Жак Габриел. Анже-Жак Габриел и неговите известни творби

Жак Анже Габриел (1698-1782) произхожда от семейство на известни френски архитекти. Баща му, Жак Габриел Пети (1667-1742), е бил придворният архитект на краля. През 1741 г. неговият син заема неговото място. Жак Анже Габриел също беше президент на Архитектурната академия. Работил е само за кралски поръчки, така че може да се счита за представител на официалния вкус във френската архитектура от средата на 18 век. Работата на Жак Анже Габриел не принадлежи напълно на неокласицизма,

* Портик (от лат.- porticus) - галерия, образувана от колони или стълбове, обикновено пред входа на сграда, с фронтон (триъгълен край, образуван от скатни покриви и корниз) или таван (стена над корниз, украсена със скулптура или надписи).

МАЛЪК ТРИАНОН

Луи XV (1715-1774) и любимият му, маркиз дьо Помпадур, са страстни по ботаниката. Кралят решава да построи ферма във Версай за земеделие, както и да подреди ботаническа градина и оранжерии. На Жак Анжу Габриел беше възложена задачата да издигне тук елегантна сграда, наречена Малък Трианон (думата „трианон“ тогава означаваше място на уединение или тихо забавление в кръга на близки приятели). Работата продължава от 1762 до 1764 г., а интериорът е завършен едва през 1768 г.

Малкият Трианон не е луксозен селски дворец. Това е по -скоро имение, изнесено сред природата. Кубичната форма на сградата с ясни ръбове на ъглите не се нарушава от изобилните декорации. Всичките му фасади са декорирани в същия стил, но всяка по свой начин. Главната (входна) и задната фасади са украсени с пиластри - плоски вертикални издатини на стените под формата на тетраедрични стълбове със същите детайли като колоната: основа (основа), багажник и увенчаваща част (капител). Лявата фасада е украсена с колони, а дясната няма нито колони, нито пиластри. Всички фасади имат само прави линии без нито един завой.

До главната фасада води алея. Дясната и задната фасади гледат към английски пейзажен парк - един от малкото във Франция. В непосредствена близост до лявата фасада е редовен френски парк (като по -малък модел на Версайския парк), в края на който е френският павилион, също построен от Габриел.

Габриел, Анже-Жак (1698-1782)Френски архитект класицист, от 1742 г. главен архитект на Луи XV и мадам дьо Помпадур. Неговите елегантни, без излишни рококо структури се отличават с отлични пропорции, сред които-Малкият Трианон във Версай (1762-1768), ансамбълът на Place de la Concorde в Париж (1755).

В средата на 1750-те стилът на рококо е критикуван заради маниерността, чувствеността и сложността на композицията от изобразителни и декоративни елементи. Въздействието на рационалистичните образователни идеи засяга преди всичко архитектурата. Вниманието на архитектите беше привлечено от строгостта и спокойствието на античната, предимно орденска гръцка архитектура: простотата на общото решение на масите, яснотата на основните обеми и планове, конструктивността и благородството на пропорциите, изобилието от вертикални и хоризонтални разделения. Нарастващият интерес към древността беше улеснен от откриването през 1755 г. на Помпей с най -богатите художествени паметници, разкопки в Херкуланум, изследване на древната архитектура в Южна Италия, въз основа на което се формират нови възгледи за гръцката архитектура. Първите стъпки на архитектурата в нова посока все още бяха несигурни. Академията се опита да ръководи зараждащото се движение. Класицизмът стана модерен в двора.

Архитектурата на 1760 -те и 1770 -те години не е била богата на декоративни елементи. Колоните, антаблатурите, фронтоните се връщат към конструктивното си значение. Редовният изкуствен парк е заменен от парк, свободно разположен съгласно естествена ландшафтна система, със закътани ъгли, горички и езера, с малки беседки, наречени „храмове на приятелството“.

Творчеството принадлежи към преходния период в развитието на класицизма Жак-Анже Габриел (1699-1782)- говорителят на образователните идеали. Преосмисляйки традициите на архитектурата от 17 -ти век в съответствие с завоеванията на 18 -ти век, Габриел се стреми да я доближи до човек, да я направи по -интимна; той обърна внимание на деликатно проследени деликатни декоративни детайли, използвайки античен ред и орнаменти. В същото време дейността на Габриел е тясно свързана с разширяващото се градско планиране, с решаването на нови задачи на ансамбъла.

Жак Анже Габриел е виден майстор на изящната френска архитектура. Стилът на Габриел е изключително оригинално и органично явление, породено от оригиналното развитие на френската архитектура. Творчеството му се отличава с пластичност и изтънчена тънкост на декоративните детайли. Архитектът е роден на 23 октомври 1698 г. в Париж. Баща му е известният архитект Жак Габриел V. Жак Млади работи с баща си върху изграждането на кралските сгради в интериора на Версай, Фонтенбло и Тюйлери.

Участието на Габриел, неговия син, в градоустройствената работа на баща му го подготвя за решаване на ансамбълни проблеми, които до средата на 18 век играят много по-важна роля в архитектурната практика. Точно по това време пресата насочи вниманието си към Париж, върху проблема с превръщането му в град, достоен за името на столицата. Париж имаше прекрасни паметници на архитектурата, редица площади, създадени през предходния век, но това бяха отделни, самостоятелни, изолирани части от организирана сграда. В средата на 18 век се появява площад, който влияе върху формирането на ансамбъла на парижкия център - сегашния Place de la Concorde. Той дължи появата си на цял екип от френски архитекти, но основният му създател е Жак-Анже Габриел.

