المهندس المعماري الروسي في القرن الثامن عشر ، أحد المؤلفين. الكلاسيكية الروسية في العمارة
: كان هناك أن المهندسين المعماريين البارزين في روسيا عاشوا وعملوا. ومع ذلك ، قاموا أيضًا ببناء مبانٍ في مدن أخرى. 10 مباني في المناطق النائية الروسية من المهندسين المعماريين من الدرجة الأولى - في اختيار بوابة "Culture.RF".
كاتدرائية ميلاد السيدة العذراء مريم في روستوف أون دون
كاتدرائية ميلاد السيدة العذراء مريم. المهندس كونستانتين تون. 1854-1860. الصورة: ديمتري أرتيمييف / ويكيبيديا
في منتصف القرن التاسع عشر ، كان قسطنطين تون أحد أشهر المهندسين المعماريين الروس. كان يعمل بشكل رئيسي في موسكو وسانت بطرسبرغ ، ولكن من بين أعماله مبانٍ في مدن أخرى. في 1854-1860 ، تم تشييد معبد في روستوف أون دون وفقًا لمشروع Ton القياسي. تشبه الكنيسة ذات القباب الخمس ذات الطراز البيزنطي الجديد إلى حد كبير المباني الأخرى للمهندس المعماري - كاتدرائية موسكو للمسيح المخلص ، بالإضافة إلى كاتدرائية Vvedensky غير المحفوظة في سانت بطرسبرغ وكاتدرائية Svyatodukhovsky في بتروزافودسك.
تم بناء المعبد بأموال التجار المحليين. لم يشارك كونستانتين تون نفسه في بناء كاتدرائية روستوف - فقد أشرف على العمل المهندس المعماري ألكسندر كوتيبوف ، وتم بناء برج الجرس الذي يبلغ ارتفاعه 75 مترًا لاحقًا بواسطة أنطون كامبيوني. في الحقبة السوفيتية ، كانت حديقة الحيوانات تعمل في أراضي المعبد ، وكان يوجد مستودع في الكنيسة نفسها.
بنك روكافيشنيكوف في نيجني نوفغورود
بناء منزل المسكن السابق لعائلة روكافيشنيكوف. المهندس فيودور شيختل. 1911-1913. الصورة: إيغور ليجاشكوف / لوري فوتو بانك
صمم فيودور شيختيل مباني موسكو على طراز فن الآرت نوفو: قصر Ryabushinsky ، القصر في Spiridonovka وغيرها. وفي نيجني نوفغورود ، قام بتصميم مجمع مصرفي ومنزل سكني. كان عملاؤه من عائلة روكافيشنيكوف - ممثلين عن واحدة من أغنى السلالات المحلية.
تم تزيين واجهة مبنى Shechtel بالبلاط المزجج الأبيض من Villeroy Bosh والزخارف الزهرية. شارك سيد حضري آخر ، سيرجي كونينكوف ، في إنشاء الزخرفة النحتية. لقد صنع تماثيل من الحديد الزهر لرجل وامرأة موضوعة فوق المدخل ، ترمز إلى اتحاد الصناعة والزراعة. في الطابق الأول من المبنى كانت هناك متاجر ، في الثاني والثالث - فروع البنك التجاري والصناعي الروسي.
كاتدرائية معرض سباسكي القديمة في نيجني نوفغورود
كما أثر مبتكر كاتدرائية القديس إسحاق في سانت بطرسبرغ ، أوغست مونتفراند ، في تشكيل المظهر المعماري لمدينة نيجني نوفغورود. في 1818-1822 ، بنى هنا كاتدرائية Spassky Old Fair ذات القباب الخمس بأسلوب كلاسيكي. أصبح المهندس الشهير أوغسطين بيتنكورت مؤلفًا مشاركًا لمونتفيراند.
قام الفنان الإيطالي توريسيلي بعمل الأيقونسطاس للكنيسة. تم تزيينه بجداريات وفقًا لشرائع الفن الأوروبي: بعض الشخصيات كانت بها أجزاء من أجسادهم مكشوفة. وقد تسبب هذا في إحراج كبير للتجار المحليين الذين يخشون الله ، حتى أن العديد منهم أخذوا أيقوناتهم إلى الكنيسة وصلوا لهم فقط. تقرر طلب أيقونة جديدة - تم إنشاؤها للكنيسة القديمة من قبل المهندس المعماري فاسيلي ستاسوف.
دير Borisoglebsky في Torzhok
دير بوريسوجلبسكي. المهندس المعماري نيكولاي لفوف. 1785-1796. الصورة: الكسندر شيبين / لوري فوتو بانك
أقيمت كاتدرائية Borisoglebsky للدير الذي يحمل نفس الاسم في Torzhok وفقًا لمشروع Nikolai Lvov في عام 1796 في موقع الكنيسة القديمة المدمرة. تم وضع الطوب الأول في أساسه بواسطة كاثرين الثانية شخصيًا. أشرف على البناء المهندس المعماري المحلي فرانز بوتسي. تتوج قباب كاتدرائية Borisoglebsky ذات القباب الخمس بكرات مذهبة مع صلبان مخرمة ؛ تم بناء المذبح الخاص بها على شكل مستديرة. وفقًا للباحثين ، وفقًا لمشروع لفيف ، تم أيضًا بناء برج جرس الكنيسة بوابة الدير.
مانور جورودنيا في منطقة كالوغا
تم بناء ملكية كالوغا لناتاليا غوليتسينا ، "الأميرة ذات الشوارب" الشهيرة التي أصبحت النموذج الأولي لملكة البستوني في بوشكين ، وفقًا لمشروع Andrei Voronikhin. في تسعينيات القرن التاسع عشر ، كان لا يزال مهندسًا معماريًا شابًا حصل للتو على حريته من الكونت ستروجانوف. واصل فورونيخين تنفيذ أوامر الكونت وأقاربه ، وتزوج بافيل ستروجانوف من ابنة الأميرة.
بالنسبة لناتاليا غوليتسينا ، بنى المهندس المعماري الشاب مبنى متواضعًا ولكن متطورًا من طابقين تقام فيه حفلات الاستقبال الاحتفالية. على جانبيها ، تم نصب جناحين سكنيين متماثلين. تم وضع حديقة إنجليزية حول المنزل ، لكنها لم تنجو حتى يومنا هذا. كما تم تدمير المساحات الداخلية للعقار بالكامل خلال الحرب. لا يمكن التعرف على شكل الديكور الداخلي إلا من خلال عدد قليل من الصور المتبقية.
كنيسة القيامة في بوشي
معبد القيامة. المهندس أنطونيو رينالدي. الصورة: إليونورا لوكينا / لوري فوتو بانك
تم بناء كاتدرائية القيامة على الطراز الباروكي الروسي وبرج الجرس المكون من أربع طبقات بموجب مرسوم صادر عن آخر هيتمان أوكراني ، كيريل رازوموفسكي. في السابق ، كان يعتقد أن مؤلف المشروع هو المهندس المعماري جان بابتيست فالين ديلاموت. ومع ذلك ، بدأ الباحثون في وقت لاحق يميلون إلى الرأي القائل بأن أنطونيو رينالدي بناه ، وأن فرانشيسكو بارتولوميو راستريللي هو من أنشأ أيقونة الكاتدرائية. كانت الكنيسة في الأصل جزءًا من فرقة القصر، ولكن تم فقد مبنى القصر والحديقة خلال الحرب الوطنية العظمى. في العهد السوفياتي ، تم إغلاق المعبد ، ولكن اليوم تقام الصلوات هناك مرة أخرى.
