namai Žvejybos būdai Rusijos architektai XVIII - XIX a. XVIII amžiaus architektūra Rusijoje

Rusijos architektai XVIII - XIX a. XVIII amžiaus architektūra Rusijoje

Paskelbta: 2013 m. Lapkričio 14 d

XVIII amžiaus Maskvos architektūra

Aleksejevo F. Y. Katedros aikštė Maskvos Kremliuje 1811 m. - XVIII a. Maskvos architektūra

Jau XVIII amžiuje Maskvos architektūroje buvo galima pamatyti pastatus, kuriuose vienu metu buvo derinami tiek Rusijos, tiek Vakarų kultūros bruožai, vienoje vietoje buvo įspausti viduramžiai ir Naujieji amžiai. Iki XVIII amžiaus pradžios Žemlyanoy Val ir Sretenka gatvių sankryžoje šalia Streletskaja Sloboda vartų atsirado pastatas, prie to prisidėjo architektas Michailas Ivanovičius Choglokovas. Kažkada buvo Sukharevo pulkas, todėl bokštas buvo pavadintas pulkininko atminimui, tai yra Sukhareva.

Sukharevskajos bokštas, suprojektuotas M.I. jie pasiekė 20-ojo amžiaus pradžią, o aukštas, su stoglangiu stogu bokštas centre priminė Vakarų Europos rotušę.

1701 m., Atstatius, bokštas labai pakeitė savo išvaizdą. Jame yra daugiau detalių, primenančių viduramžių Vakarų Europos katedras, būtent laikrodžiai ir bokšteliai. Čia Petras I įkūrė matematikos ir navigacijos mokslų mokyklą, čia atsirado observatorija. Tačiau 1934 m. Sukharevo bokštas buvo sunaikintas, kad netrukdytų eismui.

Tuo pačiu laikotarpiu sostinėje ir regione (Dubrovicų ir Uboro dvare) buvo aktyviai statomos Vakarų Europos stiliaus šventyklos. 1704 m. Menšikovas A. D. nurodė architektui I. P. Zarudny įsakymą pastatyti arkangelo Gabrieliaus bažnyčią šalia Mjasnickio vartų, kitaip ji vadinta Menšikovo bokštu. Išskirtinis jo bruožas yra aukšta, plati baroko stiliaus varpinė.

Dmitrijus Vasilievichas Uhtomskis prisidėjo prie sostinės architektūros plėtros, jis sukūrė puikų kūrinį: Trejybės-Sergijaus vienuolyno varpinę ir Maskvos raudonuosius vartus. Anksčiau čia jau buvo varpinė, tačiau Uhtomskis prie jos pridėjo dvi naujas pakopas, dabar jų yra penkios, o aukštis pasiekė 80 metrų. Varpai negalėjo būti dedami į viršutines pakopas dėl struktūros trapumo, tačiau jie suteikė malonės ir iškilmingumo pastatui, kuris dabar buvo pastebimas iš skirtingų miesto vietų.

Raudoni vartai, deja, dabar jūs galite pamatyti tik vadovėlių nuotraukose, jie neišliko iki šių dienų, tačiau jie yra pelnytai geriausi Rusijos baroko architektūros statiniai. Jų pastatymo ir modifikavimo būdas yra tiesiogiai susijęs su XVIII amžiaus Maskvos gyvenimo istorija. ir rodo tą laikmetį. Kai 1709 m. Rusai laimėjo Poltavos mūšį prieš Švedijos armiją, Myasnitskaya gatvėje pasirodė triumfo mediniai vartai. Toje pačioje vietoje, 1742 m. Elžbietos Petrovnos karūnavimo proga, buvo pastatyti antrieji vartai, tam lėšų skyrė vietos pirkliai. Jie kurį laiką stovėjo, kol sudegė, tačiau Elžbieta nedelsdama liepė juos atkurti akmens pavidalu, šis darbas buvo patikėtas anksčiau minėtam Uhtomskiui.

Vartai buvo pagaminti pagal senovės Romos triumfo arkos tipą, sostinės gyventojai juos labai mylėjo, todėl juos vadino raudonais, nuo žodžio „gražus“. Iš pradžių pastatas baigėsi grakščia palapine, ant kurios puikavosi „Trimituojančios šlovės“ figūra su delno šaka. Virš praėjimo buvo padėtas Elžbietos portretas, kurį galiausiai papuošė medalionas su herbu ir monogramomis. Šonuose, virš papildomų praėjimų, vėl yra reljefai imperatorienės garbei, o virš jų taip pat yra statulos, kaip budrumo, malonės, pastovumo, lojalumo, prekybos, ekonomikos, gausos ir drąsos simboliai. Prie vartų buvo pritaikyta apie 50 skirtingų vaizdų. Kai 1928 m. Buvo rekonstruota aikštė, šis puikus pastatas taip pat buvo negailestingai išardytas; dabar yra įprastas pilkas metro paviljonas, susijęs su visiškai kitu laiku.

Dabar jie nustojo kalbėti apie Petro erą, kai architektai pagaliau baigė statyti Sankt Peterburgą, kuris tapo sostine. XVIII amžiaus pabaigoje visa statyba vėl grįžo į Maskvą. Aktyviai iškilo pasaulietiniai namai ir rūmai, bažnyčios, švietimo ir medicinos įstaigos. Geriausi Kotrynos II ir Pauliaus I laikų architektai buvo Kazakovas ir Bazhenovas.

Vasilijus Bazhenovas mokėsi Maskvos universiteto gimnazijoje, o vėliau - naujojoje Sankt Peterburgo dailės akademijoje. Baigęs studijas, jis išvyko apžiūrėti Italijos ir Prancūzijos, o po to grįžo į Sankt Peterburgą, kur jam buvo suteiktas akademiko vardas. Nors Bazhenovo karjera Sankt Peterburge buvo labai sėkminga, jis vis dėlto nuvyko į Maskvą įgyvendinti Kotrynos II projekto - Didžiųjų Kremliaus rūmų. Patriarchalinė Maskva negalėjo priimti tokio projekto, jis pernelyg išsiskyrė iš bendro to meto vaizdo.

Aleksejevas F. Ya. Maskvos Kremliaus vaizdas iš Akmens tilto pusės 1811 m

Buvo numatyta nugriauti pietines Kremliaus sienas, pasenusias struktūras per pusę, o aplink tai, kas liko - seniausius kultūros paminklus, bažnyčias ir varpines, pastatyti naują pompastišką klasicizmo stiliaus rūmų pastatą. Bazhenovas norėjo pastatyti ne tik vienus rūmus, bet ir teatrą, arsenalą, kolegijas, teritoriją šalia esantiems žmonėms. Kremlius turėjo tapti ne viduramžių tvirtove, o didele vieša miesto ir jo gyventojų vieta. Architektas visų pirma pateikė būsimų rūmų brėžinius, o po to - medinį jų modelį. Šis modelis buvo išsiųstas Kotrynai II Sankt Peterburge patvirtinti, o tada buvo paliktas Žiemos rūmuose. Projektas buvo patvirtintas, netgi pirmasis akmuo buvo iškilmingai padėtas dalyvaujant imperatorienei, tačiau jis niekada nebuvo baigtas.

1775 m. Jekaterina II davė naują įsakymą Bazhenovui pastatyti asmeninę rezidenciją netoli Maskvos Caricyno dvare, kuris tuo metu buvo vadinamas juoduoju purvu. Imperatorienė norėjo, kad pastatas būtų pastatytas pseudogotikos stiliumi. Nuo 1775 m. Buvo pastatyti garsūs Didieji rūmai, Duonos namai, Operos teatras, akmeniniai tiltai ir daugybė kitų dalykų, kuriuos galima pamatyti šiandien.

Aleksejevas F. Ya. Panoraminis caricyno vaizdas 1800 m

„Tsaritsyno“ ansamblis labai skyrėsi nuo to meto valdų, juose buvo daugybė gotikos architektūros elementų, pavyzdžiui, smailios arkos, sudėtingų formų langų angos ir kt. Bazhenovas teigė, kad senoji rusų architektūra yra gotikos porūšis, todėl būta ir Rusijos viduramžių elementų. pavyzdžiui, šakių viršuje esančios atšakos, panašios į Kremliaus sienų galą. Būdingas Rusijos architektūros bruožas buvo baltų akmenų detalių ir raudonų plytų sienų derinys. Viduje viskas buvo ypač komplikuota viduramžių stiliumi. Rūmai atrodė labai nemandagūs ir niūrūs, o kai imperatorienė atėjo į juos pažiūrėti, ji su siaubu pasakė, kad rūmai labiau panašūs į kalėjimą, ir niekada ten negrįžo. Ji įsakė nugriauti rūmus ir kartu su jais kai kuriuos kitus pastatus. Užduotis buvo perduota kitam architektui M.F.Kazakovui, kuris išsaugojo klasicistinę taisyklingą pastato formą ir padarė gotikinę dekoraciją.

paškovo namas, architektas Bazhenovas

Daugelis kitų pastatų taip pat buvo užsakyti iš Bazhenovo. Pavyzdžiui, jo darbas buvo P. E. Paškovo namas, atsuktas į Kremlių, jis išsiskiria klasikiniu stiliumi, lengvu fasadu, plytų sienomis, kurios dar labiau pabrėžia pastato galią ir didingumą. Namas yra ant kalvos, viduryje yra 3 aukštų namas su tvarkingu portiku, iš šonų kyla statulos, o viršuje - apvali belvederio skulptūrinė kompozicija. Viename aukšte padarytos galerijos, kurios tęsiasi dviejų aukštų sparnais su portikais. Nuo kalno galima nusileisti laiptais, iš pradžių jis vedė į sodą su gražiomis tvoromis ir žibintais, o XX amžiuje gatvė buvo praplatinta ir neliko nei trelio, nei sodo. MF Kazakovas negalėjo sukurti tokio masto be Bazhenovo ir Uhtomskio įtakos. Kotrynai II patiko Kazakovo kūryba, ir ji patikėjo jam ne vieną užsakymą, tai buvo namai būstui, rūmai karališkajai šeimai, klasicizmo stiliaus bažnyčios.

Petrovskio tako (įėjimo) rūmai Tverskojaus trakte, architektas Kazakovas

Kelyje iš Sankt Peterburgo į Maskvą buvo galima sustoti prie Petrovskio įėjimo rūmų, kitaip jis buvo vadinamas Petrovskio pilimi, Kazakovas taip pat dirbo joje ir naudojo pseudogotikos stilių. Bet vis tiek, tai nebuvo be klasicizmo, apie tai kalba teisingos simetriškos kambarių formos ir visas interjero dizainas. Tik pagal fasado elementus buvo galima atpažinti senovės rusų kultūros atgarsius.

Kitas pastatas, kurio statyba prasidėjo 1776 m. Ir baigta statyti jau 1787 m., Vėl buvo pastatytas padedant Kazakovui, tai buvo Senatas Maskvos Kremliuje. Pastatas visiškai atitinka klasicizmo tradicijas, tačiau taip pat atspindi Bazhenovo Kremliaus atstatymo projekto ypatybes. Pagrindinė pastato dalis yra trikampė; viduryje yra didelė apvali salė su dideliu kupolu, kurios negalima nepastebėti esant Raudonojoje aikštėje. Bazhenovas ir jo kolegos labai abejojo \u200b\u200bkupolo stiprumu, o norėdamas tai paneigti, pats Kazakovas užlipo ant jo ir pusvalandį stovėjo nejudėdamas. Priekinėje pastato pusėje yra kolonada, pabrėžianti lygius sienų vingius.

Ne mažiau reikšmingas įvykis buvo grakščios Kolonos salės organizavimas Maskvos bajorų asamblėjos namuose, jos dizainu Kazakovas užsiėmė XVIII amžiaus pabaigoje. Pastato plotas yra taisyklingos stačiakampio formos, aplink perimetrą išdėstytos kolonos, kurios stovi ne tiesiai po sienomis, o tam tikru atstumu. Krištoliniai sietynai kabo per visą perimetrą, viršutinį antresolę juosia tvora, pagaminta iš figūrinių stulpų, sujungtų turėklu. Griežtai laikomasi proporcijų, o tai neleidžia atitraukti akių.