През 1748 г. по инициатива на столичните търговци е решено да се издигне паметник на Луи XV. Академията обяви конкурс за създаване на зона за този паметник. В резултат на първия конкурс нито един от проектите не беше избран, но мястото за площада беше окончателно установено. След второто състезание, проведено през 1753 г. само сред членовете на академията, проектирането и разработката бяха поверени на Габриел, така че той взе предвид и други предложения. Мястото, избрано за площада, беше огромна пустош на брега на Сена в тогавашните покрайнини на Париж, между градината на двореца Тюйлери и началото на пътя, водещ към Версай.

Place de la Concorde в Париж. Архитект Габриел, Жак Анже

Габриел използва предимствата на откритото и крайбрежното разположение на площада по необичайно ползотворен и обещаващ начин. Площта му се превръща в оста на по -нататъшното развитие на Париж. Това стана възможно благодарение на нейната многостранна ориентация. От една страна, площадът се смята за вход за комплексите на двореца Тюйлери и Лувъра. Не случайно три лъча, предоставени от Габриел, водят до него извън границите на града - алеите на Шанз Елизе, чиято умствена точка на пресичане е на входната порта на парка Тюйлери. Конният паметник на Луи XV е ориентиран в същата посока, с лице към двореца. В същото време само едната страна на площада, успоредна на Сена, е архитектурно подчертана. Тук се предвижда изграждането на две величествени административни сгради, а между тях се проектира Кралската улица, оста на която е перпендикулярна на оста на Елисейските полета - Тюйлери. В края му църквата Мадлен започва да се строи много скоро, затваряйки перспективата със своя портик и купол. От двете страни на сградите Габриел проектира още две улици, успоредни на Роял. Така бе дадена друга възможна посока на движение, свързваща площада с близките квартали на разрастващия се град.

Изпратете вашата добра работа в базата знания е проста. Използвайте формата по -долу

Студенти, аспиранти, млади учени, които използват базата знания в обучението и работата си, ще ви бъдат много благодарни.

публикувано на http://allbest.ru

Руски държавен аграрен университет - Московска селскостопанска академия

кръстен на К. А. Тимирязев

Катедра „Ландшафтна архитектура“

Резюме по темата:

"Анже-Жак Габриел и неговите известни творби"

Изпълнено

Ученик на група номер 106

Макарова В.В.

Проверено

Басманова Т.Н.

ROCOCO (транс. Половината на 18 век)

Рококо се характеризира с маниерен лукс на декорация на помещения и обзавеждане, фрагментация и претенциозност на формите, криволинейни и прекъснати линии, крехка декоративност, изобилие от позлата. Поръчката не е използвана при декорирането на помещенията.

Стенни панели, плафонови розетки, рамки от многобройни огледала бяха украсени с малки орнаменти, наподобяващи черупки, морски вълни и камъни, лист от акант, китайски мотиви. Основните, интензивни цветове на „стила на Луи XIV“ се заменят със заглушени, бледи тонове на перлено сиво, синкаво, цвета на раково месо, бледо охра и др.

Използвано е много злато и сребро. Атмосферата на придворни интриги, любовни връзки, балетни и маскарадни празници роди така наречения галантен стил. Това са времената на мадам дьо Пампадур, любимката на крал Луи XV, която изразително каза: „След нас дори потоп“. Видни представители на рококо в живописта бяха Франсоа Буше, Антоан Вато, Ж.Б. Фрагонар.

Чертите на рококо могат да бъдат намерени в картини на Томас Гейнсборо. В музиката рококото е присъщо на творчеството на композиторите Couperin и Rameau. Стилът, развит в европейските пластични изкуства на 1 -ви етаж. 18-ти век възникна във Франция по време на кризата на абсолютизма, отразяваща хедонистичните настроения, характерни за аристокрацията, тенденцията за бягство от реалността в илюзорния и идиличен свят на театралната игра.

В архитектурата той влияе главно върху естеството на декора, който придобива маниерен изтънчен, подчертано елегантен и изтънчен вид. В ранния период на развитие на френското рококо (до около 1725 г.) в декорацията на помещенията е въведен фракционен орнамент, причудливо извити форми са придадени на обзавеждането (т. Нар. Регентски стил). Разработеното рококо (около 1725-50 г.) широко използвани резбовани и циментови шарки, къдрици, скъсани картуши, рокаили, амурни маски за глава и др., В декорация; Релефи и живописни пана в изящни рамки (десет пристанища и т.н.), както и множество огледала, които засилват ефекта от движението на светлината (т. Нар. Стил Луи XV) изиграха важна роля в декорацията на помещенията. Орнаментът, ориентацията на рококо стила ограничава влиянието му върху тектониката и външния вид на структурите.

БиографияЖак-Анже Габриел(1698-1782)

Анже-Жак е най-завладяващият майстор на френската архитектура. Работил е по време на царуването на рококо. Стилът на Габриел обаче е изключително отличителен и органичен феномен, породен от естественото, „дълбоко“ развитие на френската архитектура. Творчеството му се отличава с близост до човек, интимност, както и изящна тънкост на декоративните детайли. Работата на Жак-Анже Габриел не принадлежи напълно на неокласицизма, въпреки че, разбира се, в него са отразени нови тенденции.