مسرح إيركوتسك الأكاديمي الدرامي
مسرح إيركوتسك الأكاديمي الدرامي. المهندس المعماري فيكتور شريتر. 1894-1897. الصورة: ميخائيل ماركوفسكي / لوري فوتو بانك
كان فيكتور شريتر المهندس الرئيسي لمديرية المسارح الإمبراطورية ، لذلك تم بناء مباني مسرح جديدة وفقًا لتصميماته ، ليس فقط في العاصمة ، ولكن أيضًا في المقاطعات. في عام 1897 ، قام ببناء مسرح درامي في إيركوتسك على حساب التجار المحليين. قام شروتر ببناء مبنى وظيفي صغير يتسع لـ 800 شخص. ظاهريًا ، برزت بين مباني المدينة الأخرى من حيث أن جدرانها لم تكن مغطاة بالجبس - لقد كانت مجرد آجر. أذهل المسرح المعاصرين ليس فقط بمظهره المبتكر وديكوره الأنيق ، ولكن أيضًا بمعداته التقنية وصوتياته التي لا تشوبها شائبة.
فرقة القصر في بوجوروديتسك
فرقة القصر في بوجوروديتسك. المهندس المعماري إيفان ستاروف. الصورة: ناتاليا إليوكينا / لوري فوتو بانك
بنى المهندس المعماري إيفان ستاروف العديد من العقارات الريفية - بشكل أساسي في ضواحي سانت بطرسبرغ. في عام 1773 ، وفقًا لمشروعه ، تم بناء قصر ريفي فيه منطقة تولاالذي أمرت به كاترين الثانية. في رسائلها إلى فولتير ، وصفت بوجوروديتسك بأنها "حديقة أزهار نقية".
تم بناء منزل من طابقين مع بلفيدير - برج فوق سطح المبنى - على ضفة نهر Upertaya. في عام 1774 ، وفقًا لمشروع إيفان ستاروف ، تم وضع كنيسة قازان صغيرة ذات قبة واحدة بجانبها. خلال الحرب الوطنية العظمى ، دمرت بوغوروديتسك بالكامل تقريبًا ، وتحول القصر الرائع في يوم من الأيام إلى أطلال. في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، تم ترميم المبنى ، وهو يقع اليوم
الأمير ميخائيل جوليتسين
بنى Stackenschneider قصرًا على الطراز الباروكي الجديد بأعمدة كورنثية. تم تأطير سقف المبنى بدرابزين - درابزين مجعد. بدا داخل المبنى مهيبًا مثل الخارج: في القرن التاسع عشر ، كانت أفضل الكرات في المدينة تقام في قاعاتها. في العهد السوفيتي ، كان المبنى يضم متحف التاريخ المحلي والتاريخ المحلي ، والذي لا يزال موجودًا.
كنيسة التجلي في قرية كراسنوي
كنيسة التجلي في قرية كراسنوي. المهندس يوري فلتن. الصورة: Elena Solodovnikova / Lori Photo Bank
تم بناء كنيسة التجلي في قرية كراسنوي في 1787 - 1780 ، وكانت تقريبًا نسخة طبق الأصل من كنيسة تشيسمي في يوري فلتن. ربما تم اتخاذ هذا القرار من قبل مالكي عقار Krasnoye ، Poltoratskys ، من أجل جذب انتباه كاثرين الثانية وكسب صالحها. كان الاختلاف الرئيسي عن كنيسة سانت بطرسبرغ هو اللون الأصفر الذي رُسمت فيه جدران الكنيسة القوطية - كانت كنيسة Chesme حمراء. في العهد السوفياتي ، تم إغلاق المعبد وحتى عام 1998 كان يستخدم كمستودع. اليوم ، تقام الصلوات في الكنيسة مرة أخرى.
التفاصيل الفئة: الفنون الجميلة والعمارة في أواخر القرنين السادس عشر والثامن عشر نُشر بتاريخ 04/07/2017 15:31 عدد المشاهدات: 3023في الفن الأوروبي الغربي في القرنين السابع عشر والثامن عشر. كانت الاتجاهات والاتجاهات الفنية الرئيسية هي الباروك والكلاسيكية. تم إنشاء أكاديميات الفنون والعمارة في العديد من البلدان الأوروبية. لكن لم يكن أي من هذه الأساليب موجودًا في فن إنجلترا في القرنين السابع عشر والثامن عشر. في شكله النقي ، tk. لقد جاؤوا إلى اللغة الإنجليزية في وقت متأخر كثيرًا عن البلدان الأخرى.
بالنسبة للفن الإنجليزي في هذه الفترة ، فإن الاهتمام بالحياة العاطفية للناس هو سمة مميزة ، خاصة بالنسبة للصور. بالإضافة إلى ذلك ، أولى التنوير الإنجليزي اهتمامًا خاصًا لأفكار التربية الأخلاقية للفرد ، ومشكلات الأخلاق والأخلاق. كان النوع الآخر من الرسم الإنجليزي الرائد في هذه الفترة هو النوع. تحدثنا عن أشهر الفنانين (T. Gainsborough، D. Reynolds، W. Hogarth) على موقعنا على الإنترنت.
هندسة معمارية
في القرنين السابع عشر والثامن عشر. كانت إنجلترا واحدة من أكبر مراكز العمارة الأوروبية. لكن في بعض الأحيان توجد أنماط واتجاهات معمارية مختلفة هنا في نفس الوقت.
كان أصل التقاليد المعمارية البريطانية إنيجو جونز(1573-1652) ، مهندس معماري ومصمم وفنان إنجليزي.
صورة بعد وفاته لـ Inigo Jones بواسطة William Hogarth (استنادًا إلى صورة حياة Van Dyck)
وُلد إينجو جونز في لندن عام 1573 لعائلة صانع أقمشة. في 1603-1605. درس جونز الرسم والديكور في إيطاليا. عند عودته إلى وطنه ، شارك في إنشاء مشهد للعروض المسرحية ، ولعب دورًا مهمًا في تطوير المسرح الأوروبي.
في الاعوام 1613-1615. عاد جونز إلى إيطاليا ، حيث درس أعمال أندريا بالاديو والعمارة العتيقة وعصر النهضة. في عام 1615 ، أصبح جونز المسؤول الأول عن الأبنية الملكية ، وفي غرينتش سرعان ما بدأ تشييد القصر الريفي للملكة آن ، زوجة جيمس الأول.
كوينز هاوس
كوينز هاوس المكون من طابقين عبارة عن مكعب أحادي اللون ، أبيض بالكامل وخالي تقريبًا من الزخارف المعمارية. يوجد لوجيا في وسط واجهة الحديقة. كان كوينز هاوس أول مبنى إنجليزي كلاسيكي.
توليب ستيركيس من كوينز هاوس في غرينتش
العمل التالي للمهندس المعماري - مأدبة البيت في لندن (1619-1622). واجهته المكونة من طابقين مغطاة بالكامل تقريبًا بالزخارف المعمارية. في الداخل ، تستنسخ الرواق المكون من مستويين مظهر المعبد القديم. تتوافق مباني جونز مع أذواق البلاط الإنجليزي في ذلك الوقت. لكن عمل جونز كان موضع تقدير فقط في القرن الثامن عشر: أعاد المعجبون بالاديان اكتشافه ، وأصبحت أعماله نماذج لمباني Palladianism الإنجليزية.