Aleksejevo F. Ya. Strastnajos aikštė (Triumfo vartai, Šv. Dmitrijaus Salonikų bažnyčia ir Kozitskajos namas), tapyba 1800 m.

Kazakovas sostinės centre, tiesiai Mokhovaya gatvėje, pastatė universitetą, tai įvyko 1789–1793 m. Po poros dešimtmečių pastatas sudegė, tačiau jį iš dalies restauravo architektas Domenico Gilardi, jis nepadarė kardinalių pakeitimų, tačiau paliko kazokų principą raidės „P“ ir bendro kompozicijos plano pavidalu.

Maskvos universitetas, 1798 m., Architektas Matvey Kazakovas

Kazakovą labai nustebino įvykęs gaisras, o žinia pasirodė Riazanui. Jis neatlaikė tokio smūgio ir netrukus mirė, jam buvo pasakyta, kad ugnis prarijo visus jo pastatus. Bet iš tikrųjų iki šių dienų išliko daugybė pastatų, pagal kuriuos galima iškart atsekti bendrus XVIII amžiaus architektūros elementus - „Kazakovo Maskvą“.

XVIII amžiaus viduryje. Šiaurinėje šiuolaikinio Neskuchny sodo teritorijos dalyje buvo pastatytas dvaras, kurį užsakė Uralo selekcininko sūnus ir garsus sodininkas mėgėjas P. A. Demidovas.

1756 m. pastatytas pagrindinis namas - plane U formos kameros - Aleksandrijos rūmai. Tarp sodo fasado risalitų buvo pastatytas balkonas ant kolonų. Kiemą priešais namą apsupo akmeninės paslaugos ir ketaus tvora, išlieta Demidovo gamyklose.

Aleksejevas F. Ya. Karinė ligoninė Lefortove 1800

Aleksejevas F. Ya. Bažnyčios „Nikola Big Cross“ vaizdas Ilyinka 1800 m

Aleksejevas F. Ya. Vaizdas į bažnyčią už auksinių grotelių ir Teremo rūmus 1811 m

Aleksejevas F. Ya. Senato Kremliaus vaizdas, „Arsenal“ ir „Nikolskie“ vartai, tapyba 1800 m. g.

rengiamas straipsnis

XVI amžiaus Rusijos architektūra

Arbat gatvė, Maskva (architektūra, istorija)

Povarskaja gatvė, Maskva (architektūra, istorija)

Kuznetsky Most gatvė, Maskva (istorija, architektūra)

Lianozovo rajonas, Maskva, istorija

Maskvos architektūra, paminklai, istorija, šiuolaikinė sostinė

Rusijos ir Maskvos architektūra, modernumas, XIX, XVIII, XVII a., Ankstyvieji laikotarpiai (13-16 a.) Kijevo Rusija (9-13 a.)

Architektūrinis stilius

Maskvos lankytinos vietos

18-ojo amžiaus Rusijos kultūros „Architektūra B“ pristatymas skaidrėmis

Architektūra Geriausios nacionalinės Rusijos architektūros tradicijos, praturtintos pasaulio paveldu, buvo įkūnytos didžiausių XVIII amžiaus Rusijos architektų darbuose. Mongolų-totorių miesto statybos sistema (radialiniai žiedai, kurių plotas centre) buvo pakeista europine - statyti miestus pagal planą. Bizantijos stilių pakeičia lengvesnis, itališkas - barokas.

Francesco Rastrelli (1700 - 1771) Gimė Italijoje, tačiau 1716 m. Su tėvu atvyko į Rusiją. Jis yra didžiausių rūmų ansamblių autorius: Žiemos rūmų didieji rūmai Peterhofe Didžiosios Kotrynos rūmai Stroganovo rūmai Smolny rūmai Šv. Andriejaus bažnyčia Kijeve

Žiemos rūmai Didieji rūmai Peterhofe Gausiai dekoruotos iškilmingos salės, tinkuotos kaip marmuras, dažytomis lubomis, inkrustuotu parketu ir paauksuotomis sienomis. Skulptūros ir vazos, įrengtos virš karnizo per visą pastato perimetrą, suteikia elegancijos ir spindesio pastato siluetui.

Kotrynos rūmai yra vienas garsiausių architekto pastatų. Architektas meistriškai naudojasi mėgstamomis meninėmis priemonėmis: erdvine kompozicijos apimtimi, plastika, architektūrinių formų reljefu, išraiškingu kolonadų ritmu, aktyviu skulptūros įtraukimu į dekorą. Taip pat visiškai naudojama spalvų schema, būdinga „Rastrelli“: baltų kolonų kontrastas, žydros spalvos sienų laukas ir architektūrinio dekoro auksas.

Klasicizmas architektūroje 60-aisiais dekoratyvinį baroką pakeitė klasicizmas. Ypatybės: kompozicijų simetrija proporcijų harmonija geometriškai teisingi planai suvaržymo griežtumas

V. I. Bazhenovas (1737 - 1790) vienos iš Kremliaus teismo bažnyčių sekstono sūnus. Mokėsi D. V. Uhtomskio mokykloje ir Maskvos universiteto gimnazijoje, dirbo Sankt Peterburge. Iš Dailės akademijos jis buvo išsiųstas studijuoti į Prancūziją ir Italiją.

Vladimirskajos bažnyčia Bykovo Paškovo namuose Du pagrindiniai fasadai - vienas žiūri į važiuojamąją dalį ir turi iškilmingą pobūdį, kitas orientuotas į kiemą ir yra patogesnis. Įnoringas baroko ir gotikos formų derinys.

MF Kazakovas (1738 - 1812) Maskvoje sukūrė miesto gyvenamųjų pastatų ir viešųjų pastatų, organizuojančių dideles miesto erdves, tipus: Kremliaus senatas (1776-87), universitetas (1786-93), Golitsyno ligoninė (1796-1801), Demidovo (1779 -91), Gubino (1790-ieji) sodybos. Taikė didelę interjero dizaino tvarką (sąjungų namų kolonų salė). Vadovavo rengiant bendrąjį Maskvos planą, organizavo architektūros mokyklą.

Senato rūmai buvo didžiausias įkūnytas Kazakovo projektas. Pagal architekto sumanymą pastatas turėjo simbolizuoti pilietinius idealus, teisėtumą ir teisingumą, o architektai šių idealų įsikūnijimą rado klasikinėse antikos formose. Tai paaiškina griežtą ir santūrų pastato lakonizmą, vainikuotą kupolu, kurio klasikine forma Kazakovas norėjo sustiprinti Raudonosios aikštės, kaip pagrindinės sostinės sostinės aikštės, architektūrinį išraiškingumą.

Architektūros stilius-klasicizmas Architektas-Vincenzo Brenna Steigėjas-Paulas I Įkūrimo data - 1797 m. Vasario 26 d. (Kovo 9 d.) Statyba 1797–1801 m.

Skulptūra XVIII amžiaus antroje pusėje. buvo padėti Rusijos skulptūros pamatai. Jis vystėsi lėtai, tačiau rusų edukacinė mintis ir rusų klasicizmas buvo didžiausi stimulai plėtoti dideles pilietines idėjas.

FI Shubinas (1740 - 1805) Jis kūrė epochoje, kai žmogaus dvasinio pasaulio vertės idėja skverbiasi į skulptūrinio portreto meną. Jis daugiausia dirbo su marmuru, labai retai pasuko į bronzą. Jo darbai priklauso klasicizmo žanrui. Dauguma jo skulptūrinių portretų yra biustai.

I. P. Martosas (1754 - 1835) I. Martos buvo plataus spektro menininkas, tačiau jis ypač garsėjo kaip didingų paminklų ir klasikinių antkapių autorius.

Minino ir Požarskio paminklas. Skirta antrosios liaudies milicijos vadovams Kuzmai Mininui ir Dmitrijui Michailovičiui Pozharskiui, vykusiam Lenkijos intervencijai per rūpesčių laiką, ir pergalei prieš Lenkiją 1612 m. Paminklas pastatytas 1818 m.

Patarimu. Didero-imperatorienė. Kotryna. II Falcon skulptoriui patikėjo sukurti paminklą. Petras. I. Buvo atliktas vaško eskizas. Paryžius, kapitonui atvykus į Rusiją 1766 m., Pradėjo dirbti gipsiniu statulos dydžio modeliu. Ant pjedestalo įspaustas lakoniškas užrašas „Petroprimo. Catharina secunda "(„ Petras. Pirma. Kotryna. Antra ") buvo sukurta pagal pasiūlymą. Sakalas be nedidelio peržiūros pati. Kotryna, iš pradžių užrašas atrodė „Petras. Pirmiausia iš. Kotryna II “. Bronzos apdailos po liejimo (kurią atliko patrankų gamintojas Emelyanas Khailovas) 1775 m. Falcon neatliko. Palieka. Rusija 1778 m. Iki paminklo įrengimo (iškilmingas paminklo atidarymas buvo Kotrynos valdymo dvidešimtmečio proga. II 1782 m. Rugpjūčio 7 d.), Falcone Olandija ir grįžo 1781 m. Prancūzija. Paskutinius 10 gyvenimo metų, apimtas paralyžiaus, jis negali dirbti ir kurti. Etienne Falcone

Tapyba XVIII amžius pasirodė neįprastai turtingas talentingų menininkų. Paveikslai išsiskyrė žanrų įvairove: nuo tradicinių portretų ir istorinės tapybos iki teatro dekoracijų, peizažų, natiurmortų, scenų iš liaudies gyvenimo.

Portretai Pagrindinė XVIII a. Paveikslo vieta yra portretas. Portretas (pr. Portretas, iš senojo prancūzų portreto - „norėdamas atgaminti ką nors velnio velnyje“) - asmens ar žmonių grupės, kuri egzistuoja ar egzistavo tikrovėje, atvaizdas ar aprašymas.

IP Argunovas (1729 - 1802) IP Argunovas ne idealizuoja modelio išvaizdos, jis drąsiai perteikia tiek žvilgančias akis, tiek tam tikrą veido patinimą. Tuo pat metu atkreipiamas dėmesys į dailininko meistriškumą šepetėliui perteikti tekstūrą, šešėlių rafinuotumą.

Iš vėlesnių IP Argunovo kūrinių garsiausias yra „Nežinomos valstietės moters portretas rusų suknele“. Dabar manoma, kad slaugytoja buvo pavaizduota, tai patvirtina modelio kostiumas. Savo moteriško grožio idėją dailininkas įkūnijo ant drobės.

D. G Levitsky (1735 - 1822) Levitsky kūriniai pasižymi ryškia vaizdų individualybe. Jis sugeba rasti išraiškingą laikyseną ir gestą, derinti spalvų intensyvumą su tonine vienybe ir atspalvių sodrumu.

1773 m. Buvo sukurtas vienas įdomiausių D. Levitsky kūrinių - filosofo Deniso Diderot, prancūzų filosofo-enciklopedisto ir rašytojo portretas. Energiją, kūrybinį rūpestį ir dvasinį kilnumą taip ryškiai ir tiesiogiai perteikė rusų menininkas.

A. P. Antropovas (1716 - 1795) A. P. Antropovas vengė portretuose pavaizduoti paviršutinišką malonę. Jo įvaizdžiai yra konkretūs, realistiški ir tuo pačiu psichologiniai.

Petro III (1762) karūnavimo portretas. Imperatorius vaizduojamas tarsi „bėgantis“ į vešlias kameras: netikrumas, psichinė disharmonija prabangaus interjero fone - tai įžvalgiai matė A.P.A. Antropovas.

Rokotovas. Fedoras. Stepanovičius Didžiausias Maskvos portretų dailininkas, dirbęs Rusijos šviesuomenės laikais. Galbūt pirmasis „laisvas menininkas“ Rusijoje, nepriklausęs nuo valstybės ir bažnyčios įsakymų.

Istorinė tapyba Tapybos žanras, kilęs iš Renesanso epochos ir apimantis kūrinius ne tik realių įvykių siužetuose, bet ir mitologinius, biblinius ir evangelinius paveikslus. Jame vaizduojami praeities įvykiai, svarbūs konkrečiai tautai ar visai žmonijai.