Анже-Жак Габриел е роден на 23 октомври 1698 г. в Париж. Баща му е известният архитект Жак V Габриел. Жак работи с него при изграждането на кралските сгради в интериора на Версай, Фонтенбло, Тюйлери. Участието на Габриел в градоустройствената работа на баща му го подготви добре за решаването на ансамбълните проблеми, които до средата на 18 век вече са играли по -важна роля в архитектурната практика. Точно по това време пресата засилва вниманието към Париж, към проблема да го превърне в град, достоен за името на столицата. Париж имаше прекрасни паметници на архитектурата, редица площади, създадени през предходния век, но всички те бяха отделни, самостоятелни, изолирани острови на организирано развитие. В средата на 18 век се появява площад, който влияе върху формирането на ансамбъла на парижкия център - сегашния Place de la Concorde. Той дължи появата си на цял екип от френски архитекти, но основният му създател беше Жак - Анже Габриел.

През 1748 г. по инициатива на столичните търговци е решено да се издигне паметник на Луи XV. Академията обяви конкурс за създаване на зона за този паметник. В резултат на първия конкурс нито един от проектите не беше избран, но мястото за площада беше окончателно установено. След второто състезание, проведено през 1753 г. само сред членовете на академията, проектирането и разработката бяха поверени на Габриел, така че той взе предвид и други предложения.

Мястото, избрано за площада, беше огромна пустош на брега на Сена в тогавашните покрайнини на Париж, между градината на двореца Тюйлери и началото на пътя, водещ към Версай. Габриел е използвал предимствата на това открито и крайбрежно място с изключителна плодотворност и обещание. Площта му се превръща в оста на по -нататъшното развитие на Париж. Това стана възможно благодарение на нейната многостранна ориентация. От една страна, площадът се смята за вестибюл на дворцовите комплекси Тюйлери и Лувъра. Не случайно три лъча, предоставени от Габриел, водят до нея извън града - алеи Шанз-Елизе, умствената точка на пресичане на която е на входната порта на парка Тюйлери. Конният паметник на Луи XV е ориентиран в същата посока - с лице към двореца.

В същото време архитектурно е подчертана само едната страна на площада - успоредна на Сена. Той предвижда изграждането на две величествени административни сгради, а между тях е проектирана Кралската улица, оста на която е перпендикулярна на оста на Елисейските полета - Тюйлери. В края му, много скоро, започва изграждането на църквата Мадлен от архитекта Контана д "Иври, с портика и купола, обхващащи перспективата. От двете страни на сградите си Габриел проектира още две улици, успоредни на Кралската. Така се дава друга възможна посока на движение, свързваща квадрата с други квартали. Габриел много остроумно и изцяло по нов начин решава границите на квадрата. Отстрани изпъква плитки сухи канавки, покрити със зелени тревни площи, оградени с камък балюстради, като празнините между тях придават допълнителен ясен акцент на лъчите на Шанз Елизе и оста на Rue Royal.

Външният вид на двете сгради, затварящи северната страна на площад „Конкорд“, добре изрази характерните черти на творчеството на Габриел: ясна, спокойна хармония на цялото и детайлите, логиката на архитектурните форми, която лесно се възприема от окото. Долното ниво на сградата е по -тежко и по -масивно, което се подчертава от голямата рустикализация на стената; тя носи две други нива, обединени от коринтски колони - мотив, който се връща към класическата източна фасада на Лувъра.

Но основната заслуга на Габриел не е толкова в майсторското решение на фасадите с техните стройни набраздени колони, издигащи се над мощните аркади на долния етаж, а в специфично ансамблевия звук на тези сгради. И двете сгради са немислими една без друга и без пространството на площада и без сграда, разположена на значително разстояние - без църквата Мадлен. И двете сгради на площад „Конкорд“ са ориентирани към него - неслучайно всяка от тях няма акцентиран център и е сякаш само едно от крилата на цялото.

Така в тези сгради, проектирани през 1753 г. и започнали да се строят през 1757-1758 г., Габриел очерта принципите на обемно-пространствените решения, които ще се развият в периода на зрелия класицизъм.

Обелискът е издигнат по -късно, през 1829 г. Той е представен на френското правителство от египетския вицекрал Мехмет Али. През 1840 г. той е тържествено инсталиран в центъра на площада, който оттогава е придобил окончателната си форма.

Перлата на френската архитектура от 18-ти век е Petit Trianon, създаден от Габриел във Версай през 1762-1768 г. Този малък дворец някога е бил предназначен за графиня Дъбари. Petit Trianon е почти квадратна сграда, издигната върху широка каменна тераса. И четирите фасади са различни, но всяка представлява вариант на една и съща тема и това засилва впечатлението за цялост и единство, което произвежда Малкият Трианон. дворец на архитекта в рококо

