead“ daugiausia sudaro 3 kambariai: didelis (1700 vietų), skirtas pagrindiniams koncertams, mažas (400), skirtas mažesniems renginiams, ir salė. Likusią komplekso dalį užima barai, kavinės ir medijų biblioteka.

Didysis teatras, pastatytas 1825 m. Teatralnajos aikštėje Maskvoje, yra viena seniausių kultūrinių struktūrų tarp šiuo metu veikiančių. Per savo gyvavimo laikotarpį šis nuostabus pastatas sudegė du kartus ir buvo atliktas apie 7 rekonstrukcijas, o tai byloja apie jo svarbą. Projektuojant pirmąjį Didžiojo teatro pastatą 1821 m., Iš karto dalyvavo keli garsūs architektai - Bove, Gilardi, Michailovas ir Melnikovas. Būtent jiems priklauso bendrasis Didžiojo konstruktyvas, kuris, nors ir ne iki galo, išliko iki šių dienų. Tada, kaip ir dabar, teatro požiūriu, tai buvo gana kompaktiškas stačiakampis tomas, kurio portikas su kolonada buvo išstumtas į priekį. Didysis teatras laikomas viena pagrindinių lankytinų vietų ir pasididžiavimo ne tik Maskvoje, bet ir visoje Rusijoje.

16. Muzikinis teatras „Metropolitan Opera“ Niujorke, JAV

Muzikinis teatras „Metropolitan Opera“ Niujorke, JAV

Muzikinis teatras „Metropolitan Opera“ Niujorke: salės interjeras

Viena iš prestižiškiausių pasaulyje, „Metropolitan Opera“ gyvuoja nuo 1880-ųjų, tačiau tik 1966 m. Rugsėjo mėn. Ji gavo dabartinę rezidenciją Linkolno scenos menų centre Manhetene. Šis legendinis kompleksas apima: didelę auditoriją, kurioje telpa 3900 žiūrovų, ir tris pagalbines platformas. Svarbiausi dekoratyviniai elementai teatro interjere yra garsaus emigranto menininko Marco Chagallo monumentalios freskos.

17. Koncertų salė „Arfa“ Reikjavike, Islandijoje

Koncertų salė „Arfa“ Reikjavike, Islandijoje

Reikjaviko koncertų salė „Arfa“: salės interjeras

Pastatyta 2011 m., Moderni koncertų salė labai originaliu pavadinimu „Arfa“ tapo pirmąja išties didele kultūros vieta Europos šalyje, kuri labiau nei kiti nukentėjo nuo ekonominės krizės ir sunkių oro sąlygų. Be abejo, pagrindinis talentingo architekto iš Danijos Olafuro Eliassono projekto akcentas buvo nuostabus fasadas iš stiklo kaladėlių, švytintis skirtingomis spalvomis. Be prabangios ir šiuolaikiškai dekoruotos auditorijos, „Arfa“ yra kavinės, galerijos ir teatro muziejus.

Menų centras, kurį 1984 m. Suprojektavo architektas Roy Grounds Melburne, yra kultūros kompleksas, susidedantis iš teatrų ir koncertų salių. Iš viso komplekse yra dvi teatro salės, kurių pagrindinė talpina 600 žmonių, ir dvi koncertų salės (1200 ir 400 žmonių). Centre taip pat rengiamos įvairios parodos, kurių prioritetas yra šiuolaikinė meno kryptis.

19. Koncertų salė „Kiaušinis“ Albanyje, JAV

Koncertų salė „Kiaušinis“ Albanyje, JAV

Koncertų salė „Kiaušinis“ Albanyje: salės interjeras

Pagrindinė koncertų salė Niujorko sostinėje buvo baigta 1980 m. Neįprastas kiaušinio formos pastatas yra Albanijos „Empire State Plaza“ centrinėje aikštėje tarp įvairių vyriausybinių agentūrų. Tokia neįprasta koncertų salės forma kartu su kaimyninių pastatų tūrių stiprumu „Kiaušinį“ pavertė pagrindiniu sostinės simboliu ir turistų traukos centru. Teatro pastate yra dvi salės. Vienas jų skirtas 450 lankytojų, o kitas - 980 lankytojų.