AP Losenko (1737 -1773) Rusijos istorinės tapybos įkūrėjas. Nuo 1753 m. Tapybos mokėsi pas IP Argunov, nuo 1759 m. - Sankt Peterburgo dailės akademijoje. Studijas tęsė Paryžiuje ir Prancūzijos akademijoje Romoje.

Vladimiras prieš Rognedą, 1770 m. Puikus laimikis,

Literatūra Klasicizmas tapo pagrindine XVIII amžiaus literatūros kryptimi. Rusų klasicizmas ypatingą reikšmę skyrė „aukštiems“ žanrams: epinė poema apie tragediją, iškilminga odė Nuo XVIII a. 70-ųjų atsirado nauja tendencija - sentimentalizmas. Su juo pasirodo nauji žanrai: Kelionė - jautri istorija

DI Fonvizinas (1745 - 1792) Fonvizinas buvo ne tik ryškus ir talentingas XVIII amžiaus dramaturgas. Jis yra vienas iš rusų prozos kūrėjų, nepaprastas politinis rašytojas, išties puikus rusų švietėjas, be baimės, ketvirtį amžiaus kovojo prieš tironiją.

GR Derzhavinas (1743 - 1816) Pagrindinis Derzhavino poetikos objektas yra žmogus kaip unikali individualybė, turinti visą asmeninių skonių ir pageidavimų gausą. Daugelis jo odų yra filosofinio pobūdžio, juose aptariama žmogaus vieta ir paskirtis žemėje, gyvenimo ir mirties problemos.

Rašytojai ir poetai XVIII a. A.D.Kantemiras 1708 -1744 V.K.Trediakovsky 1703 -1769 M. Karamzinas 1766–1826 A. N. Radishchev 1749 -

Teatras „Nemets“ Johannas Gregory - teatro įkūrėjas Rusijoje. Teatras Rusijoje XVIII amžiuje vystėsi ne tik Maskvoje, bet ir Sankt Peterburge. Anos Ioannovna teisme buvo atidaryta įstaiga su Rusijos aktoriais. Jam pjeses rašė garsus dramaturgas Aleksandras Sumarokovas. Vadovaujant Elizavetai Petrovnai, atsirado vadinamieji imperatoriškieji teatrai. Šias valstybės institucijas rėmė iždas. Sumarokovas buvo Vasilievskio salos imperatoriškojo teatro vadovas. Pirmąjį profesionalų teatrą Jaroslavlyje atidarė F. G. Volkovas. XVIII amžiaus teatras Rusijoje tęsė savo plėtrą valdant Kotrynai II. Jos teisme dirbo kelios profesionalios trupės. Italijos operos dainininkai užėmė ypatingą poziciją. Dirbo ir rusų dramos trupė. Šiuo laikotarpiu teatras nustojo būti grynai rūmų pramoga. Mieste buvo atidarytos viešosios pramogų įstaigos, kuriose dirbo tiek rusų, tiek užsienio menininkai.

Teatras. Kūryba. XVIII a. Ivano Dmitrijevskio teatras Rusijoje žino garsių verslininkų vardus: Titovas, Belmontis, Medoksas. Šiuo metu provincijose, kuriose groja baudžiauninkai, ir toliau egzistuoja dvarininkų būriai. Ivanas Dmitrevskis buvo nuostabus aktorius. Vėliau jis tapo pagrindiniu Imperatoriškojo teatro aktoriumi Vasilievskio saloje. Siekdama kelti kvalifikaciją, Jekaterina II išsiuntė Dmitrevsky į užsienį. Paryžiuje jis studijavo garsaus tragiko Lequino pjesę, o Londone stebėjo spektaklius, dalyvaujant didžiajam Garrickui. Grįžęs į Sankt Peterburgą, Dmitrevsky atidarė teatro mokyklą. Vėliau jis tapo imperatoriškųjų pramogų įstaigų vyriausiuoju inspektoriumi.

Gottliebas Siegfriedas Bayeris (1694–1738). Jis pradėjo tyrinėdamas gentis, kurios senovėje gyveno Rusijoje, ypač varangus, tačiau toliau nenueidavo. Bayeris paliko daugybę kūrinių, iš kurių du gana dideli darbai parašyti lotynų kalba. Daug vaisingesni buvo Gerardo Friedricho Millerio (1705–1783) darbai, kurie gyveno Rusijoje valdant imperatorienėms Anai, Elžbietai ir Kotrynai II ir jau taip gerai mokėjo rusų kalbą, kad parašė savo darbus rusų kalba. Pagrindinis Millerio nuopelnas buvo Rusijos istorijos medžiagos rinkimas. Tarp XVIII amžiaus akademikų. Rusijos istorijos vadovėlį ir vieną Senovės Rusijos istorijos tomą (1766 m.) Parašęs MV Lomonosovas taip pat užėmė svarbią vietą savo veikaluose apie Rusijos istoriją. Istorija.

Istorija Jo istorijos darbai buvo sąlygoti polemikos su akademikais - vokiečiais. Pastarasis atėmė rusus varangius nuo normanų ir priskyrė normanams įtaką pilietinės sąmonės kilmei Rusijoje, kuri iki varangiečių atsiradimo buvo atstovaujama kaip laukinė šalis; Tačiau Lomonosovas pripažino varangus slavais ir taip laikė Rusijos kultūrą savita. Bandymai pateikti tokią apžvalgą atsirado už akademinės aplinkos ribų. Pirmasis bandymas priklauso V.N.Tatishchevui (1686 -1750). Šiuose 5 tomuose Tatiščevas atnešė savo istoriją į neramią XVII a. Pirmoji populiari knyga apie Rusijos istoriją priklausė Kotrynos II plunksnai, tačiau jos darbas „Pastabos apie Rusijos istoriją“ yra daug svarbesnis moksliniu požiūriu - tai kunigaikščio Ščerbatovo (1733–1790) „Rusijos istorija“.

Detalių kategorija: XVI – XVIII a. Pabaigos vaizduojamasis menas ir architektūra Paskelbta 2017-07-04 15:31 Peržiūros: 3023

Vakarų Europos dailėje XVII – XVIII a. pagrindinės meninės kryptys ir kryptys buvo barokas ir klasicizmas. Daugelyje Europos šalių buvo sukurta Dailės ir architektūros akademija. Tačiau nė vienas iš šių stilių XVII – XVIII amžiuje Anglijos mene neegzistavo. gryna forma, nes jie pateko į Anglijos žemę daug vėliau nei į kitas šalis.

Šio laikotarpio anglų menui būdingas dėmesys emociniam žmonių gyvenimui, ypač portretuose. Be to, anglų šviesuomenė ypatingą dėmesį skyrė asmens moralinio ugdymo idėjoms, etikos ir moralės problemoms. Kitas pagrindinis šio laikotarpio anglų tapybos žanras buvo žanro žanras. Apie garsiausius menininkus (T. Gainsborough, D. Reynolds, W. Hogarth), apie kuriuos kalbėjome mūsų svetainėje.

Architektūra

XVII ir XVIII a. Anglija buvo vienas didžiausių Europos architektūros centrų. Tačiau čia vienu metu egzistavo skirtingi architektūros stiliai ir tendencijos.
Britanijos architektūros tradicijos kilmė buvo Inigo Jonesas (1573-1652), anglų architektas, dizaineris ir dailininkas.

Williamo Hogartho pomirtinis Inigo Joneso portretas (pagal Van Dycko viso gyvenimo portretą)

Inigo Jones gimė Londone, 1573 m., Audinių gamintojų šeimoje. 1603–1605 m Jonesas studijavo piešimą ir dekoravimą Italijoje. Grįžęs į gimtinę, jis užsiėmė teatro spektaklių dekoracijų kūrimu, atliko reikšmingą vaidmenį plėtojant Europos teatrą.
1613-1615 metais. Jonesas grįžta į Italiją, studijuoja Andrea Palladio darbus, antikinę ir renesansinę architektūrą. 1615 m. Jonesas tapo vyriausiuoju karališkųjų pastatų prižiūrėtoju, Grinviče netrukus pradėjo statyti kaimo karalienės Anos, Jameso I žmonos, dvarą.

Karalienės namas

Dviejų aukštų „Queens House“ yra monolitinis kubas, visiškai baltas ir beveik be architektūrinių dekoracijų. Parko fasado centre yra lodžija. „Queens House“ buvo pirmasis angliško klasicizmo pastatas.

Kvepalų namo Tulpės laiptai Grinviče

Kitas architekto darbas - pokylių namai Londone (1619-1622). Jo dviejų aukštų fasadas beveik visas padengtas architektūrine dekoracija. Interjere dviejų pakopų kolonada atkartoja senovės šventyklos išvaizdą. Joneso pastatai atitiko to meto Anglijos teismo skonį. Tačiau Joneso darbas buvo įvertintas tik XVIII amžiuje: jį iš naujo atrado palladiečių gerbėjai, o jo darbai tapo anglų palladianizmo pastatų modeliais.

Pokylių namas

XVI amžiaus pabaigoje ir XVII amžiaus pradžioje. teatro spektakliai („kaukės“) vaidino svarbų vaidmenį rūmų istorijoje. Ypač garsūs buvo talentingo teatro menininko Inigo Joneso sukurti komplektai ir kostiumai.
Pokylių namas yra 34 m ilgio, 17 m pločio ir tokio pat aukščio. Du aukštai iškyla virš aukšto cokolio. Fasade ritmiškai išdėstyti platūs langai. Pastato centrą paryškina 8 jonų eilės kolonos apatinėje eilėje, korintiečių - viršutinėje. Virš viršutinio aukšto langų sukurtas akmenyje iškirptų girliandų formos frizas. Grakšti baliustrada užbaigia visą kompoziciją. Vienintelę šio pastato salę papuošė Rubensas.
XIX amžiaus pabaigoje. pastate veikė karo istorijos muziejaus ekspozicija.

Naujas etapas anglų architektūros istorijoje prasidėjo XVII amžiaus antroje pusėje, kai pasirodė pirmieji pastatai seras Christopheris Wrenas (1632-1723), vienas garsiausių ir gerbiamų anglų architektų.

Gottfriedas Knelleris „Christopherio Wreno portretas“ (1711)

Seras Christopheris Wrenas, architektas ir matematikas, po didelio 1666 m. Gaisro atstatė Londono centrą. Jis sukūrė nacionalinį anglų architektūros stilių - Renos klasicizmą.
Renas buvo mokslininkas, užsiiminėjo matematika ir astronomija, pasuko architektūros link, kai jam jau buvo daugiau nei trisdešimt. Per ilgą ir vaisingą veiklą jam pavyko įgyvendinti beveik visus savo planus. Jis pastatė rūmus ir šventyklas, bibliotekas ir teatrus, ligonines ir rotušes, įrengė gyvenamuosius rajonus Londone. Daugybė Rena pastatų kartu gali sudaryti vidutinio dydžio miestą. Po 1666 m. „Didžiojo gaisro“ Wrenas aktyviai dalyvavo atstatant Londoną: jis atstatė daugiau kaip 50 iš 87 sudegusių bažnyčių. Šios veiklos kulminacija buvo grandiozinė ir didinga Šv. Paulius, kuris tapo didžiausiu religiniu pastatu protestantų pasaulyje.

Ant Temzės kranto įsikūrusi Karališkoji ligoninė Grinviče yra paskutinis pagrindinis Christopherio Wreno pastatas. Didelis ligoninių kompleksas susideda iš 4 pastatų, suformuojančių stačiakampius kiemus su erdviu plotu tarp priekinių pastatų, nukreiptais į upę su fasadų portikais. Platus laiptelis, kurio abiejose pusėse yra didingi kupoliniai pastatai, veda į antrąjį kvadratą tarp antrosios kiemų poros. Aikštę supančios dviejų kolonų kolonados sudaro labai dramatišką vaizdą, baigiantį Inigo Joneso „Karalienės namu“. Architektas taip pat dalyvavo statant Grinvičo ligoninę Nicholas Hawksmooras (1661–1736). Jis pradėjo dirbti per Reno gyvenimą ir tęsė po architekto mirties.
Renas nuėjo Inigo Joneso keliu. Tačiau Jonesas sugėrė Italijos renesanso dvasią, o Renas dirbo klasicizmo stiliumi.
Christopherio Wreno tradicijos tęsėsi Jamesas Gibbsas (1682-1754) - ryškiausia ir originaliausia XVIII amžiaus pirmosios pusės anglų architektūros figūra, viena iš nedaugelio britų architektūros baroko stiliaus atstovų. Jis taip pat statė paladijietiško stiliaus, skolindamasis iš jo atskirus elementus.