Фасадата, обърната към откритото пространство на партера, възприемана от най -далечното разстояние, се интерпретира по най -пластичния начин. Четири допълнителни колони, свързващи двата етажа, образуват един вид леко изпъкнал портик. Подобен мотив, но в модифицирана форма - колоните са заменени с пиластри - звучи в две съседни страни, но всеки път е различен, защото поради разликата в нивата в единия случай сградата има два етажа, в другия - три. Четвъртата фасада, обърната към гъсталаците на пейзажния парк, е съвсем проста - стената е разчленена само от правоъгълни прозорци с различни размери във всеки от трите нива. По този начин Габриел постига невероятно богатство и богатство на впечатления с оскъдни средства. Красотата се черпи от хармонията на прости, лесно възприемани форми, от яснотата на пропорционалните отношения. Интериорното оформление също е проектирано с голяма простота и яснота. Дворецът се състои от редица малки правоъгълни стаи, чиято украса, изградена върху използването на прави линии, светли студени цветове и тънкост на пластмасови средства, съответства на изящната сдържаност и благородната грация на външния вид. Планът на строителя е кристално ясен; тя се основава на прости и строги геометрични отношения. Трианонът, с неговите миниатюрни размери, с огромни прозорци, които придават на сградата невероятна лекота, е един от изящните паркови павилиони, характерни за 18 век, разположен на значително разстояние от главния дворец, дълбоко в парка. И в същото време строгостта на формите и лаконичните решения го правят прекрасен пример за класическа архитектура. Именно миниатюрният размер на Малкия Трианон помогна на Габриел да постигне такова спокойствие и хармония. През дългия си живот Габриел отгледа много ученици: Ш.А. d "Avile, J. Beren, Pierre Le Nôtre, Lassurance, J. Boffrand, Robert de Cott и др. 1742 годинипървият архитект на краля и президент на Архитектурната академия. Един от основателите класицизъм XVIII век... Габриел умира в Париж на 4 януари 1782 г.

Основни произведения:

§ Възстановяване на двореца в Choisy, 1740 --1777

§ Замъкът в Компьен, 1750

§ Павилион Бутарт, 1750 в град La Celle-Saint-Cloud ( La Celle-Saint-Cloud)

§ Възстановяване на имота Менар (Лоара и Шер), 1760 --1764 , за Мадам Помпадур

§ Малкият Трианон v Версай, 1762 --1768

§ Военно училищеНа Марсово полев Париж

§ Дворцова опера във Версай, 1769

§ Северно крило Лувъра

§ Площад Конкорд, 1772

§ Фасади от имения на Place de la Concorde, включително Военноморското имение, Париж, 1775

§ Обменна зона в Бордо, 1755 : бившият кралски дворец с изглед Гарон.

Работата на Габриел е преходна връзка между архитектурата на първата и втората половина на 18 век. В сградите от 1760-1780-те години на по-младото поколение архитекти вече се формира нов етап на класицизъм. Характеризира се с решителен завой към античността, която се е превърнала не само в вдъхновител на художниците, но и в съкровищница на формите, които използват.

Малкият Трианон

От дясната страна на Големия канал на Версай е комплексът Трианон, състоящ се от Големия и Малките дворци със собствена градинска околност. Малкият дворец или порцелановият Трианон е изключителна архитектурна структура. Той е проектиран Анже-Жак Габриелпо поръчка Луи XVза любимия му и вграден 1762 --1768 двугодишен период Оригиналният павилион, облицован с фаянсови плочки отвън, е посветен от краля Маркиз дьо Помпадур.

Игралната едноетажна сграда на Petit Trianon се намира в дълбините на малък двор. Центърът на нейната фасада, по модата на времето, беше украсен с пиластри, поддържащи класическия фронтон. На високия покрив имаше вази, умело направени да изглеждат като фаянс. Същите вази украсяваха дворовите пейки и градинските фонтани.

В самия павилион основният интерес е кралската обстановка. Интериорът на "Китайската къща" е просто невероятен за много посетители и туристи. Вътрешните му стени са изцяло покрити с плочки Delft, а подовете в залите също са облицовани с тях. Основният салон на "Къщата на удоволствията" е облицован с бяло с лазурно шарени фаянсови плочки. Стените на „Залата на Купидоните“ са покрити с бяла тафта, осеяна със златни и сребърни китайски цветя. В "Стаята на Даяна" имаше екрани, украсени с изображения на екзотични птици, вази, цветни гирлянди и монограми на краля. Същият модел беше върху коприната, покриваща стените, върху килими и плочки. Порцелановата "китайска къща" беше наистина сложна структура. Той включваше също „Кабинета на ароматите“, специални помещения „за приготвяне на сладко“, „за леки ястия“, сервирани преди десерт, и „за супи“. При приказната къща имаше и градина, препълнена с прекрасни чудеса, в която се отглеждаха редки тогава портокалови дървета, диви кестени, левкои, анемони, испански жасмин, нарциси от Истанбул ... Малкият Трианон се превърна в любимото място за престой на френската кралица Мария Антоанета. Подробно описание на това е дадено в романа му „Мария Антоанета“ на австрийския писател Стефан Цвайг.

Луи XVI, отчасти поради слабост на характера, отчасти поради галантност, я представя като „Сутрешен подарък“ малък летен дворец Трианон - малка държава, суверенна държава в огромното френско кралство ... Ето я, нейната дрънкулка , може би най -очарователните от тези, създадени от френския вкус - деликатни линии, перфектни форми, истинска кутия за бижута, рамка, достойна за млада и грациозна кралица ... През следващите години кралицата се променя много малко в украса на малкия замък. Откривайки истинския вкус, тя не разваля тези стаи, предназначени за интимно настроение, с нищо луксозно, помпозно, умишлено скъпо ... Те се стремят тук не към предизвикателно великолепие, не към театрална внушителност, а към ненатрапчивост, приглушеност. Тук трябва да се подчертае не силата на кралицата, а очарованието на млада жена, чийто образ е фино възпроизведен от всички предмети около нея.