Berlyno koncertų salė, kurią 1821 m. Neoklasicizmo stiliumi suprojektavo Karlas Friedrichas Schinkelis, kaip ir Maskvos Didysis teatras, laikoma vienu seniausių kultūros pastatų pasaulyje. Kaip ir Maskvos kolega, Berlyno koncertų salė turėjo daug išgyventi - didelį gaisrą, padegimą, grasinimus griauti ir daugybę atnaujinimų. Berlyno koncertų salės fasadas yra klasikinės užsakymų sistemos su kolonomis pavyzdys, o tiek fojė, tiek pačios salės interjeras stebina mažiausių meninių elementų detalumo lygiu. Berlyno salės akustika yra viena geriausių pasaulyje.

Naujo Sankt Peterburgo „Mariinsky“ teatro etapo statyba buvo baigta 2011 m. Ir valstybės iždui kainavo rekordinius 22 milijardus rublių. Kanados biuro „Diamond & Schmitt Architects“ projektą, pagal kurį buvo pastatytas naujas „Mariinsky“ pastatas, asmeniškai pasirinko teatro direktorius, garsus dirigentas Valerijus Gergijevas. Ne taip seniai maestro prisipažino, kad nepaisant statybų trukmės (10 metų) ir milžiniškų finansinių išlaidų, jis buvo patenkintas savo pasirinkimu ir atliktu darbu, nes „Mariinka-2“ yra „moderniausias ir pasaulinės klasės viešasis pastatas Rusijoje“.

22. Roy Thomson Hall Toronte, Kanadoje

Roy Thomson salė Toronte, Kanadoje

Roy Thomson salė, Torontas: salės interjeras

Roy Thomson salė buvo pastatyta Toronte 1982 m. Prieš restauravimo darbus 2002 metais salė sutalpino daugiau nei 2800 žiūrovų, o po to - 2630. Originali sferinė patalpa palankiai išsiskiria formų asketizmu ir „šalta“ akustika, kuri siejama su dominuojančiu betoninių konstrukcijų projektu. Centrinė salės išdėstymo vieta priklauso milžiniškiems vargonams 5207 pypkėms, kuriuos sukūrė kanadietis Gabrielis Nee.

23. Teatras „Esplanada“ Singapūre

„Esplanade“ teatras Singapūre

Teatras „Esplanada“ Singapūre: salės interjeras

„Esplanade“ teatras buvo pastatytas 2003 m. Klestinčiame Singapūre ir jau tapo vienu iš jo simbolių. Tiesą sakant, „Esplanada“ yra dviejų pusrutulio salių, kuriose telpa 1600 ir 2000 žiūrovų, kompleksas, dvi papildomos studijos, didelis prekybos centras ir teatras po atviru dangumi. Be pagrindinės funkcijos, teatro ansamblis kartais yra derybų, parodų ir konferencijų vieta. Smagu, kad teatrą ir koncertų salę vienija vienas vestibiulis, kuriame yra įėjimas į prekybos centrą.

Sidnėjaus operos teatras, kurį 1973 m. Ekspresionistiniu stiliumi pastatė danų architektas Jornas Utzonas, laikomas vienu garsiausių ir lengvai atpažįstamų pastatų pasaulyje. Taip pat Sidnėjaus opera yra pagrindinė viso žemyno atrakcija. Du pagrindiniai kriauklių skliautai sudaro dviejų pagrindinių salių lubas: koncertą ir operą. Kituose kambariuose lubos formuojamos naudojant mažesnius skliautus. Burės formos stogo apvalkalai suteikia teatrui unikalų charakterį. 2007 m. Birželio 28 d. Sidnėjaus operos teatras buvo paskelbtas UNESCO pasaulio paveldo objektu.