A. Soldi „Džeimso Gibso portretas“

Didžiausią įtaką Gibso kūrybai turėjo Christopherio Wreno kūryba, tačiau Gibbsas pamažu kūrė savo stilių. Jo garsi Oksfordo Radcliffe biblioteka, griežta ir monumentali, priskiriama prie geriausių anglų architektūros.

Biblioteka yra reikšmingiausia iš Gibbso pastatų masto ir meno nuopelnų. Tokią centrinę struktūrą sudaro 16 pusių pagrindas, cilindrinė pagrindinė dalis ir kupolas. Cokolas yra perpjautas didelėmis arkinėmis durų ir langų angomis; apvali pagrindinė dalis suskaidytomis kolonomis padalyta į 16 molų, kuriuose pakaitomis išdėstyti dviem pakopomis išdėstyti langai ir nišos. Žibintu vainikuotas kupolas iškyla virš balustrados.
Biblioteka yra vienas geriausių Anglijos architektūros paminklų.
Kitas Gibbso šedevras yra Šv. Martynas laukuose.

Martyno bažnyčia laukuose

Ji puošia Trafalgaro aikštę Londone. Šv. Martyno laukuose galima atsekti Christopherio Wreno įtaką, tačiau varpinė nėra atskirta į atskirą pastatą, ji su bažnyčios pastatu sudaro vientisą visumą. Iš pradžių šį architekto sprendimą amžininkai kritikavo, tačiau vėliau bažnyčia tapo pavyzdžiu daugybei anglikonų bažnyčių pačioje Anglijoje ir už jos ribų.

Anglų paladianizmas

Anglų paladianizmas, susijęs su šiuo vardu Williamas Kentas (apie 1684–1748), architektas, archeologas, tapytojas ir leidėjas.

Vila Čisvike (1723–1729)

Vilą pastatė lordas Burlingtonas, tiesiogiai dalyvaujant Williamas Kentas... Tai garsiausias anglų paladianizmo pastatas. Jis beveik pažodžiui pakartoja Andrea Palladio „Villa Rotonda“, išskyrus fasadus.

Vilos parkas Čisvike

Parko fasadą puošia portikas su frontonu; į portiką veda rafinuoti ir rafinuoti laiptai. Vila nebuvo skirta gyventi, joje nėra miegamųjų ar virtuvės, yra tik patalpos Burlingtono meno kolekcijoms.
Lordo Burlingtono globos dėka Kentas gavo užsakymus statyti viešuosius pastatus Londone, pavyzdžiui, arklių apsaugas.

Arklių apsaugos

Arklių sargybiniai - arklių sargybos kareivinės Londone. Tai pats brandžiausias Williamo Kento darbas.
Williamas Kentas pastatė kelis rūmus Londone. Jis vykdė užsakymus projektuoti Anglijos bajorų šalies rezidencijų interjerus. Pagrindinis Kento darbas buvo Holkem Hall dvaras Norfolke.

Holkhamo salė, Norfolkas

Jis buvo skirtas lordo Leicesterio meno kolekcijai. Ypač garsūs Holkham Hall interjerai, pilni šilko, aksomo ir paauksavimo. Baldai taip pat buvo gaminami pagal Kento brėžinius.

Anglijos parkas

Anglijos kraštovaizdžio parkas yra svarbus XVIII amžiaus anglų architektūros pasiekimas. Kraštovaizdžio parke buvo sukurta tikros, nepaliestos gamtos iliuzija, čia nebuvo jaučiamas žmogaus ir šiuolaikinės civilizacijos buvimas.
Pirmasis peizažų parkas buvo sutvarkytas Palados laikais poeto Aleksandro Popo dvare Twickenham (Londono priemiestis). Prancūzijos įprastas parkas jam atrodė valstybinės tironijos personifikacija, kuri netgi užkariavo gamtą (Versalio parkas). Poetas Angliją laikė laisva šalimi. Kraštovaizdžio sodo meno novatorius Anglijoje buvo Williamas Kentas... Jis sukūrė geriausius tos eros kraštovaizdžio parkus: „Villa Chiswick House Park“, „Champs Elysees“ parką Stove mieste, Centrinėje Anglijoje.

Parkas „Eliziejaus laukai“

Ypač įspūdingi buvo dirbtiniai, specialiai tam sukurti griuvėsiai, vadinami Šiuolaikinės dorybės šventykla. Akivaizdu, kad griuvėsiai simbolizavo moralės nykimą šiuolaikinėje visuomenėje ir buvo priešpastatyti didingai senovės dorybės šventyklai, kurią W. Kentas pastatė antikvariniu stiliumi.

Senovės dorybės šventykla, pastatyta W. Kento antikvariniu stiliumi, yra apvali kupolinė konstrukcija, apsupta 16 lygių joninių kolonų kolonados, išdėstytos ant žemo podiumo. Šventykloje yra du įėjimai arkinių angų pavidalu, prie kurių kiekviena veda po 12 laiptelių. Šventyklos viduje yra 4 nišos, kuriose senovės Graikijos įžymybių statulos yra sumontuotos žmogaus augime.
Jau XVIII amžiaus viduryje. kraštovaizdžio parkai buvo paplitę Anglijoje, Prancūzijoje, Vokietijoje, Rusijoje.

Paskutinis didžiausias palladianizmo atstovas anglų architektūroje buvo Williamas Chambersas (1723–1796) - škotų architektas, klasicizmo atstovas architektūroje.

F. Cotes „W. Chamberso portretas“

Rūmai reikšmingai prisidėjo plėtojant sodininkystės meną. „Chambers“ dėka tradiciniame Anglijos peizažų parke atsirado egzotiškų (kiniškų) motyvų.

Puikus oras - pirmasis pastatas pagal Kinijos architektūros dvasią Europoje. Pastatytas Richmondo Kew soduose, 1761–1762 m. suprojektuotas teismo architekto Williamo Chamberso pagal karaliaus Jurgio III motinos Augustos norus. Aukštis 50 m, apatinės pakopos skersmuo 15 m. Pagodos viduje yra 243 laiptelių laiptai, stogas išklotas čerpėmis.
Kew pagodos imitacijos pasirodė Miuncheno angliškuose soduose ir kitur Europoje. Kotrynos II užgaidai Chamberso tautietis Charlesas Cameronas sukūrė panašią struktūrą Kinijos Carskoje Selo kaimo centre, tačiau projektas niekada nebuvo įgyvendintas. Tačiau kinų namai vis tiek buvo pastatyti.

Kinų namai. Kinijos kaimas Aleksandro parke Carskoe Selo

Neoklasikinė architektūra

Kai XVIII amžiaus viduryje. prasidėjo pirmieji archeologiniai senovės paminklų kasinėjimai Italijoje, visi didžiausi anglų neoklasicizmo atstovai išvyko į Romą apžiūrėti senovės statinių griuvėsių. Kiti anglų architektai keliavo į Graikiją mokytis senovės graikų pastatų. Anglijoje neoklasicizmas išsiskyrė tuo, kad jis atėmė lengvumą ir eleganciją nuo antikos, ypač angliškuose neoklasikiniuose interjeruose. priešingai, visi pastatai buvo lengvesni ir elegantiškesni.

G. Willisonas „Roberto Adomo portretas“

Ypatingą vaidmenį anglų neoklasicizmo architektūroje atliko Robertas Adomas (1728-1792), škotų architektas iš Palladian Adamo dinastijos, didžiausias XVIII amžiaus britų klasicizmo atstovas. Adomas rėmėsi senovės architektūros tyrimais ir naudojo griežtas klasikines formas. Adomo architektūrinė veikla buvo labai plati. Kartu su broliais Jokūbu, Jonu ir Viljamu jis pastatė dvaro rūmus ir visuomeninius pastatus, pastatė ištisas gatves, skverus, Londono miesto kvartalus. Jo kūrybinis metodas yra racionalizmas, aprengtas graikų antikos formomis.

Namas Ciono name Londone. Arch. R. Adomas (1762–1764). Priimamasis. Londonas, Didžioji Britanija)

„Sayon House“ registratūros kambarys yra vienas garsiausių Adomo interjerų. Kambarį puošia dvylika mėlyno marmuro kolonų su paauksuotomis sostinėmis ir skulptūromis viršuje. Šių kolonų bagažinės yra tikrai senovinės - jos buvo rastos Tibro upės dugne Romoje, o sostinės ir skulptūros buvo pagamintos pagal paties Adomo piešinius. Stulpai čia palaiko ne lubas, o tiesiog prie sienos, tačiau jie suteikia kambariui didingą išvaizdą.

Per meistro gyvenimą daugelis Adomo interjerą laikė aukščiausiu anglų architektūros pasiekimu. Jų meno tradicijos jau seniai išlaikė savo reikšmę anglų architektūroje.
Tačiau neoklasicizme XVIII a. buvo du architektai, kurių stilius skyrėsi nuo „Adomo stiliaus“: George'as Dance jaunesnysis (1741-1825) ir seras Johnas Sounas (1753-1837). Garsiausias Dance pastatas buvo Newgate'o kalėjimas Londone (neišsaugotas). Johnas Soane'as daugeliu atžvilgių laikėsi šokio stiliaus, buvo vyriausiasis Anglijos banko pastato architektas (1795–1827) ir reikšmingą savo gyvenimo dalį paskyrė jo statybai.

„Gotinis atgimimas“ (neogotika)

XVIII amžiaus viduryje. Anglijoje atsirado pastatai, kuriuose buvo naudojami gotikos architektūros motyvai: smailios arkos, aukšti stogai stačiais šlaitais, vitražai. Šis entuziazmo dėl gotikos laikotarpis paprastai vadinamas „gotikos atgimimu“ (neogotika). Tai tęsėsi iki XX amžiaus pradžios. ir tapo populiariu stiliumi iki šių dienų: Anglijoje dažnai statomi gotikos stiliaus pastatai).
„Gotikos atgimimo“ įkūrėjas buvo grafas Horacijus Walpole'as (1717-1797) - rašytojas, pirmojo siaubo romano „Otranto pilis“ autorius. 1746–1790 m. jis gotikos stiliaus vilą atstatė Strawberry Hill, Twickham, Londono priemiestyje.

Vila

Font Hill abatija Centrinėje Anglijoje buvo pastatyta 1796–1807 m. architektas Jamesas Wyethas (1746-1813).

Font Hill abatija (nėra išsaugota iki šiol)

Jau XIX a. gotikos stilius tapo valstybiniu. Šiuo stiliumi XIX amžiaus viduryje. Londone buvo statomas Parlamento pastatas (architektas Charlesas Barry) - vienas pagrindinių to meto anglų architektūros pastatų.

I.M.Schmidtas

XVIII amžius yra nepaprasto Rusijos architektūros suklestėjimo laikas. Tęsiant; viena vertus, savo tautines tradicijas, Rusijos meistrai šiuo laikotarpiu pradėjo aktyviai įvaldyti šiuolaikinės Vakarų Europos architektūros patirtį, perdirbdami jos principus, atsižvelgdami į specifinius savo šalies istorinius poreikius ir sąlygas. Jie įvairiais būdais praturtino pasaulio architektūrą, įnešdami unikalių jos kūrimo bruožų.

Rusijos architektūrai XVIII a. pasižymi lemiamu pasaulietinės architektūros vyravimu prieš religinę, miesto planų ir sprendimų platumu. Buvo statoma nauja sostinė Peterburgas, valstybei stiprėjant, senieji miestai buvo plečiami ir atstatomi.

Petro I dekretuose buvo konkretūs įsakymai dėl architektūros ir statybos. Taigi jo specialiu įsakymu buvo įsakyta naujai pastatytų pastatų fasadus nukreipti į raudoną gatvių liniją, o senovės Rusijos miestuose namai dažnai būdavo kiemų gilumoje, už įvairių ūkinių pastatų.

Dėl daugybės savo stiliaus bruožų XVIII a. Pirmosios pusės Rusijos architektūra. neabejotinai galima palyginti su Europoje vyraujančiu baroko stiliumi.