بيت الولائم
في نهاية القرن السادس عشر وبداية القرن السابع عشر. لعبت العروض المسرحية ("الأقنعة") دورًا مهمًا في تاريخ القصر. كانت المجموعات والأزياء التي ابتكرها إنيجو جونز ، فنان مسرحي موهوب ، مشهورة بشكل خاص.
يبلغ طول بيت المأدبة 34 مترًا وعرضها 17 مترًا وبنفس الارتفاع. طابقان يرتفعان فوق القاعدة العالية. النوافذ الواسعة مرتبة بشكل متناغم على طول الواجهة. تم تمييز وسط المبنى بثمانية أعمدة من الترتيب الأيوني في الصف السفلي ، كورنثيان - في الجزء العلوي. تم إنشاء إفريز فوق نوافذ الطابق العلوي على شكل أكاليل منحوتة في الحجر. يكمل الدرابزين الرشيق التكوين بالكامل. تم تزيين القاعة الوحيدة في هذا المبنى من قبل روبنز.
في نهاية القرن التاسع عشر. يضم المبنى معرضًا لمتحف التاريخ العسكري.
بدأت مرحلة جديدة في تاريخ العمارة الإنجليزية في النصف الثاني من القرن السابع عشر ، عندما ظهرت المباني الأولى السير كريستوفر رين(1632-1723) ، أحد أشهر المهندسين المعماريين الإنجليز واحترامهم.
جوتفريد كنيلر "صورة كريستوفر رين" (1711)
أعاد السير كريستوفر رين ، المهندس المعماري وعالم الرياضيات ، بناء وسط لندن بعد حريق عام 1666. لقد ابتكر النمط الوطني للهندسة المعمارية الإنجليزية - كلاسيكيات رينا.
كان رين عالما ، منخرطا في الرياضيات وعلم الفلك ، وتحول إلى الهندسة المعمارية عندما كان بالفعل في الثلاثينيات من عمره. على مدار حياته المهنية الطويلة والمثمرة ، تمكن من تحقيق جميع خططه تقريبًا. قام ببناء القصور والمعابد والمكتبات والمسارح والمستشفيات ومباني البلديات ومناطق سكنية مجهزة في لندن. مجتمعة ، يمكن أن تشكل مباني رينا العديدة مدينة متوسطة الحجم. بعد الحريق الكبير عام 1666 ، قام رين بدور نشط في إعادة إعمار لندن: أعاد بناء أكثر من 50 من 87 كنيسة محترقة. كانت ذروة هذا النشاط هي كاتدرائية St. بول ، الذي أصبح أعظم بناء ديني للعالم البروتستانتي.
يقع المستشفى الملكي في غرينتش على ضفاف نهر التايمز ، وهو آخر مبنى رئيسي لكريستوفر رين. يتكون مجمع المستشفى الكبير من 4 مبان ، تشكل ساحات مستطيلة ذات مساحة واسعة بين المباني الأمامية ، وتواجه النهر بأروقة الواجهات. تؤدي الدرجات العريضة ، على جانبيها ، إلى المباني المهيبة ذات القباب ، إلى المربع الثاني بين الزوج الثاني من الأفنية. تشكل أعمدة الأعمدة المزدوجة التي تحيط بالمربع مشهدًا دراميًا للغاية ينتهي ببيت كوينز إينجو جونز. كما شارك المهندس المعماري في بناء مستشفى غرينتش. نيكولاس هوكسمور(1661-1736). بدأ العمل خلال حياة رين واستمر في العمل بعد وفاة المهندس المعماري.
اتبع رن طريق إنيجو جونز. لكن جونز استوعب روح النهضة الإيطالية ، وعمل رين بأسلوب الكلاسيكية.
استمرت تقاليد كريستوفر رين جيمس جيبس(1682-1754) - الشخصية الأكثر لفتًا للنظر والأصالة في العمارة الإنجليزية في النصف الأول من القرن الثامن عشر ، وهو أحد الممثلين القلائل للطراز الباروكي في العمارة البريطانية. كما بنى أيضًا على طراز Palladian ، مستعيرًا عناصر فردية منه.
إيه سولدي "صورة جيمس جيبس"
كان التأثير الأكبر على أعمال جيبس هو عمل كريستوفر رين ، لكن جيبس طور أسلوبه الخاص تدريجياً. تعد مكتبة رادكليف الشهيرة في أكسفورد ، المتقدة والأثرية ، من بين أرقى القطع المعمارية الإنجليزية.
المكتبة هي أهم مباني جيبس من حيث الحجم والجدارة الفنية. يتكون هذا الهيكل المتمركز المميز من قاعدة ذات 16 جانبًا وجزء رئيسي أسطواني وقبة. يتم قطع القاعدة من خلال فتحات أبواب ونافذة كبيرة مقوسة ؛ يتم تقسيم الجزء الرئيسي الدائري بواسطة أعمدة مقترنة إلى 16 عمودًا ، حيث يتم ترتيب النوافذ والمنافذ في مستويين بالتناوب. ترتفع قبة تعلوها فانوس فوق الدرابزين.
تعد المكتبة من أروع آثار العمارة الإنجليزية.
تحفة جيبس الأخرى هي كنيسة القديس مارتن في الحقول.
كنيسة القديس مارتن في الحقول
تزين ميدان ترافالغار في لندن. في St. في البداية ، تم انتقاد قرار المهندس المعماري من قبل المعاصرين ، ولكن فيما بعد أصبحت الكنيسة نموذجًا للعديد من الكنائس الأنجليكانية في إنجلترا وخارجها.
البلادينية الإنجليزية
ترتبط البلادينية الإنجليزية بالاسم وليام كينت(ج.1684-1748) ، مهندس معماري ، عالم آثار ، رسام وناشر.
فيلا في Chiswick (1723-1729)
تم بناء الفيلا من قبل اللورد بيرلينجتون بمشاركة مباشرة من وليام كينت... هذا هو أشهر مبنى في Palladianism الإنجليزية. يكاد يكرر حرفيا فيلا روتوندا من أندريا بالاديو ، باستثناء الواجهات.
فيلا بارك في تشيسويك
واجهة المتنزه مزينة برواق مع قاعدة ، ويؤدي درج متطور ومتطور إلى الرواق. لم تكن الفيلا مخصصة للعيش ، فهي لا تحتوي على غرف نوم ولا مطبخ ، فقط أماكن للمجموعات الفنية في بيرلينجتون.
بفضل رعاية اللورد بيرلينجتون ، تلقى كينت أوامر لبناء المباني العامة في لندن ، مثل هورس جاردز.
حراس الخيول
هورس جاردز - ثكنات هورس جاردز في لندن. هذا هو العمل الأكثر نضجًا لـ William Kent.
بنى وليام كينت عدة قصور في لندن. قام بتنفيذ أوامر لتصميم الديكورات الداخلية للمساكن الريفية للنبلاء الإنجليز. كان العمل الرئيسي لكينت هو Holkem Hall Estate في نورفولك.
هولكام هول ، نورفولك
كان مخصصًا للمجموعة الفنية للورد ليستر. تشتهر بشكل خاص التصميمات الداخلية لقاعة هولكيم المليئة بالحرير والمخمل والتذهيب. تم صنع الأثاث أيضًا وفقًا لرسومات كينت.