Трианон е миниатюрен измислен свят; символично е, че от прозорците му не се вижда нито Версай, нито Париж, нито села. За десетина минути можете да се разходите из двореца и въпреки това това мъничко пространство за Мария Антоанета е много по -важно от цяло кралство с двадесет милиона поданици ... Тук кралицата се чувства чудесно и скоро свиква с такъв свободен начин на живот че вечер й става все по -трудно да се върне във Версай. В Малкия Трианон Мария Антоанета иска да има невинен пейзаж, „естествена“ градина и най-естествената от всички модни естествени градини ... В тази „англо-китайска градина“ те искат да представят не просто природата, но всички природа, в пространство от няколко квадратни километра - целият свят в мащаб на играчки. Всичко трябва да бъде на това мъничко парче земя: френски, индийски, африкански дървета, холандски лалета, южни магнолии, езерце, река, планина и пещера, романтични руини и селски хижи, гръцки храм и източен пейзаж. . - всички изкуствени, но продуктивни впечатления от настоящето.

Водени от нетърпението на кралицата, стотици работници започват да се вълнуват от изпълнението на плановете на инженерите и художниците ... На първо място, през поляната се полага тих, лирично мрънкащ поток. Вярно е, че водата трябва да бъде изведена от Марли през тръби с дължина до хиляда фута и по тези тръби едновременно текат много пари, но криволичещото русло изглежда толкова хубаво и естествено! Тихо роптаещ, потокът се влива в изкуствено езерце с изкуствен остров, прекрасен мост е хвърлен към острова, бели лебеди в искрящо оперение грациозно плуват по езерото ...

Всяка година кралицата има нови капризи, все по -изискани ... За да бъде домакин на италиански и френски комици, тя дава инструкции за изграждане на малък театър, изключително грациозен в своите пропорции. И тогава тя самата скочи на сцената. Веселата, шумна компания, заобикаляща кралицата, също се влюбва в идеята за аматьорски изпълнения ... Няколко пъти дори кралят се явява, за да отдаде почит на съпругата си като актриса. Така карнавалът в Трианон продължава целогодишно. Мария Антоанета се оттегля в Трианон не за да стане разумна, а за да бъде по -разнообразна и по -свободна да се забавлява.

За да забавлява себе си и гостите си, тя нареди да се създаде малко село около Трианон. Разбира се, това кралско село беше играчка, в която селските момичета например трябваше да изплакват дрехите в поток и да бръмчат едновременно. Тук всеки ден кравите бяха старателно измити и към тях бяха вързани цветни лъкове. В допълнение, Мария Антоанета заповяда да направи рисунки за реалност, така че пукнатини да зяпнат по фасадите на новопостроените селски къщи. В кралското село се намираха мелница, птицеферма и мандра. Сега, на това място, водачите обикновено разказват на посетителите забавна история за факта, че чашите се съхраняват тук, във формата си, представляваща отливка от гърдите на Мария Антоанета. От тези купи царицата в „млякото си“ обичаше да почерпи гостите с мляко от кравите си. Водачите също разказват, че частните кралски стаи (например леглото на Мария Антоанета) впоследствие често са служили като място за скандални приключения на влиятелни личности, дошли тук, за да пренощуват удобно. По време на революцията парижаните обезглавиха кралицата, която мразеха: за хората тя беше австрийка, курва и пропиляна националната собственост. Казват, че, изкачвайки се на ешафода, кралицата случайно е стъпила на крака на палача, но учтиво е казала: „Извинете, мосю, случайно“. Дворците и парковете на Версай могат да разкажат за много приключения, а не само за тези, които са се случили преди няколко века. Например през 1901 г., недалеч от Пети Трианон, се провежда, така да се каже, „представление от миналото“. Хората дълго време са мислили за съществуването на физическо движение на хора, защото винаги е имало явления, които са готови да се закълнат, че за момент те са ясно пренесени в друга епоха.

ЗамъкПортичи - Неапол

Кралски дворец Портичи- лятна резиденция на краля на Неапол Карл IIIпостроен от него в околностите Неаполи впоследствие изоставен в полза на по -грандиозен Резиденция Казерта.

При посещение на вградена вила ПортичиФренският херцог d "Elboeuf, младият крал и съпругата му бяха пленени от възгледите на Неаполски заливи нататък Везувий... През 1738 г. архитектът Антонио Каневарисе обади заради тази заповед от Лисабон, е възложено да започне изграждането на селски дворец в Портичи в стила на барок.

В двореца бяха създадени зверинец със странни животни и музей, където бяха изложени находки, направени при разкопки. Херкулан... Първият собственик на резиденцията, Мария Амалия от Саксония, декорира интериора порцеландрънкулки от производството, което тя основа в Каподимонте. Декорация в стил рококоразвит Джузепе Бонито.

Строителството, започнато от монарха в Портичи, е завишило цените на недвижимите имоти заедно " златна миля"(Пространство от бреговата линия от Неапол до Торе дел Греко). Неаполитанските аристократи бързаха да строят вили с изглед към планината Везувий (т.нар. Везувийски вили), откъдето беше на един хвърлей до кралския двор в Портичи. Скоро обаче кралят губи интерес към Портичи и насочва вниманието си към изграждането на нов дворец в Казерта.

При приближаване към Неапол Наполеонови войскистатуята " Почиващ Хермес”И други портхийски антики са отнесени в Сицилия. Придобивайки кралската титла, той се установява в Портичи Мурат, който обзаведе двореца с френски мебели в стила на империя... Последващите неаполитански монарси прекарват малко време в Портичи. В момента дворецът е зает от един от факултетите Университета в Неапол.

Заключение

Архитектурата на 18 -ти век във Франция традиционно е разделена на два периода, които съответстват на два архитектурни стила: през първата половина на 18 -ти век. доминиращото положение е заето от рококо, във второто - неокласицизъм. Тези стилове по всякакъв начин са противоположни един на друг, така че преходът от рококо към неокласицизма често се нарича "бунт".