Nepaisant to, čia negalima daryti tiesioginės analogijos. Rusijos architektūra - ypač Petro Didžiojo laikų - turėjo daug didesnį formų paprastumą, nei būdinga vėlyvojo baroko stiliui Vakaruose. Idėjiniu turiniu jis patvirtino patriotines Rusijos valstybės didybės idėjas.

Viena žymiausių XVIII amžiaus pradžios statinių yra „Arsenal“ pastatas Maskvos Kremliuje (1702–1736; architektai Dmitrijus Ivanovas, Michailas Choglokovas ir Christophas Konradas). Didelis pastato ilgis, ramus sienų paviršius su retais langais ir iškilmingas bei monumentalus pagrindinių vartų dizainas aiškiai rodo naują architektūros kryptį. Mažų „Arsenal“ dviejų langų sprendimas yra visiškai unikalus, jo pusapvalis galas ir didžiuliai išoriniai šlaitai kaip gilios nišos.

Naujos tendencijos skverbėsi ir į kultinę architektūrą. Ryškus to pavyzdys yra arkangelo Gabrieliaus bažnyčia, geriau žinoma kaip Menšikovo bokštas. Jis buvo pastatytas 1704-1707 m. Maskvoje, A. D. Menšikovo dvaro teritorijoje netoli Chistye Prudy, architekto Ivano Petrovičiaus Zarudny (mirė 1727 m.). Prieš 1723 m. Gaisrą (sukeltą žaibo smūgio) Menšikovo bokštą - kaip ir netrukus pastatysiantį Sankt Peterburgo Petro ir Povilo katedros varpinę - vainikavo aukšta medinė smaigalys, kurios pabaigoje buvo paauksuota varinė arkangelo figūra. Aukštai ši bažnyčia pralenkė Ivano Didžiojo varpinę Kremliuje ( Šviesus, pailgas šios savitos formos dabar egzistuojančios bažnyčios galva buvo padaryta jau XIX amžiaus pradžioje. Bažnyčia restauruota 1780 m.).

Menšikovo bokštas yra tipiška XVII amžiaus pabaigos rusų bažnyčios architektūra. kelių pakopų kompozicija - „aštuoni“ ant „keturių“. Tuo pačiu metu, palyginti su XVII a. čia aiškiai apibūdinamos naujos tendencijos ir naudojamos naujos architektūros technikos. Ypač drąsus ir novatoriškas buvo aukšto smaigo naudojimas bažnyčios pastate, kurį tada taip sėkmingai naudojo Sankt Peterburgo architektai. Būdingas Zarudny kreipimasis į klasikinius užsakymų sistemos metodus. Konkrečiai senovės Rusijos architektūrai neįprastos kolonos su Korinto sostinėmis buvo pristatytos labai meniškai. Ir jau gana drąsiai - galingos voliutos, esančios šalia pagrindinio įėjimo į šventyklą ir suteikiančios jai ypatingą monumentalumą, originalumą ir iškilmingumą.

Zarudny taip pat sukūrė medinius triumfo vartus Maskvoje - garbei Poltavos pergalei (1709 m.) Ir Nystadto taikos išvadai (1721 m.). Nuo Petro Didžiojo laikų triumfo arkų pastatymas tapo dažnu reiškiniu Rusijos architektūros istorijoje. Tiek mediniai, tiek nuolatiniai (akmeniniai) triumfo vartai paprastai buvo gausiai dekoruoti skulptūra. Šie pastatai buvo Rusijos žmonių karinės šlovės paminklai ir daugeliu atžvilgių prisidėjo prie dekoratyvinio miesto dizaino.

Su didžiausiu aiškumu ir išsamumu, XVIII amžiaus naujosios Rusijos architektūros savybės. pasireiškė Sankt Peterburgo architektūra. Naujoji Rusijos sostinė buvo įkurta 1703 m. Ir buvo pastatyta neįprastai greitai.

Architektūros požiūriu Sankt Peterburgas ypač domina. Tai vienintelė sostinė Europoje, iškilusi XVIII a. Savo išvaizda ryškiai atsispindėjo ne tik savitos XVIII amžiaus architektų kryptys, stiliai ir individualūs talentai, bet ir pažangūs to meto miesto planavimo įgūdžių principai, ypač planavimas. Be šauniai išspręsto „trijų spindulių“ Sankt Peterburgo centro planavimo, aukštasis urbanistikos menas pasireiškė sukūrus pilnus ansamblius, nuostabiame pylimų pastate. Neišdildoma miesto ir jo vandens kelių architektūrinė ir meninė vienybė nuo pat pradžių buvo vienas iš svarbiausių Sankt Peterburgo privalumų ir nepakartojamo grožio. Sankt Peterburgo architektūrinės išvaizdos formavimasis XVIII amžiaus pirmoje pusėje. siejama daugiausia su architektų D. Trezzini, M. Zemtsovo, I. Korobovo ir P. Eropkino veikla.

Domenico Trezzini (apie 1670–1734 m.) Buvo vienas iš tų užsienio architektų, kurie, atvykę į Rusiją Petro I kvietimu, čia išbuvo daugelį metų ar net iki savo gyvenimo pabaigos. Trezzini vardas siejamas su daugeliu ankstyvojo Peterburgo struktūrų; jam priklauso „pavyzdiniai“, tai yra standartiniai gyvenamųjų pastatų, rūmų, šventyklų, įvairių civilinių statinių projektai.

Trezzini dirbo ne vienas. Kartu su juo dirbo grupė rusų architektų, kurių vaidmuo kuriant daugybę struktūrų buvo itin atsakingas. Geriausias ir reikšmingiausias Trezzini kūrinys yra garsioji Petro ir Povilo katedra, pastatyta 1712–1733 m. Statyba remiasi trijų navų bazilikos planu. Įspūdingiausia katedros dalis yra varpinė, nukreipta į viršų. Panašiai kaip Menshikovo bokštas Zarudnyje, Petro ir Povilo katedros varpinė yra vainikuota aukštu smaigaliu, užbaigta angelo figūra. Išdidų, lengvą smailės pakilimą paruošia visos varpinės proporcijos ir architektūrinės formos; buvo apgalvotas laipsniškas perėjimas nuo tikrosios varpinės prie katedros „adatos“. Petro ir Povilo katedros varpinė buvo sumanyta ir įgyvendinta kaip architektūros dominuojantis statomame Peterburgo ansamblyje, kaip Rusijos valstybės didybės, įkūrusios naują sostinę Suomijos įlankos krante, įsikūnijimas.

1722–1733 m. sukuriamas dar vienas gerai žinomas Trezzini pastatas - Dvylikos Collegia pastatas. Labai pailgos ilgio pastatas turi dvylika sekcijų, kurių kiekviena yra suprojektuota kaip palyginti mažas, bet savarankiškas namas su savo lubomis, frontonu ir įėjimu. Trezzini mėgstamiausi griežti piliastrai šiuo atveju naudojami sujungiant du viršutinius pastato aukštus ir pabrėžiant išmatuotą, ramų fasado sąnarių ritmą. Puikus, greitas Petro ir Povilo tvirtovės katedros varpinės aukštis ir ramus dvylikos koledžų pastato ilgis - šiuos nuostabius architektūrinius kontrastus Trezzini padarė nepriekaištingu meistro taktu.

Daugumai Trezzini kūrinių būdingas santūrumas ir netgi griežtas pastatų architektūrinio projekto planavimas. Tai ypač pastebima šalia dekoratyvinio puošnumo ir turtingo XVIII amžiaus vidurio pastatų dizaino.

Michailo Grigorjevičiaus Zemcovo (1686-1743), kuris pradžioje dirbo su Trezzini ir savo talentu pritraukė Petro I. Zemcovo dėmesį, veikla, matyt, dalyvavo visuose svarbiausiuose Trezzini darbuose. Jis baigė statyti „Kunstkamera“ pastatą, kurį pradėjo architektai Georgas Johannesas Mattarnovi ir Gaetano Chiaveri, pastatė Simeono ir Anos, Izaoko Dalmatskio bažnyčias ir daugybę kitų pastatų Sankt Peterburge.

Petras I didelę reikšmę skyrė įprastam miesto pastatymui. Garsus prancūzų architektas Jeanas Baptiste'as Leblondas buvo pakviestas į Rusiją parengti Sankt Peterburgo pagrindinį planą. Tačiau Le Blondo parengtas Sankt Peterburgo bendrasis planas turėjo nemažai labai reikšmingų trūkumų. Architektas neatsižvelgė į natūralią miesto raidą, o jo planas daugiausia nukentėjo nuo abstrakcijos. Vasilievskio salos gatvių išdėstyme Leblono projektas buvo įgyvendintas tik iš dalies. Rusijos architektai padarė daug reikšmingų pakeitimų Sankt Peterburge.

Ryškus XVIII amžiaus pradžios miesto planuotojas buvo architektas Piotras Michailovičius Eropkinas (apie 1698–1740 m.), Kuris pateikė puikų sprendimą dėl trijų spindulių išdėstymo Sankt Peterburgo Admiraliteto dalyje (įskaitant Nevskio prospektą). Atlikęs didelį darbą 1737 m. Sudarytoje „Sankt Peterburgo statybos komisijoje“, Eropkinas buvo atsakingas už kitų miesto sričių plėtrą. Jo veikla nutrūko tragiškiausiu būdu. Architektas buvo susijęs su „Volynsky“ grupe, kuri priešinosi Bironui. Tarp kitų žymių šios grupės narių Jeropkinas buvo areštuotas ir įvykdytas mirties bausme 1740 m.

Jeropkinas yra žinomas ne tik kaip praktikuojantis architektas, bet ir kaip teoretikas. Jis išvertė „Palladio“ kūrinius į rusų kalbą, taip pat pradėjo dirbti prie mokslinio traktato „Architektūros ekspedicijos pozicija“. Paskutinio darbo, susijusio su pagrindiniais Rusijos architektūros klausimais, jis nebaigė; jam įvykdžius, šį darbą užbaigė Zemcovas ir IK Korobovas (1700–1747) - pirmojo akmeninio Admiraliteto pastato kūrėjai. Karūnuotas aukštu plonu smaigaliu, atkartojančiu Petro ir Povilo katedros smaigalį, Korobovo 1732–1738 m. Pastatytas Admiraliteto bokštas tapo vienu svarbiausių Sankt Peterburgo architektūros paminklų.

Apibrėžiant XVIII amžiaus pirmosios pusės architektūros stilių paprastai sukelia daug diskusijų tarp Rusijos meno tyrinėtojų. Iš tiesų, pirmųjų XVIII amžiaus dešimtmečių stilius. vystėsi sunkiai ir dažnai labai prieštaringai. Jo formavime jis dalyvavo kiek modifikuotame ir santūresniame Vakarų Europos baroko formos stiliuje; įtakos turėjo ir Olandijos architektūros poveikis. Vienu ar kitu laipsniu pajuto senovės Rusijos architektūros tradicijų įtaka. Daugelio pirmųjų Sankt Peterburgo pastatų išskirtinis bruožas buvo didelis architektūrinių formų naudingumas ir paprastumas. Unikalus pirmųjų XVIII amžiaus dešimtmečių Rusijos architektūros originalumas. tačiau tai slypi ne kompleksiškame ir kartais prieštaringame architektūrinių stilių persipynime, o pirmiausia miesto planavimo mastelyje, gyvybę patvirtinančioje galioje ir statinių didybėje, pastatytoje per šį svarbiausią Rusijos tautai laikotarpį.

Po Petro I (1725 m.) Mirties jo nurodymu vykdytos plataus masto civilinės ir pramoninės statybos nublanko į antrą planą. Rusijos architektūros raidoje prasidėjo naujas laikotarpis. Geriausios architektų pajėgos dabar buvo nukreiptos į nepaprasto masto rūmų statybą. Maždaug nuo 1740 m. buvo įtvirtintas aiškiai išreikštas Rusijos baroko stilius.

XVIII amžiaus viduryje paplitęs garsaus skulptoriaus K.-B. sūnaus Bartolomėjaus Varfolomeevičiaus Rastrelli (1700–1771) apibrėžimas. Rastrelli. Sūnaus Rastrelli darbas visiškai priklauso rusų menui. Jo darbas atspindėjo padidėjusią Rusijos imperijos galią, aukščiausio teismo sluoksnių turtus, kurie buvo pagrindiniai didingų Rastrelli sukurtų rūmų ir jo vadovaujamos komandos klientai.