الحديقة الإنجليزية
تعد حديقة المناظر الطبيعية الإنجليزية إنجازًا مهمًا للعمارة الإنجليزية في القرن الثامن عشر. تم إنشاء وهم الحقيقي في حديقة المناظر الطبيعية ، الطبيعة البكرلم يكن حضور الإنسان والحضارة الحديثة محسوسًا هنا.
تم ترتيب أول حديقة للمناظر الطبيعية في عصر Palladian في ملكية الشاعر ألكسندر بوب في تويكنهام (إحدى ضواحي لندن). بدت له الحديقة العادية الفرنسية تجسيدًا لاستبداد الدولة ، الذي غزا الطبيعة (حديقة فرساي). اعتبر الشاعر إنجلترا دولة حرة. كان مبتكرًا في فن زراعة الحدائق في إنجلترا وليام كينت... لقد أنشأ أفضل حدائق المناظر الطبيعية في ذلك العصر: Villa Chiswick House Park ، و Champs Elysees Park في Stowe في وسط إنجلترا.
بارك "الشانزليزيه"
كانت الآثار المصطنعة التي شيدت لهذا الغرض والتي تسمى معبد الفضيلة الحديثة مثيرة للإعجاب بشكل خاص. على ما يبدو ، كانت الآثار ترمز إلى تدهور الأخلاق في المجتمع الحديث وتناقضت مع معبد الفضيلة القديمة الرائع ، الذي بناه دبليو كينت على الطراز العتيق.
معبد الفضيلة القديمة ، الذي بناه دبليو كينت على الطراز العتيق ، عبارة عن مبنى دائري مقبب محاط برواق من 16 عمودًا أيونيًا أملسًا مثبتًا على منصة منخفضة. للمعبد مدخلين على شكل فتحات مقوسة ، يمكن الوصول إلى كل منهما عن طريق درج مكون من 12 درجة. يوجد داخل المعبد 4 محاريب يتم فيها تثبيت تماثيل المشاهير اليونانيين القدماء في النمو البشري.
بالفعل في منتصف القرن الثامن عشر. انتشرت حدائق المناظر الطبيعية في إنجلترا وفرنسا وألمانيا وروسيا.
كان آخر ممثل رئيسي للبلادينية في العمارة الإنجليزية وليام تشامبرز(1723-1796) - مهندس معماري اسكتلندي ، ممثل الكلاسيكية في العمارة.
واو كوتس "صورة لو دبليو تشامبرز"
قدمت Chambers مساهمة كبيرة في تطوير فن البستنة. بفضل Chambers ، ظهرت الزخارف الغريبة (الصينية) في حديقة المناظر الطبيعية الإنجليزية التقليدية.
جو رائع- أول مبنى بروح العمارة الصينية في أوروبا. بني في حدائق ريتشموند كيو ، 1761-1762. صممه المهندس المعماري ويليام تشامبرز وفقًا لرغبات والدة الملك جورج الثالث ، أوغوستا. يبلغ الارتفاع 50 مترًا ، وقطر الطبقة السفلى 15 مترًا ، ويوجد داخل الباغودا درج من 243 درجة ، والسقف مغطى بالبلاط.
ظهرت تقليد معبد كيو في الحدائق الإنجليزية في ميونيخ وأماكن أخرى في أوروبا. بناءً على نزوة كاثرين الثانية ، صمم تشارلز كاميرون ، مواطن تشامبرز ، هيكلًا مشابهًا في وسط قرية تسارسكوي سيلو الصينية ، لكن لم يتم تنفيذ المشروع أبدًا. لكن المنازل الصينية كانت لا تزال مبنية.
منازل صينية. قرية صينية في حديقة ألكسندر بارك في تسارسكو سيلو
العمارة الكلاسيكية الجديدة
عندما كانت في منتصف القرن الثامن عشر. بدأت الحفريات الأثرية الأولى للآثار القديمة في إيطاليا ، وذهب جميع أكبر ممثلي الكلاسيكية الجديدة الإنجليزية إلى روما لمشاهدة أنقاض المباني القديمة. سافر مهندسون معماريون إنجليز آخرون إلى اليونان لدراسة المباني اليونانية القديمة. في إنجلترا ، تميزت الكلاسيكية الجديدة بحقيقة أنها استغرقت خفة وأناقة من العصور القديمة ، لا سيما في التصميمات الداخلية الكلاسيكية الجديدة الإنجليزية. على العكس من ذلك ، كانت جميع المباني أخف وزنا وأكثر أناقة.
ويليسون "صورة روبرت آدم"
لعب دور خاص في العمارة الكلاسيكية الجديدة الإنجليزية روبرت آدم(1728-1792) ، مهندس معماري اسكتلندي من سلالة Palladian Adam ، أكبر ممثل للكلاسيكية البريطانية في القرن الثامن عشر. اعتمد آدم على دراسة العمارة القديمة واستخدم أشكالًا كلاسيكية صارمة. كان نشاط آدم المعماري واسعًا جدًا. جنبا إلى جنب مع الأخوة جيمس وجون وويليام ، أقام منازل مانور ومباني عامة ، وبنى شوارع بأكملها وساحات ومجمعات سكنية في لندن. طريقته الإبداعية هي العقلانية ، مرتدية أشكال العصور القديمة اليونانية.
البيت في سيون هاوس في لندن. قوس. ر.آدم (1762-1764). غرفة الاستقبال. لندن ، بريطانيا العظمى)
غرفة الاستقبال في Sayon House هي واحدة من أشهر الديكورات الداخلية لآدم. تم تزيين الغرفة باثني عشر عمودًا من الرخام الأزرق مع تيجان ومنحوتات مذهبة في الأعلى. جذوع هذه الأعمدة قديمة حقًا - تم العثور عليها في قاع نهر التيبر في روما ، بينما تم صنع التيجان والمنحوتات وفقًا لرسومات آدم نفسه. الأعمدة هنا لا تدعم السقف ، لكنها ببساطة تتكئ على الحائط ، لكنها تمنح الغرفة مظهرًا مهيبًا.
خلال حياة السيد ، اعتبر الكثيرون أن التصميمات الداخلية لآدم هي أعلى إنجاز للهندسة المعمارية الإنجليزية. لطالما احتفظت تقاليد فنهم بأهميتها في العمارة الإنجليزية.
لكن في الكلاسيكية الجديدة في القرن الثامن عشر. كان هناك معماريان اختلف أسلوبهما عن "أسلوب آدم": جورج يرقص الأصغر(1741-1825) و السير جون سون(1753-1837). كان أشهر مبنى للرقص هو سجن نيوجيت في لندن (غير محفوظ). اتبع جون سون أسلوب الرقص في نواح كثيرة ، وكان المهندس الرئيسي لمبنى بنك إنجلترا (1795-1827) وكرس جزءًا كبيرًا من حياته لتشييده.
"النهضة القوطية" (القوطية الجديدة)
في منتصف القرن الثامن عشر. في إنجلترا ، ظهرت المباني التي استخدمت فيها زخارف العمارة القوطية: أقواس مدببة ، وأسقف عالية ذات منحدرات شديدة ، ونوافذ زجاجية ملونة. هذه الفترة من الحماس للقوطية تسمى عادة "النهضة القوطية" (القوطية الجديدة). استمرت حتى بداية القرن العشرين. وأصبح أسلوبًا شائعًا حتى يومنا هذا: في إنجلترا ، غالبًا ما يتم بناء المباني على الطراز القوطي).