Стилът на рококо се отклонява от строгите правила на класицизма от 17 -ти век; господарите му бяха по -привлечени от чувствени, свободни форми. Дори по -силна от бароковата архитектура, рококо архитектурата се стреми да направи очертанията на сградите по -динамични и декорацията им по -декоративна, но отхвърля тържествеността на барока и близките му отношения с католическата църква.

Самата дума "неокласицизъм" през XVIII век. все още не съществуваше. Критиците и художниците използваха различни определения - „истински стил“ или „възраждане на изкуството“. Интересът към античността през 18 век придобива научен характер: археолозите започват методически разкопки на древни паметници, архитектите започват да правят точни измервания и чертежи на оцелелите фрагменти и руини. За неокласиците архитектурата е начин за възстановяване на света. Въпреки че неокласицизмът преобладава през втората половина на 18 век, Анже-Жак Габриел в работата си изпреварва времето си и предвижда бъдещите тенденции.

Публикувано на Allbest.ru

...

Подобни документи

Кратка биография на Жак Суфло - френски архитект, един от лидерите на класицизма. Основни творби на архитекта: Парижкият пантеон, църквата „Св. Genevieve, Hôtel-Dieu ("дом на Бог") в Лион (1741-48) и реконструкцията на Château de Menard на брега на Лоара.

курсова работа, добавена на 10.06.2012 г.


Произходът на рококо стила. Философията на стила е интериорният дизайн. Архитектура в рококо. Наличието на злато в цветовата схема на стила. Елегантни, малки по размер мебели в стил рококо със заоблени ъгли. Характерни особености на декора.

резюме, добавено 12/02/2009


Рококо като свят на миниатюрни форми, стил в изкуството, възникнал във Франция през първата половина на 18 век, неговите характерни черти. Идеята за интериора като цялостен ансамбъл, неговите аксесоари, осветление, слушалки. Украса на пода, тавана и стените.

резюме, добавено на 06.08.2010 г.


Анализ на статута на архитект. Антропоморфно измерение в архитектурата. Линейно пространство за комуникация. Триизмерно пространство за възпроизвеждане на живот и култура. Градско планиране на Москва. Проявата на природни фактори в архитектурата (слънце).

тест, добавен на 25.12.2010 г.


Кратка биография и оригиналност на творческия път на К.С. Мелников. Завършени и нереализирани архитектурни произведения. Проектът на саркофага за мавзолея на В.И. Ленин, павилион "Махорка", пазар Ново-Сухаревски. "Златен период" на творчеството на архитекта.

резюме, добавено на 06.06.2012 г.


Кратко описание на живота, етапите на личната и творческата формация на великия италиански архитект А. Гауди. Анализ на неговите творби, най -известните сгради: Дворецът Guell в Барселона, El Capriccio, Vicens House, Mila, Batlló, Park Guell, Sagrada Familia.

презентация, добавена на 17.06.2015 г.


Демократичната версия на "руския" стил е най-яркото явление в архитектурата на 1860-1870-те години. Подобно на странстващото изкуство в живописта, то дава тон на архитектурата. Водещата роля принадлежи на демократичното направление, в сянката на което се развиват останалите.

резюме, добавено 06/06/2008


Кратка биография на Ф. Райт, разцветът на творчеството, първите постижения. Характеристики на къщите на архитекта, разглеждане на проекти. Анализ на основните принципи на органичната архитектура. Ф. Райт като новатор в използването на технически средства в архитектурата.

дипломна работа, добавена на 15.10.2012 г.


Готически стил в архитектурата на храмове, катедрали, църкви, манастири. Отличителни черти на готическия стил в архитектурата. Произходът на готиката в Северна Франция. Най -добрите произведения на готическата пластмаса. Статуи на фасадите на катедрали в Шартр, Реймс, Амиен.

резюме, добавено на 05.06.2011 г.


Стилът Арт Нуво като тенденция в архитектурата от началото на века. Разнообразие и разнообразие на архитектурния образ на Санкт Петербург. Проявата на рационалистични тенденции в строителството на нови видове сгради. Най -видните представители на стила в стил Арт Нуво.

25 Архитектура от първата половина на 18 век във Франция. Рококо и ранният класицизъм. J.-A.Gabriel

Отслабване на абсолютистката система. Феодална католическа реакция. Отмяната на Нантския едикт през 1685 г. и изгонването на хугенотите, а това са опитни занаятчии и архитекти.

Проблемът за преустройството на градовете. Разбирането на града като цяло нараства. Сега площадът се възприема като възел в градската мрежа. Разпространението на отворен тип площад с широк изглед към околните улици. Това създава директна перспектива, която прави възможно свързването на отделни части от града помежду си. В Бордо Габриел Отец създава площад, отворен към брега.

Конкурс 1748-1753 за създаването на Place Louis 15 в Париж. Окончателният проект е поверен на Жак Габриел. В днешно време областта на хармонията. Той е създаден отворен от три страни. От север тя беше ограничена от две подобни сгради, между тях имаше гледка към Rue Royal и църквата Мадлен. Тук схемата на Версай се трансформира и по този начин се осъществява връзката между тях.

Създават се два плана за Париж: планът на Делагрива (1728 г.) и планът на Търго (1737 г.). В тях вече се виждат възловите връзки на площади, булеварди и улични линии. Парижското предградие Сен Жермен е населено.