Didelę reikšmę turėjo Rastrelli darbas atkuriant Peterhofo rūmus ir parko ansamblį. Rūmų vietą ir didžiulį sodo ir parko ansamblį, kuris vėliau gavo Peterhofo (dabar - Petrodvorets) vardą, 1704 m. Nurodė pats Petras I. 1714–1717 m. „Monplaisir“ ir akmeniniai Peterhofo rūmai buvo pastatyti pagal Andreas Schlüter projektą. Ateityje darbe dalyvavo keli architektai, įskaitant Jeaną Baptiste'ą Leblondą - pagrindinį parko maketo autorių ir Peterhofo bei I. Braunsteino fontanus - Marly ir Hermitage paviljonų statytoją.

Nuo pat pradžių Peterhofo ansamblis buvo sumanytas kaip vienas didžiausių pasaulyje sodo ir parko konstrukcijų, skulptūrų ir fontanų ansamblis, konkuruojantis su Versaliu. Savo vientisumu pasižyminti koncepcija sujungė Didįjį kaskadą ir grandiozinius laiptus, kurie jį įrėmino su Didžiąja grota centre ir iškilo per visus rūmus į vieną neatsiejamą visumą.

Šiuo atveju neliečiant sudėtingo autorystės ir statybos istorijos klausimo, kuris buvo atliktas staiga mirus Leblondui, reikia pažymėti, kad 1735 m. Skulptūrinės grupės „Samsonas laužo liūto burną“ kompozicijos vaidmuo ir ideologinė koncepcija 1735 m. nei baigėsi pirmasis didžiausių iš reguliarių XVIII a. parko ansamblių kūrimo etapas.

1740-aisiais. antrasis statybų etapas prasidėjo Peterhofe, kai architektas Rastrelli ėmėsi grandiozinės Didžiųjų Peterhofo rūmų rekonstrukcijos. Išlaikęs senųjų Peterhofo rūmų dizaino santūrumą, būdingą Petro Didžiojo stiliui, „Rastrelli“ vis dėlto gerokai sustiprino dekoratyvinį baroko stiliaus dizainą. Tai ypač išryškėjo projektuojant kairįjį sparną su bažnyčia ir dešiniuoju sparnu (vadinamasis korpusas po herbu), naujai pastatytą iki rūmų. Pagrindinių Peterhofo statybos etapų finalas datuojamas XVIII pabaiga - pačia XIX amžiaus pradžia, kai versle dalyvavo architektas A. N. Voronichinas ir visa galaktika iškilių Rusijos skulptūros meistrų, tarp jų Kozlovsky, Martos, Shubin, Shchedrin, Prokofiev.

Apskritai, pirmieji „Rastrelli“ projektai, datuojami 1730-aisiais, vis dar beveik prilygsta Petro laikų stiliui ir nestebina ta prabanga.

ir pompastika, pasireiškianti garsiausiais jo kūriniais - Didieji (Kotrynos) rūmai Carskoe Selo (dabar Puškinas), Žiemos rūmai ir Smolnio vienuolynas Sankt Peterburge.

Pradėjęs kurti Kotrynos rūmus (1752–1756), Rastrelli jų visiškai neatstatė. Į savo grandiozinio pastato kompoziciją jis meistriškai įtraukė jau esamus architektų Kvasovo ir Chevakinskio rūmų pastatus. Šie palyginti nedideli pastatai, kuriuos sujungė vieno aukšto galerijos, Rastrelli susijungė į vieną nuostabų naujų rūmų pastatą, kurio fasadas siekė tris šimtus metrų. Buvo pastatytos žemos vieno aukšto galerijos ir taip pakeltos iki viso rūmų horizontalių šarnyrų aukščio, senieji šoniniai pastatai buvo įtraukti į naująjį pastatą kaip išsikišusias projekcijas.

Tiek viduje, tiek išorėje Rastrelli Kotrynos rūmai išsiskyrė išskirtiniu dekoratyvinio dizaino gausumu, neišsemiamu išradimu ir motyvų įvairove. Rūmų stogas buvo paauksuotas, skulptūrinės (taip pat paauksuotos) figūros ir dekoratyvinės kompozicijos iškilo virš juos supančios balustrados. Fasadą puošė galingos atlantų figūros ir įmantrūs tinko lipdiniai, vaizduojantys gėlių girliandas. Balta kolonų spalva aiškiai išsiskyrė iš mėlynos pastato sienų spalvos.

„Carskoje Selo“ rūmų interjerą išilgine ašimi kūrė Rastrelli. Daugybė rūmų salių, skirtų iškilmingiems priėmimams, suformavo iškilmingą, gražų anfiladą. Pagrindinis interjero dekoravimo spalvų derinys yra auksas ir balta. Gausus aukso drožinys, besiblaškančių kupidonų vaizdai, išskirtinės kartušų ir voliutų formos - visa tai atsispindėjo veidrodžiuose, o vakarais, ypač iškilmingų priėmimų ir ceremonijų dienomis, jis buvo ryškiai apšviestas nesuskaičiuojamų daugybės žvakių ( Šį retą grožio rūmą 1941–1945 m. Didžiojo Tėvynės karo metais vokiečių fašistų būriai barbariškai apiplėšė ir padegė. Tarybinio meno meistrų pastangų dėka Didieji Carskoje Selo rūmai dabar kiek įmanoma atkurti.).

1754-1762 m. Rastrelli stato dar vieną didelį pastatą - Žiemos rūmus Sankt Peterburge, kurie tapo būsimo Rūmų aikštės ansamblio pagrindu.

Priešingai nei stipriai pailgi Carskoje Selo rūmai, Žiemos rūmai suprojektuoti atsižvelgiant į didžiulį uždarą stačiakampį. Pagrindinis rūmų įėjimas tuo metu buvo erdviame kieme.

Atsižvelgdamas į žiemos rūmų vietą, Rastrelli pastato fasadus suprojektavo kitaip. Pavyzdžiui, vėliau suformuotas į pietus nukreiptas rūmų aikštės fasadas suprojektuotas su stipriu plastikiniu akcentu centrinėje dalyje (kur yra priekinis įėjimas į kiemą). Priešingai, žiemos rūmų fasadas, nukreiptas į Nevą, išlaikomas ramesniu tūrių ir kolonadų ritmu, dėl kurio geriau suvokiamas pastato ilgis.

Rastrelli veikla daugiausia buvo skirta rūmų pastatams sukurti. Bet bažnyčios architektūroje jis paliko nepaprastai vertingą kūrinį - Sankt Peterburgo Smolny vienuolyno ansamblio projektą. Smolnio vienuolyno statyba, pradėta 1748 m., Tęsėsi daugelį dešimtmečių ir buvo baigta architekto V. P. Stasovo XIX amžiaus pirmame trečdalyje. Be to, tokia svarbi viso ansamblio dalis, kaip katedros devynių pakopų bokštas, niekada nebuvo baigta. Sudaręs penkių kupolų katedrą ir vadovaudamasis keletu bendrųjų vienuolyno ansamblio sprendimo principų, Rastrelli tiesiogiai rėmėsi senovės Rusijos architektūros tradicijomis. Kartu čia matome būdingus XVIII amžiaus vidurio architektūros bruožus: architektūros formų spindesį, neišsenkantį dekoro sodrumą.

Tarp išskirtinių „Rastrelli“ kūrinių yra nuostabūs Stroganovo rūmai Sankt Peterburge (1750–1754), Šv. Andriejaus katedra Kijeve, pagal jo projektą atstatyta Naujojo Jeruzalės vienuolyno Prisikėlimo katedra netoli Maskvos, mediniai dviejų aukštų Annenhofo rūmai Maskvoje ir kiti.

Jei Rastrelli veikla vyko daugiausia Sankt Peterburge, tai kitas iškilus rusų architektas, Korobovo mokinys Dmitrijus Vasiljevičius Uchtomskis (1719–1775), gyveno ir dirbo Maskvoje. Su jo vardu siejami du nuostabūs XVIII a. Vidurio Rusijos architektūros paminklai: Trejybės-Sergijaus Lavros (1740–1770) varpinė ir akmeniniai Raudonieji vartai Maskvoje (1753–1757).

Pagal savo darbo pobūdį Uhtomskis yra gana artimas Rastrelli. Tiek „Lavra“ varpinėje, tiek triumfo vartuose gausu išorinio dizaino, monumentalių ir šventinių. Vertinga Uhtomsky kokybė yra jo siekis sukurti ansamblio sprendimus. Ir nors jo reikšmingiausi planai nebuvo įgyvendinti (Maskvos „Invalidny and Hospital“ ansamblio projektas), progresyvias Uhtomskio kūrybos tendencijas perėmė ir išplėtojo puikūs jo mokiniai - Bazhenovas ir Kazakovas.

Ryškią vietą šio laikotarpio architektūroje užėmė Savvos Ivanovičiaus Chevakinskio (1713-1774 / 80) darbai. Korobovo mokinys ir įpėdinis Čeva-kinskis dalyvavo kuriant ir įgyvendinant daugelį architektūros projektų Sankt Peterburge ir Carskoje Selo. Chevakinsky talentas ypač pilnai pasireiškė jo sukurtoje Nikolskio jūrų katedroje (Peterburgas, 1753 - 1762). Liekna keturių pakopų katedros varpinė yra nepaprastai suprojektuota, kerinti savo šventine elegancija ir nepriekaištingomis proporcijomis.

XVIII amžiaus antroji pusė žymi naują architektūros istorijos etapą. Kaip ir kitos meno formos, Rusijos architektūra liudija Rusijos valstybės stiprėjimą ir kultūros augimą, atspindi naują, didingesnę žmogaus idėją. Apšvietėjų skelbiamos pilietiškumo idėjos, pagrįsto pagrindo, kilnios valstybės idealo idėja randa savitą XVIII amžiaus klasicizmo estetikos išraišką ir atsispindi vis aiškesnėse, klasikiniu požiūriu suvaržytose architektūros formose.

Nuo XVIII a. ir iki XIX amžiaus vidurio Rusijos architektūra užima vieną iš pirmaujančių vietų pasaulio architektūroje. Maskva, Peterburgas ir nemažai kitų Rusijos miestų šiuo metu yra praturtinti aukščiausios klasės ansambliais.

Ankstyvojo rusų klasicizmo formavimasis architektūroje yra neatskiriamai susijęs su A. F. Kokorinovo, Walleno Delamoto, A. Rinaldi, Yu.M. Felteno vardais.

Aleksandras Filippovičius Kokorinovas (1726–1772) buvo tarp tiesioginių vieno žymiausių XVIII amžiaus vidurio Rusijos architektų padėjėjų. Uhtomskis. Kaip rodo naujausi tyrimai, jaunasis Kokorinovas Petrovskyje-Razumovskyje (1752–1753) pastatė rūmų ansamblį, garsų jo amžininkų, kuris išliko iki šių dienų modifikuotas ir atstatytas. Architektūrinio stiliaus požiūriu šis ansamblis neabejotinai buvo arti didingų XVIII a. Vidurio rūmų pastatų, kuriuos pastatė Rastrelli ir Uhtomsky. Naujas, numatantis rusų klasicizmo stilių, visų pirma buvo griežtos dorėniškos tvarkos naudojimas projektuojant Razumovsky rūmų įėjimo vartus.

Maždaug nuo 1760 m. Kokorinovas pradėjo ilgalaikį bendrą darbą su į Rusiją atvykusia Wallene Delamot (1729–1800). Kilęs iš Prancūzijos, „Delamot“ buvo kilęs iš garsių architektų „Blondel“ šeimos. Tokie reikšmingi Sankt Peterburgo pastatai kaip Didieji svečių namai (1761 - 1785), kurių planą parengė Rastrelli, ir Mažasis Ermitažas (1764-1767) siejami su Walleno Delamoto vardu. „Delamot“ struktūra, žinoma kaip „New Holland“ - „Admiralty“ sandėlių pastatas, kuriame ypatingas dėmesys atkreipiamas į per paprastą tamsiai raudoną plytą pagamintą arką iš paprastos tamsiai raudonos plytos, dekoratyviai panaudojant baltą akmenį, vykdoma subtilia architektūros formų harmonija, iškilmingai didingu paprastumu.