كان كونت مؤسس "النهضة القوطية" هوراس والبول(1717-1797) - كاتب ومؤلف رواية الرعب الأولى "قلعة اوترانتو". في 1746-1790. أعاد بناء الفيلا على الطراز القوطي في ستروبيري هيل ، تويكهام ، إحدى ضواحي لندن.
فيلا
تم بناء Font Hill Abbey في وسط إنجلترا بين عامي 1796 و 1807. المهندس المعماري جيمس ويث (1746-1813).
Font Hill Abbey (لم ينجو حتى يومنا هذا)
بالفعل في القرن التاسع عشر. أصبح الطراز القوطي مملوكًا للدولة. بهذا الأسلوب في منتصف القرن التاسع عشر. كان مبنى البرلمان قيد الإنشاء في لندن (المهندس المعماري تشارلز باري) - أحد المباني الرئيسية للهندسة المعمارية الإنجليزية في ذلك الوقت.
العمارة الروسية في القرن الثامن عشر (باستثناء موسكو)ومشاريع المباني السكنية والعامة
القرن الثامن عشر مهم جدًا في الهندسة المعمارية لروسيا. يمكن تمييز ثلاثة اتجاهات فيه ، والتي تحل محل بعضها البعض تدريجياً ، وهذا والكلاسيكية. خلال هذه الفترة الزمنية ، ظهرت العديد من المدن الجديدة ، المباني الجديدة التي تم التعرف عليها المعالم التاريخيةوالتي يمكن رؤيتها اليوم.
لوحة "منظر لسانت بطرسبورغ في يوم الاحتفال بالذكرى المئوية للمدينة" بنيامين باترسن... قماش ، زيت. 66.5x100 سم السويد. حوالي عام 1803
البناء الرئيسي يتم في سان بطرسبرج. كان هذا بسبب بداية الحرب الشمالية ضد السويد ، والتي بدأت من أجل تحرير ضفاف نيفا. ثم تم بناء العديد من الهياكل العسكرية ، وكان أهمها قلعة بطرس وبولس. بالقرب من الجنوب ، في مواجهة القلعة ، تم بناء الأميرالية - حصن لبناء السفن ، لم يعمل المهندسون فقط على إنشائها ، ولكن أيضًا بطرس الأكبر نفسه. في البداية ، تم بناء المستوطنات كأكواخ للفلاحين وقصور في المدينة ، نادرًا ما يتم طلاءها بالطوب. لفهم شكلها بشكل أفضل ، يمكنك إلقاء نظرة على منزل السجل لبطرس الأكبر على نهر نيفا.
أقيمت كاتدرائية بطرس وبولس في 1712-1733 (المهندس المعماري دومينيكو تريزيني) في موقع الكنيسة الخشبية التي تحمل نفس الاسم (1703-1704).
كاتدرائية بطرس وبولس الخشبية ، غارفورا القديمة
على الرغم من إجبار الناس على الانتقال إلى سانت بطرسبرغ ، إلا أن البناء سار ببطء شديد. ثم تم تكليف المهندسين المعماريين بمهام خاصة: كان لابد من أن تصبح المدينة حديثة ، وأن لا تقتصر على الديكور المعماري فحسب ، بل أن تكون مريحة أيضًا في تصميمها.
بدأ القرن الثامن عشر بتحولات كبيرة كان المذنب فيها بطرس الأكبر. خلال هذا الوقت ، حدثت تغييرات اجتماعية واقتصادية ومعمارية في العديد من المدن الروسية. في هذا الوقت ، بدأت الصناعة في التطور بنشاط ، وظهرت مستوطنات العمال والمباني العامة. حتى ذلك الوقت ، تم إيلاء اهتمام خاص للكنائس والمساكن الملكية ، لكنهم الآن يولون المزيد من الاهتمام لظهور المباني العادية والمسارح والجسور والمدارس والمستشفيات. لقد نسينا الخشب كمواد بناء واستبدلناه بالطوب. بادئ ذي بدء ، تم استخدام هذه المواد فقط في العاصمة ، وفي مدن أخرى في روسيا لا يمكن رؤية الطوب أو الحجر.
أسس بطرس الأكبر لجنة خاصة ، والتي ستقوم الآن بتصميم ليس فقط العاصمة ، ولكن جميع المدن الكبرى. ينزلق مبنى الكنيسة جانبا ، تاركا مجالا للمباني المدنية. الآن يتم التركيز بشكل رئيسي ليس على مظهر المنازل ، ولكن على المنظر العام للمدينة ، تمتد المنازل على طول الشوارع بواجهات موحدة ، وتصبح المباني أقل كثافة من أجل الحماية من خطر الحرائق ، لأغراض جمالية ، طرق الشوارع مجهزة بالفوانيس والشوارع مخضرة. كل هذا تأثر بشكل واضح بالغرب وبيرث الأولى اللتان أصدرتا العديد من المراسيم المتعلقة بالتخطيط العمراني ، والتي وصلت إلى حجم الثورة. في وقت قصير ، اقتربت روسيا من أوروبا فيما يتعلق بالتنمية الحضرية.
الحدث الرئيسي في تاريخ العمارة هو بناء سانت بطرسبرغ. بعد ذلك ، بدأت مدن أخرى تتغير بنشاط ، حيث دعا بيتر العظيم المهندسين المعماريين من الغرب ، ويذهب المعلمون الروس إلى أوروبا للتدريب.
بعد مرور بعض الوقت ، اجتمع المهندسون المعماريون من مجموعة متنوعة من المدارس في العاصمة ، وجمعت المباني الجديدة الروسية والإيطالية والهولندية والفرنسية وما إلى ذلك. أيضًا ، أصبحت الهندسة المعمارية في سانت بطرسبرغ بفضل استخدام مواد البناء الجديدة ، وكانت المنازل إما من الطوب أو من نوع الكوخ ، وتم استخدام الجص بلونين: الأحمر (البني) والأبيض.
في عام 1710 ، بأمر من بطرس الأكبر ، بدأ البناء خليج فنلندا، تظهر مجموعات القصر والمتنزهات الشهيرة في بيترهوف. في عام 1725 ، ظهر قصر ناغورني المكون من طابقين ، وأعيد بناؤه فيما بعد وتوسيعه ، وأشرف على العمل راستريللي نفسه. في الوقت نفسه ، تم بناء قصر صغير لبيتر على ضفاف الخليج ، ويتكون من قاعة احتفالية وعدة غرف أخرى ، وكان قصر مونبليزير.
بيترهوف - منظر للحديقة من جانب القصر ، 1907 ، بطاقة بريدية قديمة
يعد الزوار راستريللي وشيدل وليبلون وتريزيني وغيرهم بتقديم مساهمة كبيرة في الهندسة المعمارية. تجدر الإشارة إلى أنهم عندما بدأوا للتو في الإنشاء في روسيا ، تابعوا بوضوح تجربتهم السابقة ، التي تم إنشاؤها وفقًا للتماثل الأوروبي ، ولكن بعد مرور بعض الوقت ، تأثروا بالثقافة الروسية وهذا أثر بشكل كبير على عملهم.
تميز الثلث الأول من القرن الثامن عشر بفترة الباروك. تميزت المباني في ذلك الوقت بمزيج من التناقض والتباين والأبهة والواقع والوهم. في 1703-1704. بطرسبورغ ، بدأ بناء قلعة بطرس وبولس والأميرالية. كان لدى بيتر آمال كبيرة للمهندسين المعماريين ويراقب بدقة شديدة تنفيذ العمل. النمط الناتج مع قصور فخمةوالكنائس والمتاحف والمسارح كانت تسمى الباروك الروسي (الباروك في عصر بطرس).