Vienos valstybinė opera buvo pastatyta 1869 m. Deja, sunkiais Austrijos okupacijos metais (1938–45) teatras susidūrė su rimtu susidomėjimu. 1945 m., Bombarduojant Austrijos sostinę, teatro pastatas buvo sunaikintas. Reikėjo maždaug 10 metų, kol visiškai pasveiko. Be operos ir baleto spektaklių, šiame komplekse kasmet rengiami teatralizuoti kaukių baliai.

Kaip ir visos architektūros apskritai, koncertų salių ir teatrų architektūra nuolat keičiasi, tampa laisvesnė ir neįprasta, kaip matyti iš mūsų medžiagos ir t.

Trumpas klasikinės muzikos koncerto vietos pasirinkimas.

Pasirinkote koncertą, kuriame norite dalyvauti. Dabar laukia dar vienas svarbus žingsnis - vietos pasirinkimas.

Iš šio straipsnio sužinosite, į ką atkreipti dėmesį perkant bilietą, kur geriau sėdėti, kainos ir kokybės santykis.

Nuo ko pradėti rinktis koncerto vietą?

Salės skirtingos. Mėlyna, balta, raudona

• Kokios zonos yra diagramoje?
• Ar yra balkonas, ar salėje yra tik parteris?
• Kiek salėje yra vietų?

Balkonas ar parteris? Kas geriau?

Visi klausia šio klausimo. Reikia suprasti, kad balkonas ar choras yra salės aukštis. tie. žiūrėsite į muzikantą iš viršaus.

Balkonas gali būti centrinis, dešinysis, kairysis. Centrinis balkonas arba choras yra pačiame parterio gale virš paskutiniųjų parterio eilių. Tai reiškia, kad atstumas iki menininko yra vienodas, tačiau priešais jus nėra šimtų galvų.

Dešiniojo ir kairiojo balkonų vieta yra aiški iš jų pavadinimo. Balkonai dažnai „lipa“ į sceną. Tie. Sėdėsite labai arti atlikėjo, bet galbūt žiūrėsite į jį iš šalies.

Paprastai balkonas priklauso biudžeto kategorijai ir yra gana žymiai mažesnis nei parteris. Tuo pačiu pagal girdimumą bus - kaip pasisekė.

Parteris yra plokščias ir šiek tiek pakeltas. Parterio centras visada yra prioritetas. O kaip arti bilieto pirkimo iš scenos priklauso tik nuo jūsų ir jūsų piniginės.

Jei ketinate koncertuoti su vaiku iki 10 metų, bet dėl \u200b\u200bkokių nors priežasčių baigiatės parterio pabaiga, aš labai rekomenduoju užimti vietas šalia praėjimo (viduryje). Tai reikalinga tam, kad pastatytumėte savo vaiką prie koridoriaus, o vaikas galėtų šiek tiek pasilenkti salės viduryje ir muzikantas būtų matomas net paskutinėje prekystalių eilėje. Priešingu atveju jūsų vaikas matys tik žmonių galvas.

Kur galėsi gerai pamatyti ir išgirsti?

Ne paslaptis, kad kuo pigesnė vieta, tuo toliau nuo scenos. Atitinkamai, kuo toliau nuo įvykio vietos, tuo blogiau jūs matysite ir girdėsite. Žinoma, visada norisi sėdėti kuo arčiau, bet tarkime, fortepijono koncerte skirtumas nėra didelis, kur atsisėsti. šis instrumentas yra galingas ir garsus. Tai bus girdima visur.

O jei nuėjote į klasikinės gitaros koncertą, atsisėskite arčiau. Taip yra dėl instrumento savybių.

Taip pat yra svarbus veiksnys. Jei matote, kad bilietų nepakanka, labai rekomenduoju sau nusipirkti vietą kuo arčiau. Daugybė žmonių salėje sugeria garsą kaip kempinė, o tai reiškia, kad kuo toliau sėdėsite, tuo daugiau žmonių bus priešais jus.

Apibendrinant.

Mūsų 6 metų patirtis organizuojant koncertus ir nustatant geriausias vietas.

Visada turėtumėte sutelkti dėmesį į savo biudžetą, tačiau geriau netaupyti tikrai šaunių koncertų.

Gero laisvalaikio ir naujų įspūdžių!