Vallene Delamot dalyvavo kuriant vieną ryškiausių XVIII a. Struktūrų. - Dailės akademija Sankt Peterburge (1764–1788). Griežtas, monumentalus Akademijos pastatas, pastatytas Vasilievskio saloje, įgijo svarbų vaidmenį miesto ansamblyje. Pagrindinis fasadas su vaizdu į Nevą buvo suprojektuotas didingai ir ramiai. Bendras šio pastato projektas liudija ankstyvojo klasicizmo stiliaus dominavimą prieš baroko elementus.

Ryškiausias yra šios struktūros planas, kurį, matyt, daugiausia parengė Kokorinovas. Už iš pažiūros ramių pastato, kuris užima visą miesto kvartalą, fasadų yra sudėtinga vidinė švietimo, gyvenamųjų ir pagalbinių patalpų, laiptų ir koridorių, kiemų ir perėjų sistema. Ypač atkreiptinas dėmesys į Akademijos kiemų išdėstymą, kurio centre buvo vienas didžiulis apskritas vidinis kiemas ir keturi mažesni stačiakampio formos kiemai, kurių kiekviename du kampai suapvalinti.

Ankstyvojo klasicizmo menui artimas pastatas yra Marmuro rūmai (1768–1785). Jos autorius buvo Yang architektas Antonio Rinaldi (apie 1710–1794), pakviestas į Rusiją. Ankstesniuose „Rinaldi“ pastatuose aiškiai pasireiškė vėlyvojo baroko ir rokoko stiliaus bruožai (pastarasis ypač pastebimas rafinuotame Kinijos rūmų Oranienbaume butų apdailoje).

Kartu su dideliais rūmų ir parkų ansambliais Rusijoje vis labiau plėtojama dvaro architektūra. Ypač gyva dvarų statyba išsivystė XVIII amžiaus antroje pusėje, kai buvo išleistas Petro III dekretas dėl bajorų išlaisvinimo iš privalomosios valstybės tarnybos. Išsibarstę po protėvių ir naujai gautus dvarus, Rusijos bajorai ėmė intensyviai statytis ir tobulėti, tam pasikviesdami žymiausius architektus, taip pat plačiai panaudodami talentingų baudžiauninkų architektų darbą. Dvaro pastatas pasiekia viršūnę XVIII a. Pabaigoje ir 19 a.

Ankstyvojo klasicizmo meistras buvo Jurijus Matvejevičius Feltenas (1730-1801), vienas iš nuostabių Nevos krantinių, susijusių su miesto planavimo darbų įgyvendinimu 1760–1770 m., Įkūrėjų. Su Nevos krantinių ansambliu glaudžiai susijusi vasaros sodo grotelių statyba, ryški savo kilnumu, kuriant projektą dalyvavo Feltenas. Tarp Felteno struktūrų reikėtų paminėti Senojo Ermitažo pastatą.

XVIII amžiaus antroje pusėje. gyveno ir dirbo vieną didžiausių Rusijos architektų - Vasilijų Ivanovičių Bazhenovą (1738–1799). Bazhenovas gimė sekstono šeimoje netoli Maskvos, netoli Maloyaroslavets. Būdamas penkiolikos metų, Bazhenovas buvo tapytojų artele prie vieno iš rūmų statybų, kur architektas Uhtomskis atkreipė į jį dėmesį, kuris priėmė gabų jaunuolį į savo „architektų komandą“. Organizavęs Dailės akademiją Sankt Peterburge, Bazhenovas buvo išsiųstas ten iš Maskvos, kur mokėsi Maskvos universiteto gimnazijoje. 1760 m. Bazhenovas išvyko į užsienį kaip akademijos pensininkas į Prancūziją ir Italiją. Nuostabus jauno architekto prigimtinis talentas jau tais metais sulaukė didelio pripažinimo. 28-erių Bazhenovas iš užsienio atvyksta su Romos akademijos profesoriumi ir Florencijos bei Bolonijos akademijų akademiko titulu.

Išskirtinis Bazhenovo talentas kaip architektas, jo didelė kūrybinė sritis ypač aiškiai pasireiškė Kremliaus rūmų Maskvoje projekte, prie kurio jis pradėjo dirbti 1767 m., Iš tikrųjų sumanydamas sukurti naują Kremliaus ansamblį.

Pagal Bazhenovo projektą, Kremlius visa to žodžio prasme turėjo tapti nauju senovės Rusijos sostinės centru, be to, tiesiausiu būdu, susijusiu su miestu. Skaičiuodamas šį projektą, Bazhenovas netgi pasiūlė nugriauti dalį Kremliaus sienos iš Maskvos upės pusės ir Raudonosios aikštės. Taigi naujai sukurtas kelių aikščių ansamblis Kremliuje ir, visų pirma, naujieji Kremliaus rūmai nebebūtų atskirti nuo miesto.

Bazhenovo Kremliaus rūmų fasadas turėjo būti nukreiptas į Maskvos upę, į kurią iš viršaus, nuo Kremliaus kalno, buvo iškilmingi laiptų nusileidimai, papuošti monumentalia ir dekoratyvine skulptūra.

Rūmų pastatas buvo suprojektuotas kaip keturių aukštų pastatas, pirmieji du aukštai buvo skirti tarnybinei paskirčiai, o trečias ir ketvirtas - rūmų butai su didelėmis dviejų aukštų salėmis.

Architektūriniame Kremliaus rūmų projekte, naujose aikštėse, taip pat reikšmingiausiose vidaus patalpose, išskirtinai didelis vaidmuo buvo priskirtas kolonadoms (daugiausia Jonijos ir Korinto ordinams). Visų pirma visa kolonadų linija juosė pagrindinę Bazhenovo suprojektuotą Kremliaus aikštę. Šią ovalo formos aikštę architektas ketino apsupti pastatais su stipriai išsikišusiomis rūsio dalimis, formuodamas tarsi laiptuotus žmonių apgyvendinimo stendus.

Prasidėjo platus parengiamasis darbas; specialiai pastatytame name buvo pagamintas nuostabus (iki šių dienų išlikęs) būsimos konstrukcijos modelis; rūmų vidaus apdailą ir apdailą kruopščiai sukūrė ir suprojektavo Bazhenovas ...

Nieko neįtarusio architekto laukė žiaurus smūgis: kaip vėliau paaiškėjo, Jekaterina II neketino užbaigti šios grandiozinės statybos, ją ji pradėjo daugiausia siekdama pademonstruoti valstybės galią ir turtus Rusijos ir Turkijos karo metu. Jau 1775 m. Statyba buvo visiškai sustabdyta.

Vėlesniais metais didžiausias Bazhenovo darbas buvo ansamblio, esančio šalia Maskvos, caricine, kuris turėjo būti Kotrynos II vasaros rezidencija, projektavimas ir statyba. Ansamblis Caricyne yra asimetrinio pastatų išdėstymo kaimo dvaras, vykdomas savitu stiliumi, kartais vadinamas „Rusijos gotika“, tačiau tam tikru mastu pagrįstas XVII amžiaus Rusijos architektūros motyvų panaudojimu.

Pagal senovės Rusijos architektūros tradicijas Bazhenovas pateikė caricyno pastatų raudonų plytų sienų derinius su balto akmens detalėmis.

Caricyne išlikę Bazhenovo pastatai - Operos teatras, Figūriniai vartai, tiltas per kelią - pateikia tik dalinę bendros idėjos idėją. Bazhenovo projektas ne tik nebuvo įgyvendintas, bet net ir jo beveik baigtus rūmus atmetė atvykusi imperatorė ir sulaužė jos įsakymu.

Bazhenovas pagerbė atsirandančias priešromantines tendencijas Michailovskio (inžinieriaus) pilies projekte, kurį, su tam tikrais pakeitimais, atliko architektas V.F.Brenna. Sankt Peterburge pagal Pauliaus I įsakymą pastatyta Michailovskio pilis (1797–1800) tuo metu buvo struktūra, kurią, kaip tvirtovę, apsupo grioviai; per juos mėtyti traukimo tiltai. Savotiškai buvo sujungtas tektoninis bendros architektūrinės koncepcijos aiškumas ir kartu išdėstymo sudėtingumas.

Daugumoje savo projektų ir struktūrų Bazhenovas veikė kaip didžiausias ankstyvojo rusų klasicizmo meistras. Puikus Bazhenovo kūrinys yra Paškovo namas Maskvoje (dabar senas valstybinės V.I. Lenino bibliotekos pastatas). Šis pastatas buvo pastatytas 1784–1787 m. Rūmų tipo struktūra, Paškovo namas (pavadintas pirmojo savininko vardu) pasirodė esąs taip visiškai išspręstas, kad tiek miesto ansamblio požiūriu, tiek dėl aukštų meninių nuopelnų užėmė vieną pirmųjų vietų tarp Rusijos architektūros paminklų.

Pagrindinis įėjimas į pastatą buvo sutvarkytas iš priekinio kiemo pusės, kur buvo keli dvaro-rūmų tarnybiniai pastatai. Ant kalvos, kylančios nuo Mokhovaya gatvės, įsikūręs Paškovo namas yra nukreiptas į Kremliaus pagrindinį fasadą. Pagrindinė rūmų architektūrinė masyvas yra centrinis trijų aukštų pastatas, vainikuotas lengva belvedere. Abiejose pastato pusėse yra du šoniniai dviejų aukštų pastatai. Centrinį Paškovo namo pastatą puošia Korinto kolonada, jungianti antrąjį ir trečiąjį aukštus. Šoniniai paviljonai turi lygias jonines kolonas. Subtilus bendros kompozicijos apgalvojimas ir visos detalės suteikia šiai struktūrai nepaprastą lengvumą ir kartu reikšmingumą, monumentalumą. Tikra visumos harmonija, grakštus detalių išdėstymas iškalbingai liudija jos kūrėjo genialumą.

Kitas puikus rusų architektas, dirbęs vienu metu su Bazhenovu, buvo Matvejis Fedorovičius Kazakovas (1738-1812). Iš Maskvos kilęs Kazakovas net labiau nei Bazhenovas siejo savo kūrybinę veiklą su Maskvos architektūra. Kai Ukhtomsky mokykloje buvo trylika metų, Kazakovas praktiškai išmoko architektūros meno. Jis nebuvo nei Dailės akademijoje, nei užsienyje. Nuo pirmosios 1760-ųjų pusės. jaunasis Kazakovas jau dirbo Tveruose, kur pagal jo projektą buvo pastatyta nemažai gyvenamųjų ir visuomeninių pastatų.

1767 m. Bazhenovas pakvietė Kazakovą kaip savo tiesioginį padėjėją projektuojant naujųjų Kremliaus rūmų ansamblį.

Vienas iš ankstyviausių ir tuo pačiu reikšmingiausių bei žinomiausių Kazakovo pastatų yra Senato pastatas Maskvoje (1776–1777). Senato pastatas (šiuo metu čia yra SSRS Aukščiausioji Taryba) yra Kremliaus viduje, netoli nuo „Arsenalo“. Jis yra trikampio plano (su kiemais), vienas iš fasadų nukreiptas į Raudonąją aikštę. Centrinis kompozicinis pastato mazgas yra Senato salė, kurioje tuo metu yra didžiulės kupolinės lubos, kurių skersmuo siekia beveik 25 m. Santykinai kuklus pastato dizainas iš išorės yra kontrastingas su nuostabiu apvalios apeigų salės su trijų pakopų langais, Korinto kolonados, kasos kupolo ir turtingo sprendimo sprendimu. tinko liejimas.