منظر بانورامي لسهم جزيرة فاسيليفسكي في سانت بطرسبرغ ، رسمه ج. أ. أتكينسون في الفترة 1805-1807. التوقيع (بالإنجليزية والفرنسية): "الورقة 4. التبادل والمستودعات. التبادل الجديد. حصن القديس بطرس والقديس بولس".
خلال هذا الوقت ، تم بناء بطرس وبولس نفسه ، والقصر الصيفي ، وكونستكاميرا ، ومبنى Twelve Collegia ، وقصر مينشيكوف. ظهر عدد كبير من الكنائس في موسكو ، جميعها مزينة بعناصر باروكية. أصبحت كاتدرائية بطرس وبولس في قازان شيئًا مهمًا إلى حد ما في ذلك الوقت.
بحلول منتصف القرن الثامن عشر ، فقدت روسيا بطرس الأكبر ، وكانت هذه خسارة كبيرة للدولة وجميع الناس ، ولكن بالنسبة للتخطيط العمراني والعمارة ، لم تكن هناك تغييرات كبيرة بعد رحيله. كان للبلاد أساتذة أقوياء للغاية ، لأن العديد منهم تم تدريبهم في الخارج ، وكان أشهرهم وتطلبهم في ذلك الوقت بلانك ، ميشورين ، أوسوف ، زيمتسوف ، إلخ. الكلاسيكية. أصبحت المباني أكثر ثقة وأناقة. تتجلى Rococo ليس فقط في التفاصيل الخارجية ، ولكن أيضًا في الداخل. المباني في الخارج والداخل هي أبهى ولكن في نفس الوقت متشددة.
في هذا الوقت ، بدأت إليزابيث ، ابنة بيتر ، في الحكم ، وقد كلفت راستريللي الأصغر سنًا بالكثير من العمل. نشأ في ظروف الثقافة الروسية ، لذلك لوحظ التألق والرفاهية إلى جانب الشخصية الروسية في الأعمال. جنبا إلى جنب مع Kvasov و Chevakinsky و Ukhtomsky ، قاموا بإنشاء آثار العمارة الروسية. ابتكر راستريللي تراكيب مقببة في جميع أنحاء روسيا ، ولم يقتصر على موسكو أو سانت بطرسبرغ ، فقد أزاحوا بشكل متزايد التفاصيل الشبيهة بالبرج. لم يعد التاريخ الروسي يتذكر أي شيء مثل هذه المجموعات الروسية الأنيقة والضخمة. لكن بالرغم من ذلك عدد كبير منالمعجبين بـ Rastrelli ، سرعان ما تم استبدال أسلوبه بالتالي - الكلاسيكية. خلال هذه الفترة ، تم تغيير خطة سانت بطرسبرغ بالكامل وتمت إعادة تطوير موسكو.
يحتل الثلث الأخير من القرن الثامن عشر اتجاه جديد في العمارة - الكلاسيكية الروسية. بحلول نهاية القرن ، أصبحت الكلاسيكية اتجاهًا ثابتًا في الفن. يتميز بأشكال صارمة مع عناصر عتيقة ، وغياب التفاصيل غير الضرورية ، والرفاهية ، وعقلانية التصميمات. يمكن رؤية معظم هذه المباني في موسكو ، لكن هذا لا يعني أنه لم يكن هناك أي منها في مدن أخرى. ومن أبرز الأمثلة على موسكو قصر رازوموفسكي ومنزل غوليتسين ومجمع تساريتسينسكي ومبنى مجلس الشيوخ ومنزل باشكوف. في سانت بطرسبرغ ، تجدر الإشارة إلى أكاديمية العلوم ، ومسرح الأرميتاج ، والمتحف نفسه ، وقصر ماربل ، وقصر تاوريد. أشهر المهندسين المعماريين في ذلك الوقت هم Ukhtomsky و Bazhenov و Kazakov.
تم بناء The Marble Palace في 1768-1785 من قبل المهندس المعماري أنطونيو رينالدي بأسلوب كلاسيكي بأمر من الإمبراطورة كاثرين لكونها المفضل الكونت جي جي أورلوف. القصر الرخامي هو أول مبنى في سانت بطرسبرغ ، واجهاته مكسوّة بالحجر الطبيعي. الطباعة الحجرية لجوزيف شارلمان (1782-1861)
الكلاسيكية هي أسلوب يتطور بفضل استعارة أشكال وعينات وتركيبات من العالم القديم وعصر النهضة الإيطالية. تظهر المباني ذات الأشكال والمساحات العادية ، منطقية ، متناظرة ، عقلانية ، هناك شدة وتناغم في كل شيء ، يتم استخدام النظام التكتوني الترتيب بنشاط. لم يستطع العديد من العملاء شراء المزيد من المنازل الباروكية ، فقد وصلت الآن فترة الفلاحين والتجار الذين لديهم فرص اقتصادية أقل.
بفضل الوضع الاقتصادي والاجتماعي في البلاد ، بدأت الأسواق الداخلية والخارجية تتطور بشكل نشط ، بحيث تسمح بتوسيع الاقتصاد الصناعي والحرفي. كانت هناك حاجة إلى الهياكل الحكومية والخاصة: غرف التجارة ، غرف المعيشة ، الأسواق ، المعارض ، المستودعات. كانت هناك أيضًا مبانٍ فريدة من نوعها لتلك الفترة: البنوك والبورصات.
في جميع المدن ، بدأت المباني العامة بالظهور: المدارس ، صالات الألعاب الرياضية ، المعاهد ، المستشفيات ، السجون ، الثكنات ، المنازل الداخلية والمكتبات. نمت المدن بسرعة ، لذلك لم يكن هناك المزيد من التمويل للمنازل الباروكية ولم يكن هناك ما يكفي من الحرفيين لهذا الغرض.
في عام 1762 ، تم إنشاء لجنة لبناء الحجر في سانت بطرسبرغ وموسكو. تم إنشاؤه لتنظيم ورعاية التنمية الحضرية. كانت اللجنة موجودة حتى عام 1796 ؛ وشملت كفاسوف وستاروف وليم وغيرهم من المهندسين المعماريين الكبار. كانت العوامل الرئيسية هي الطرق السريعة للأراضي والمياه والحدود بين المدن وأرضيات التجارة والمباني الإدارية. كان للمدينة تخطيط مستطيل واضح. كان لارتفاعات الشوارع حدود واضحة ، وكانت هناك أنماط يجب اتباعها ، ويجب أن تكون المنازل على مسافة لا تقل عن بعضها البعض. تم إحياء الحلول المعمارية من خلال إطارات النوافذ المجسمة.
الخامس مدن المقاطعاتفي روسيا ، لم يتم بناء المباني فوق طابقين أو طابقين ، بينما في سانت بطرسبرغ يمكن للمرء أن يرى مباني من 3 و 4 طوابق. طور كفاسوف مشروعًا تم بموجبه تحسين أراضي جسر Fontanka ، وسرعان ما تحول إلى طريق سريع مكون من قوس.
يمكن أن يُطلق على أكثر الأمثلة اللافتة للنظر على الكلاسيكية "منازل المتعة" في أورانينباوم ، وهي الآن لم تعد موجودة ، لذا يمكنك رؤيتها فقط على صفحات الكتب والكتب المدرسية. عمل كوكورين في هذا المبنى ، وفي ذلك الوقت بنى فيستا منزل بوتني في قلعة بطرس وبولس.