Изчерпвайки хазната, големите замъци престават да се строят. Габриел от 1739 г. архитект на краля.

Малък Трианон във Версайския парк, поръчан от Луи 15 през 1762-1768 г. Тежкото плоско дъно на сградата с отворена галерия, масивни спускания в парка и лекият обем на двата горни етажа на двореца, издигнат на този широк пиедестал. Съчетавайки миниатюра с монументалност. Композиция 1 до две. Градинската фасада е на два етажа, а основният - на три. Наблюдава се тенденция за преход на нов тип селски дворец, близо до богатия градски хотел.

Английският парк на Малък Трианон (Жусие и Антоан Ричард) е дива природа. Той съдържа френския павилион (Габриел, 1751)

Реконструкция на централната част на Версайския дворец в духа на класицизма (Габриел, 1742). От Лево и Мансар са останали само Огледалната галерия, залите на Война и мир и спалнята на краля. Новата сграда отеква във формите си с фасадата на Лувъра. В края има павилион с портик, носещ фронтон. Крилата са непроменени, само театър е добавен в края на южното крило.

Работи в кралските резиденции Фонтенбло и Шантили. Във Фонтенбло - Павилионът на Габриел 1749-1751. В Шантили - Манеж (1719-1740, Жак Д ”Обер) и конюшни.

Селските дворци все повече приличат на хотели (Compiegne, Montmorency). Стремеж към комфорт - коридорна система, санитарни устройства се вкарват в кули извън стените на сградата. Хотел Malgrange в Нанси (Germaine Boffran) - Рококо формите се извършват от интериора до външната фасада на сградата, това е рядкост.

Germaine Boffran е ученичка на Mansart. Скулптор, архитект и художник. Сгради в Париж: Арсенал, Опера, Кметство, Дворец на правосъдието, хотели - Amelot, Brizac, Colbert, Demar, Dura, Montmorency, Soubise, Vilar и др. Замъци - Saint -Cloud, Boutefort.

ROCOCO. Изкуството на най -висшите среди на френската аристокрация. За него във Франция е характерна стабилността на методите на класицизма във фасадите, с пълно отклонение от тях в интериора. Вътре - боядисване, дърворезба, мазилка. Темата на картините са фантастични сцени, китайски мотиви. "Ламбри" - живопис във фриза на стените. Силно намалелите камини се превръщат в големи стойки за огледала.

Първото направление на рококо в архитектурата е училището Мансара. Изискан и изискан интериор с класицизъм по фасадите. Връзки с архитектура от 17 век.

Второто е рококото на фасадата. Той беше представен от Опенор, Мейсоние и Пино, които дойдоха от Фландрия и учеха в Италия и гравитираха към великолепието на барока. Пример за това е хотелът Gollion Oppenor. Техните идеи все още стават все по -разпространени в интериора.

Хотели: всичко за комфорт. Таваните се спускат, прозорците се увеличават, за да осветят Баните и тоалетните са с размер на стая. Започват да се появяват къщи с фасада, обърната към улицата; изчезват овални и полуовални стаи и фоайета. Хотел Amelo Boffrana.

Учениците на Мансарт - Робърт де Кот, Пиер Куенето.

Hôtel de Soubise е класически пример за френско рококо (1705 Delamere, декор Boffran), диаграма на хотел между двора и градината.

Хотел Демар - всички услуги се намират по протежение на улицата.

Хотел Бурбон (Гуарини, 1722-1729), близък по план до замъка Мезон, но поддържан в класицизъм и много по-строг.

Военното училище в Париж 1750-1771. Габриел. Фасада с изглед към Марсовото поле. В центъра му има портик от коринтския орден с фронтон, носещ скулптура. Над него има четириребрист висок купол, напомнящ за павилиона на часовника Лувър. Военното училище е създадено през 18 век. за да могат бедните благородници да получат военно образование. През 1777 г. това учебно заведение става Висше кадетско училище, където бъдещият Наполеон Бонапарт влиза през 1784 г. Сградата на Военното училище е проектирана от архитекта Жак Анже Габриел; комплексът заема цял блок. Между Военното училище и Сена е Марсовото поле, което също е заслуга на Габриел, който превърна тази градска покрайнина в поле за маневри и паради на учениците от Военното училище. Напълно разбираемо е, че площадът е получил името си в чест на бога на войната Марс. Сега Военната академия се намира в сградата на Военното училище.

Оформя се типът театър: архитект. Шимон донася театрални планове от Италия през 1756 г. Габриел изгражда театър във Версай. И заедно със Суфло е инструктиран да адаптира машинното отделение на театър Тюилери за аудиторията.

Конкурсът 1731-1735 г. за реставрация на църквата Saint-Sulpice е спечелен от архитекта Servandoni за проектирането на църква с две кули във фасадата и двустепенна портика.

Габриел Жак Анже (1698-1782)

Най -големият френски архитект от 18 век. Един от основателите на неокласицизма. Учи при баща си, архитект Жак Габриел, а от 1718 г. - в Архитектурната академия в Париж. През 1728 г. той става пазач на кралските сгради, а през 1742 г. - „първият архитект на краля“ и президент на Архитектурната академия. В продължение на тридесет години той се занимава главно със строителството и декорацията на интериора на кралските дворци. В своите произведения (реконструкция на интериора на двореца във Версай и реконструкция на северното му крило, 1735-74; Военно училище в Париж; Френски павилион и Кралска опера във Версай) Габриел противопоставя подчертаната представителност на архитектурата на 17-ти век . и капризен причудлив рококо декор рационалност на планирането, логическа яснота, благородна простота и яснота на формите, грация на сдържана декорация. Хармоничен, изискан в пропорции, Petit Trianon, построен от Габриел в парка Версай, с право се превърна в едно от най -забележителните произведения на европейската архитектура. Най -значимото произведение на Габриел е Place Louis XV (сега Place de la Concorde) в Париж.