Kitas plačiai žinomas Kazakovo kūrinys yra Maskvos universiteto (1786–1793) pastatas. Šį kartą Kazakovas atsigręžė į išplėstą miesto dvaro planą raidės P. \u200b\u200bpavidalu. Pastato centre yra pusiau rotundos formos kupolo lubų formos aktų salė. Originali Kazakovo pastatyto universiteto išvaizda labai skiriasi nuo išorinio dizaino, kurį jam suteikė D.I.Gilardi, kuris atkūrė universitetą po Maskvos gaisro 1812 m. Dorėnų kolonada, reljefai ir frontonas virš portiko, aedikulai šoninių sparnų galuose ir kt. - viso to nebuvo Kazakovo pastate. Priekyje atrodė aukštesnis ir mažiau deformuotas. Pagrindinis universiteto fasadas XVIII a. turėjo liekną ir lengvesnę portiko kolonadą (jonų tvarka), pastato sienos buvo išpjautos pečių ašmenimis ir plokštėmis, pastato šoninių sparnų galuose buvo jonų portikos su keturiais piliastrais ir frontonu.

Kaip ir Bazhenovas, Kazakovas savo darbe kartais kreipdavosi į Senovės Rusios architektūros tradicijas, pavyzdžiui, 1775–1782 pastatytuose Petrovskio rūmuose. Ąsočio formos kolonos, arkos, langų dekoravimas, pakabinami svarmenys ir kt., Kartu su raudonų plytų sienomis ir ornamentais iš balto akmens, aiškiai atkartojo prieš Petrine architektūrą.

Tačiau dauguma Kazakovo bažnyčios pastatų - Metropolito Pilypo bažnyčia, Žengimo į dangų bažnyčia Gorokhovskaya gatvėje (dabar Kazakovo gatvė) Maskvoje, Baryshnikovo bažnyčia-mauzoliejus (Nikolo-Pogorelio kaime, Smolensko sritis) - išspręsta ne tiek senovės rusų bažnyčių, kiek dvasia. klasikiškai iškilmingos pasaulietinės struktūros - rotonda. Ypatingą vietą tarp Kazakovo bažnyčios pastatų užima Maskvos Kosmos ir Damiano bažnyčia, kuri yra savita savo planu.

Skulptūrinė dekoracija vaidina svarbų vaidmenį Kazakovo darbuose. Įvairūs tinko papuošimai, teminiai bareljefai, apvalios statulos ir kt. Daugiausia prisidėjo prie aukšto pastatų dekoravimo laipsnio, jų šventinio iškilmingumo ir monumentalumo. Susidomėjimas architektūros ir skulptūros sinteze pasireiškė paskutinėje reikšmingoje Kazakovo statyboje - Maskvos Golitsyno ligoninės (dabar 1-oji Gradskaya ligoninė) pastate, kurio statyba datuojama 1796-1801 m. Čia Kazakovui jau artimi XIX amžiaus pirmojo trečdalio architektūros klasicizmo principai, ką liudija ramūs sienų paviršių paviršiai, gatvėje išsidriekusi pastato ir jo sparnų kompozicija, bendros architektūrinės koncepcijos griežtumas ir santūrumas.

Kazakovas labai prisidėjo plėtojant dvaro architektūrą ir miesto gyvenamojo dvaro architektūrą. Tokie yra namas Petrovsky-Alabine (baigtas statyti 1785 m.) Ir gražus Gubino namas Maskvoje (1790 m.), Išsiskiriantis aiškiu kompozicijos paprastumu.

Vienas gabiausių ir žinomiausių XVIII amžiaus antrosios pusės architektūros meistrų buvo Ivanas Jegorovičius Staray (1745–1808), kurio vardas siejamas su daugeliu pastatų Sankt Peterburge ir provincijoje. Didžiausias Starovo darbas, jei kalbėsime apie meistrų konstrukcijas, kurios mums nusileido, yra Tauride rūmai, pastatyti 1783-1789 m. Peterburge.

Net Starovo amžininkai labai vertino šiuos rūmus kaip tuos, kurie atitinka aukštus tikro meno reikalavimus - sprendime jis yra toks pat paprastas ir aiškus, kaip didingas ir iškilmingas. Pagal vidaus patalpų sprendimą tai ne tik gyvenamasis rūmas-dvaras, bet ir rezidencija, skirta iškilmingiems priėmimams, šventėms ir pasilinksminimams. Centrinę rūmų dalį paryškina kupolas ir šešių kodonų romėnų-dorėnų portikas, esantis iškilmingo kiemo gilumoje, atviroje išorėje. Centrinės pastato dalies reikšmę pabrėžia žemi rūmų vieno aukšto šoniniai sparnai, kurių dizainas, kaip ir šoniniai pastatai, yra labai griežtas. Rūmų interjeras buvo iškilmingai išspręstas. Granito ir jaspio kolonos, esančios tiesiai priešais įėjimą, sudaro visą vidinės triumfo arkos išvaizdą. Iš prieangio įėjusieji įžengė į monumentalią rūmų holinę salę, o paskui į vadinamąją Didžiąją galeriją su iškilminga kolonada, susidedančia iš trisdešimt šešių Jonijos ordino kolonų, išdėstytų dviem eilėmis abiejose salės pusėse.

Net po pakartotinių Tavricheskiy rūmų viduje atliktų rekonstrukcijų ir pakeitimų, atliktų sekančiu laiku, architekto plano didingumas palieka neišdildomą įspūdį. 1770-ųjų pradžioje. Starovas buvo paskirtas „Sankt Peterburgo ir Maskvos akmens struktūros komisijos“ vyriausiuoju architektu. Jam vadovaujant, taip pat buvo parengti daugelio Rusijos miestų planavimo projektai.

Be Bazhenovo, Kazakovo ir Starovo, tuo pačiu metu Rusijoje dirba daug kitų iškilių architektų - tiek rusų, tiek atvykusių iš užsienio. Plačios statybų galimybės Rusijoje vilioja stambius užsienio meistrus, kurie nerado tokių galimybių savo tėvynėje.

Puikus architektūros, ypač rūmų ir parko konstrukcijų, meistras buvo škotas Charlesas Cameronas (1740–1812).

1780–1786 m. „Careroye Selo“ „Cameron“ stato sodo ir parko konstrukcijų kompleksą, kuris apima dviejų aukštų „Šaltų vonių“ pastatą su „Agate“ kambariais, kabantį sodą ir, galiausiai, didingą atvirą galeriją su jos kūrėjo vardu. Camerono galerija yra vienas tobuliausių architekto darbų. Stebina nepaprastas jo lengvumas ir proporcijų malonė; Laiptų nusileidimas, kurį papildo antikvarinių Heraklio ir Floros statulų kopijos, yra suprojektuotas didingai ir unikaliai.

Cameronas buvo interjero dekoravimo meistras. Nepriekaištingo skonio ir rafinuotumo dėka jis puošia keletą Didžiųjų Kotrynos rūmų kambarių (Kotrynos II miegamasis, žr. Iliustraciją, „Snuffbox“ biuras), „Agate Rooms“ paviljoną, taip pat Pavlovsko rūmus (1782–1786) (italų ir graikų salės, biliardo kambarys ir kiti).

Didelę vertę turi ne tik Camerono sukurti rūmai Pavlovske, bet ir visas sodo bei parko ansamblis. Skirtingai nuo įprasto garsaus Peterhofo parko planavimo ir plėtros, ansamblis Pavlovske yra geriausias „natūralaus“ parko su laisvai išsibarsčiusiais paviljonais pavyzdys. Vaizdingame kraštovaizdyje, tarp giraičių ir pievų, šalia Slavyanka upės, vingiuojančios aplink kalvas, yra paviljonas - Draugystės šventykla, atvira rotonda - Apolono kolonada, Trijų malonių paviljonas, obeliskas, tiltai ir kt.

XVIII amžiaus pabaiga Rusijos architektūroje jau labai laukiamas kitas raidos etapas - subrendęs XIX amžiaus pirmojo trečdalio klasicizmas, dar vadinamas „Rusijos imperija“. Naujos tendencijos pastebimos Giacomo Quarenghi (1744-1817) kūryboje. Net namie, Italijoje, Quarenghi mėgsta palladianizmą ir tampa uoliu klasicizmo gynėju. Neradęs tinkamo savo pajėgų panaudojimo Italijoje, Quarenghi atvyko į Rusiją (1780 m.), Kur liko visam likusiam gyvenimui.

Pradėjęs savo veiklą Peterhofe ir Carskoe Selo, Quarenghi perėjo prie didžiausių kapitalinių pastatų statybų. Ermitažo teatras (1783-1787), Mokslų akademijos pastatas (1783-1789) ir Paskyrimų bankas (1783-1790) Sankt Peterburge, taip pat Aleksandro rūmai Carskoje Selo (1792-1796) yra griežti, klasikiniai pastatai. , kuris daugeliu atžvilgių jau skelbia kitą Rusijos architektūros raidos etapą. Tiesą sakant, „Quarenghi“ kūrybos veikla Rusijoje yra beveik vienodai padalyta į XVIII – XIX a. Iš garsiausių Quarenghi statinių XIX amžiaus pradžioje. išsiskiria ligoninės pastatas Liteiny prospekte, Anichkovo rūmai, Arklių sargybos maniežas ir mediniai 1814 m. Narvos triumfo vartai.

Ryškiausias XIX amžiaus pradžios „Quarenghi“ kūrinys. yra Smolnio institutas (1806-1808). Šis darbas parodo būdingus Quarenghi, kaip brandaus klasicizmo atstovo architektūroje, bruožus: didelių ir lakoniškų architektūrinių formų troškimą, monumentalių portikų naudojimą, galingo pastato rūsio, paryškinto su dideliu rūdijimu, akcentavimą, didžiausią aiškumą ir paprastumą planuojant.

I.M.Schmidtas

Dėl daugybės savo stiliaus bruožų XVIII a. Pirmosios pusės Rusijos architektūra. neabejotinai galima palyginti su Europoje vyraujančiu baroko stiliumi.

I. P. Zarudny. Arkangelo Gabrieliaus bažnyčia („Menšikovo bokštas“) Maskvoje. 1704–1707 Vaizdas iš pietvakarių.

Sankt Peterburgo centrinės dalies planas XVIII a.

Domenico Trezzini. Petro ir Povilo katedra Leningrade. 1712–1733 m Vaizdas iš šiaurės vakarų.

Trezzini. „Dvylikos kolegijų“ pastatas Leningrade. Fasado fragmentas.

Georgas Mattarnovi, Gaetano Chiaveri, M. G. Zemtsovas. „Kunstkamera“ Leningrade. 1718–1734 m Fasadas.

G. Mattarnovi, G. Chiaveri, M.G.3emtsovas. „Kunstkamera“ Leningrade. Fasadas.

Johannas Braunsteinas. Ermitažo paviljonas Peterhofe (Petrodvorets). 1721–1725 m

Apskritai, pirmieji „Rastrelli“ projektai, datuojami 1730-aisiais, vis dar beveik prilygsta Petro laikų stiliui ir nestebina ta prabanga.

ir pompastika, pasireiškianti garsiausiais jo kūriniais - Didieji (Kotrynos) rūmai Carskoe Selo (dabar Puškinas), Žiemos rūmai ir Smolnio vienuolynas Sankt Peterburge.

V. V. Rastrelli. Dideli (Kotrynos) rūmai Carskoe Selo (Puškine). 1752–1756 Vaizdas iš parko.

1754-1762 m. Rastrelli stato dar vieną didelį pastatą - Žiemos rūmus Sankt Peterburge, kurie tapo būsimo Rūmų aikštės ansamblio pagrindu.

Priešingai nei stipriai pailgi Carskoje Selo rūmai, Žiemos rūmai suprojektuoti atsižvelgiant į didžiulį uždarą stačiakampį. Pagrindinis rūmų įėjimas tuo metu buvo erdviame kieme.

V. V. Rastrelli. Žiemos rūmai Leningrade. 1754–1762 m Vaizdas iš rūmų aikštės pusės.

V. V. Rastrelli. Žiemos rūmai Leningrade. Fasadas iš rūmų aikštės pusės. Fragmentas.

V. V. Rastrelli. Smolny vienuolyno katedra Leningrade. Vakarinio fasado fragmentas.

V. V. Rastrelli. Smolny vienuolyno katedra Leningrade. Pradėta 1748 m. Vaizdas iš vakarų.

Ankstyvojo rusų klasicizmo formavimasis architektūroje yra neatskiriamai susijęs su A. F. Kokorinovo, Walleno Delamoto, A. Rinaldi, Yu.M. Felteno vardais.

Wallen Delamot. Mažasis Ermitažas Leningrade. 1764–1767 m