بالنسبة لمدن المقاطعات ، فإن فن القرن الثامن عشر ترك بصماته على تسارسكو سيلو ، ياروسلافل ، كوستروما ، نيجني نوفغورود ، أرخانجيلسك ، أودوف بوغوروديتسكي ، إلخ. بدأت تتطور بنشاط.كان الاهتمام بالصناعة والاقتصاد للدولة بأكملها.
حول هذا الموضوع:
"العمارة الروسية في القرن الثامن عشر" - "Tsentrnauchfilm" (00:26:26 لون) المخرج - أ.
المهندسين المعماريين الروس في النصف الثاني من القرن الثامن عشر
النصف الثاني من القرن الثامن عشر في التاريخ الروسي هو استقرار النظام السياسي لروسيا بعد حقبة طويلة من الانقلابات في القصر ، عهد إليزابيث بتروفنا وكاثرين الثانية على المدى الطويل. أصبحت الكلاسيكية هي الأسلوب الفني الرئيسي.
فاسيلي إيفانوفيتش بازينوف(1738-1799) - رجل عكس بشكل كامل وكامل المُثل والنجاحات والإخفاقات في عصره. مواطن من مقاطعة كالوغا. ابن كاتب المزامير الريفي. تم إرساله للدراسة في الأكاديمية السلافية اليونانية اللاتينية. لقد لفتت الانتباه إلى نفسي بسبب نجاحاتي في العلم. تم ترشيحه إلى مدرسة Ukhtomsky ، حيث جاء منها جميع المهندسين المعماريين الكبار في تلك الحقبة. كان صديقًا لـ Fonvizin و Novikov. درس في باريس وروما. في سانت بطرسبرغ ، لم يكن بازينوف مطلوبًا بشكل كامل ، لذلك انتقل إلى موسكو. هناك منخرط في إصلاح وإعادة بناء فرقة الكرملين. كانت هذه بالضبط الوظيفة التي كان ينتظرها بازينوف. ومع ذلك ، لم يكن من المقرر أن يتحقق المشروع بالكامل ، مما كان بمثابة ضربة مروعة للمهندس المعماري.
منزل باشكوففي موسكو (1784-1786) - مبنى يعتبر من إنشاء بازينوف. ومع ذلك ، لم يتم الاحتفاظ بأية وثائق جادة تؤكد تأليف بازينوف. فقط الكلام الشفهي ينسب إلى بازينوف هذا المبنى. هذا أحد مباني مكتبة الولاية الحالية. تم بناء المنزل بأمر من الابن المنظم لبطرس الأكبر نفسه. كان الرجل ملتويًا وثريًا بما يكفي لتحمل تكاليف مشروع غير عادي في وسط موسكو ، مقابل الكرملين مباشرة. لفترة طويلة ، كان بيت باشكوف هو المكان الوحيد الذي يمكن للمرء أن ينظر فيه إلى أبراج الكرملين من الأعلى. الحجم المركزي مع رواق عمودي وبرج مستدير دائري في الأعلى ، والأجنحة الجانبية ، التي تشكل جزءًا واحدًا من هذا المنزل ، لا تزال تشبه الأجنحة المفتوحة ، كما لو كانت تتلاشى في الهواء والمناظر الطبيعية المحيطة ؛ كما لو أنهم سمحوا لهذا المبنى الممتد ، بالتنفس بشكل مختلف ، والعيش ، والتحليق فوق موسكو. حوّل العميد باشكوف حديقة صغيرة أمام منزله إلى دفيئة ، إلى حديقة حيوانات ، حيث تتجول الببغاوات والطاووس والحيوانات البرية في أقفاص ومجانية. وتشبث الناس بقضبان السياج ، معجبين بهذا المشهد الرائع. وحديقة ، ومخلوقات غريبة ، ومنزل يعيش فيه المالك المنفصل عن كل هذا الجمال بمفرده. الأساس التركيبي للمبنى هو المخطط المتأصل في عقارات ملاك الأراضي آنذاك. يرتبط المبنى المركزي المكون من ثلاثة طوابق بمباني جانبية من طابقين بفضل صالات العرض المكونة من طابق واحد. ينزل درج يتألف من مرحلتين من المبنى المركزي أسفل التل. جميع أجزاء التكوين مستقلة وكاملة. تستخدم الأعمدة كزخرفة لجدران المنزل. تبرز أروقة من أربعة أعمدة وسط الواجهات الرئيسية وواجهات الفناء. يتم وضع التماثيل على الجانبين. تاج المبنى عبارة عن بلفيدير دائري محاط برواق أيوني. حافة السطح مزينة بدرابزين مع مزهريات. يتم تنفيذ المباني الجانبية ، حيث توجد أعمدة الأروقة ذات الأقواس ، وفقًا لتقاليد النظام الأيوني. كانت هذه بداية ولادة أسلوب فني جديد للفن الروسي - الكلاسيكية.
قلعة الهندسة (ميخائيلوفسكي) في سانت بطرسبرغ(1780-1797). حتى عام 1823 ، كانت القلعة تسمى ميخائيلوفسكي وحصلت على اسمها من كنيسة رئيس الملائكة ميخائيل المبنية. يحتوي هذا المبنى الغريب على مربع بزوايا مستديرة في المخطط ، حيث نقش فناء مثمن الأضلاع. بدا الأمر غريباً بالنسبة للمعاصرين الذين اعتادوا على المباني الكلاسيكية. فوجئ سكان المدينة بالمعالجة غير العادية للواجهات واللون الأحمر والأبيض للمبنى ، والذي لم يستخدم أبدًا في الكلاسيكية. تم بناء القصر كقلعة منيعة ، محاطة بخنادق وجسور متحركة. كان مؤلف المشروع الأولي هو الإمبراطور بول الأول نفسه ، الذي تابع عن كثب بناء القصر ، حيث قُتل على يد المتآمرين بمحض الصدفة.
ماتفي فيدوروفيتش كازاكوف (1738-1812) مبنى مجلس الشيوخ في الكرملين بموسكو(1776-1787). تلقت الخطة العامة للمبنى شكل مثلث مضغوط وفي نفس الوقت هندسيًا بسيطًا. ويضم فناءً داخلياً ينقسم إلى ثلاثة أجزاء بواسطة عدة مبانٍ مستعرضة. تم تصميم الواجهة الرئيسية على شكل رواق من أربعة أعمدة مع قاعدة. يوجد أيضًا مدخل للجزء المركزي من الفناء. القاعة ذات القبة المستديرة هي المركز الدلالي للتكوين الكامل لمجلس الشيوخ. يقع صف الأعمدة ، المصنوع وفقًا لتقاليد النظام الأيوني ، على قاعدة عالية ريفية. يتوج بإفريز قوي متصدع. وفوقها ، مباشرة على الأسطوانة ، توجد قبة القاعة المستديرة. نجح المهندس المعماري في تضمين مبنى مجلس الشيوخ في الكرملين المجموعة المعمارية... تكمن خصوصية التكوين في حقيقة أن قبة القاعة المستديرة نفسها تقع على نفس المحور مع برج مجلس الشيوخ لجدار الكرملين ، حيث يشير الأخير إلى المحور العرضي للمربع الأحمر. وهكذا تظهر صورة واحدة متناغمة للكرملين.