Работил е само за кралски поръчки, така че може да се счита за представител на официалния вкус във френската архитектура от средата на 18 век. Работата на Жак Анже Габриел не принадлежи напълно към неокласицизма, въпреки че, разбира се, в него са отразени нови тенденции.

Военното училище е създадено през 18 век. за да могат бедните благородници да получат военно образование. През 1777 г. това учебно заведение става Висше кадетско училище, където бъдещият Наполеон Бонапарт влиза през 1784 г. Сградата на Военното училище е проектирана от архитекта Жак Анже Габриел; комплексът заема цял блок. Между Военното училище и Сена е Марсовото поле, което също е заслуга на Габриел, който превърна тази градска покрайнина в поле за маневри и паради на учениците от Военното училище. Напълно разбираемо е, че площадът е получил името си в чест на бога на войната Марс. Сега Военната академия се намира в сградата на Военното училище.

Най -значимото произведение на Жак Анжес Габриел в Париж е Мястото на Луи XV (сега Place de la Concorde). Кралят решава да подреди този площад в края на парка Тюйлери, където тогава имаше огромна пустош. През 1753 г., след конкурс, в който участват много архитекти, окончателният избор падна върху проекта на Габриел. Площадът е построен до 1775 г.

За разлика от затворените парижки площади от 17 -ти век, заобиколен от сгради, площадът на Луи XV е отворен за града. От запад и изток към него прилежат алеите на парка „Шанз Елизе“ и „Тюйлери“, а от юг - насипът на Сена. Само от северната страна сградите на дворците гледат към площада. В центъра беше конна статуя на Луи XV от скулптора Едме Бушардон. По време на Великата френска революция (1789-1799) статуята на краля е разрушена. През 1793 г. в центъра на площада е инсталирана гилотина: тук се извършват екзекуции. През 1836 г. мястото на гилотината е заето от египетския обелиск, който е оцелял и до днес. Този обелиск, висок двадесет и три метра, който е стоял по-рано в храма на фараон Рамзес II в Тива, е подарен на Франция от египетския паша Мехмет Али. По-късно църквата Мадлен (1806-1842) е издигната в края на Rue Royal, положена между сградите на дворците. Въпреки че не принадлежи към ансамбъла на площада, той е включен в него по същия начин като сградата на двореца Бурбон (1722-1727, портик-1804-1807; сега Камарата на депутатите), разположена от другата страна брега на Сена срещу църквата Мадлен. Оста между тези сгради, перпендикулярна на оста на самия площад, завършва един от най -красивите градски ансамбли в Европа.

В творбите на Жак Анже Габриел може да се почувства началото на нова ера в историята на архитектурата. Неговата работа повлия на цялото последващо развитие на френския неокласицизъм.

Кралска опера във Версай Габриел 1769-1770. Най -големият френски театър по онова време (712 места), Кралската опера е издигната от Габриел на базата на стара сграда от 17 -ти век. На 16 май 1770 г. Операта се открива с празнично представление в чест на сватбата на бъдещия крал Луи XVI и австрийската принцеса Мария Антоанета. По време на Френската революция Операта е затворена. По време на управлението на Луи Филип вътрешната украса на сградата е подновена. В края на XIX век. сградата е била седалище на Народното събрание. През 1952-57 г. Кралската опера е възстановена и отворена отново за представления по специални поводи.

Габриел Анже Жак

Габриел, Анже-Жак (Gabriel, Ange-Jacque) (1698-1782), френски архитект, един от основателите на класицизма от 18 век.

Роден в Париж на 23 октомври 1698 г., той учи при баща си, архитект Жак Габриел, а от 1718 г. в Архитектурната академия в Париж.

През 1728 г. той става пазач на кралските сгради, а през 1742 г. - „първият архитект на краля“ и президент на Архитектурната академия. В продължение на тридесет години той се занимава главно със строителството и декорацията на интериора на кралските дворци. Сред най-големите му творби: Операта във Версай (1748-1770), реконструкцията на интериора и реконструкцията на северното крило на Версайския дворец (1734-1774), Малкият Трианон (1762-1764).

Габриел е автор на проекта за Place Louis XV (сега Place de la Concorde) в Париж (1754) и започва да строи Военното училище, завършено от други майстори. Той завърши няколко проекта за декориране на апартаментите в Лувъра, но за съжаление малко от плановете бяха изпълнени. Широкият обхват от идеи, хармонията и изяществото на пропорциите на построените сгради и декорираните интериори дават основание да го наречем най -големия архитект на Франция през 18 век. Габриел умира в Париж на 4 януари 1782 г.

Малкият Трианон се отличава с ясно разделяне на фасадата, която е изградена на базата на решетка от квадрати. областта на хармонията се отличава с нови методи за разделяне на пространството: разположена между Елисейските полета, набережната на Сена и Марсовото поле (?), тя притежава "изолация", която се постига с помощта на устройството " сухи канавки ". Композиционно площадът е затворен от сградите на Военното училище (Ecole Maritim) и Кралския магазин за мебели. Не е оцелял.

Библиография

За подготовката на тази работа бяха използвани материали от сайта http://ar-kak.nm.ru/