بارتولوميو راستريللي(1700-1771) ، الذي كان يسمى في روسيا بطريقته الخاصة بارثولوميو فارفولوميفيتش ، الشخصية الأكثر لفتًا للانتباه في منتصف القرن الثامن عشر ، الذي عمل على الطراز الباروكي الروسي.
قصر كاترين العظيم في تسارسكو سيلو(1752-1757). هذا المبنى معقد في تكوينه ، وقد تم إنشاؤه في موقع قصر قديم. تم وضع المبنى تحت سقف واحد. جميع مباني القصر السابق متوازنة. هذا يحول المعارض السابقة إلى قاعة كبيرة وشقق فاخرة. في الخارج ، يتوج الركن الأيمن للمبنى فوق المدخل الرئيسي بقبة ذات قبة واحدة. تتوافق الكنيسة ذات القباب الخمس مع هذه القبة في الطرف الآخر من القصر. يعتمد تكوين التصميمات الداخلية للقصر على تأثير الطول اللامتناهي لمجموعة القاعات وغرف المعيشة وغرف الاحتفالات الأخرى. يتميز القصر الفخم بروعة استثنائية في معالجة البلاستيك والزخرفة. تمتلئ واجهاته بالزخارف الجصية الغنية. ويستند طلاء المبنى على مزيج من الجدران الزرقاء الشديدة ، والأبيض - التفاصيل المعمارية ، والتذهيب - والمنحوتات والقباب.
قصر الشتاء في سان بطرسبرج(1754-1762). هذا المبنى هو تأليه من الطراز الباروكي. في المخطط هو عبارة عن مربع بسيط به فناء. تواجه واجهاته نيفا والأميرالية وساحة القصر. وتشكل واجهات القصر ، إذا جاز التعبير ، طيات من شريط لا نهاية له. يقرر المهندس المعماري كل واجهة بطريقته الخاصة ، ويغير الزخرفة الرائعة والإيقاع المتغير للعمود. يكرر الكورنيش المتدرج كل فواصل الجدران. حجم المبنى فخم - يحتوي على أكثر من ألف غرفة ، تقع في إنفلاد ، مزينة بالنحت والقولبة والتذهيب. يعتبر الدرج الرئيسي من أفخم الديكورات الداخلية قصر الشتاء... تحتل مساحة ضخمة على ارتفاع المبنى بالكامل. اللوح الخشبي الذي يصور آلهة أوليمبوس يخلق لهجة مشرقة وملونة. لطالما كانت التصميمات الداخلية التي صممها Rastrelya ذات طبيعة علمانية بحتة. هذا أيضًا قرار الكنيسة الكبيرة لقصر الشتاء. من الداخل يشبه قاعة احتفالية قصر كبير ، مقسمة إلى ثلاثة أجزاء. انتهى الجزء المركزي بالحاجز الأيقوني المنحوت الرائع.
بيترهوف.النوافير والمياه نفسها لها أهمية قصوى هنا. يتم تشغيلها بواسطة الضغط الطبيعي للمياه التي يتم توفيرها من مرتفعات Ropsha. وفقًا للفنان ألكسندر بينوا ، كان بيتر يقوم ببناء مقر إقامة ملك البحار. النوافير هي تعبير رمزي عن مملكة المياه والغيوم ورذاذ البحر الذي يتناثر قبالة سواحل بيترهوف. تم تزيين نظام النوافير والشلالات المائية بالعديد من المنحوتات. صنعت نافورة شمشون من قبل النحات البارز كوزلوفسكي.
J.B Wallen-Delamot and A.F Kokorinov. أكاديمية الفنون(1764-1788). يحتل ما مجموعه كتلة كاملة على جسر نيفا. يتوافق المبنى مع مخطط صارم محفور في دائرة. تهدف الدائرة إلى أن تكون بمثابة فناء للمشي. الهيكل متساوي الارتفاع ويتكون من أربعة طوابق. وهي مقسمة إلى أزواج وتشكل الجزء الحامل للمبنى ، بالإضافة إلى الجزء العلوي الخفيف الوزن. من المستحيل ألا تشعر بروح العصر في الحل الجديد الأساسي للزخرفة - التقشف والهندسة. أصبح الموقف من نظام الترتيب التقليدي أيضًا أكثر اعتدالًا.
إيفان إيجوروفيتش ستاروف (1745-1808) - مهندس معماري آخر عمل في إطار الكلاسيكية. يمتلك قصر تافريتشيسكي ، الذي بني للمفضلة للإمبراطورة كاثرين الثانية - صاحب السمو الأمير بوتيمكين تافريتشيسكي. كان البناء نفسه بمثابة حقيقة انتصاره على الأتراك العثمانيين. استغرق بناء القصر ست سنوات وبُني عام 1789. تم تزيين الردهة بأعمدة من اليخوت والجرانيت. في القاعة المقببة ، كانت هناك مواقد خزفية هولندية مزينة باللون الأزرق السماوي والذهبي. في الوسط كانت قاعة كاترين الضخمة - الحديقة الشتوية. كانت الإمبراطورة نفسها تحب أن تكون هنا. أقيمت حفلات استقبال دولية ، وأقيمت حفلات فخمة. كان هناك دفيئة في القصر ، حيث كان البطيخ والبطيخ والخوخ يزرعون على مدار السنة. أعطى الإمبراطور بول القصر لحرس الحصان. تم تفكيك الباركيه ونقله إلى قلعة ميخائيلوفسكي قيد الإنشاء. هنا تأسس مجلس الدوما لأول مرة في عام 1906.
تميزت الهندسة المعمارية للقرن التاسع عشر في روسيا بتنوع كبير. لم تكن متأصلة في أسلوب واحد ، بل كانت عدة أنماط. كقاعدة عامة ، يقسمها نقاد الفن إلى مرحلتين - الكلاسيكية والروسية. انعكست أنماط العمارة هذه في القرن التاسع عشر بشكل واضح بشكل خاص في مدن مثل موسكو وسانت بطرسبرغ. عمل فيها العديد من المهندسين المعماريين اللامعين في تلك الحقبة. دعونا نلقي نظرة فاحصة على تاريخ العمارة في القرن التاسع عشر.
رحيل من الباروك
قبل الحديث عن العمارة الروسية في القرن التاسع عشر ، دعونا نفكر في أحد الأساليب التي بدأت منها. تم استبدال العمارة الباروكية في روسيا في نهاية القرن الثامن عشر بالكلاسيكية. يأتي هذا المصطلح من الكلمة اللاتينية التي تعني "نموذجي". الكلاسيكية هي أسلوب أوروبي فني (بما في ذلك الهندسة المعمارية) ظهر في فرنسا في القرن السابع عشر.
إنه يقوم على أفكار العقلانية. من وجهة نظر أتباع هذا النمط ، عمل فني ، يجب أن يعتمد الهيكل على شرائع صارمة ، وبالتالي التأكيد على الاتساق والتناغم في الكون بأكمله. المثير للاهتمام بالنسبة للكلاسيكية هو فقط الأبدية ، التي لا تتزعزع. في أي ظاهرة ، يسعى إلى إبراز سماتها النمطية والأساسية وتجاهل السمات الفردية والعشوائية.
الكلاسيكية المعمارية
بالنسبة للكلاسيكية المعمارية ، فإن السمة الرئيسية هي جاذبية الأشكال المميزة للعمارة القديمة ، والتي تعتبر معيارًا للبساطة والصرامة والانسجام والاتساق. بشكل عام ، يتميز بالتخطيط المنتظم ، وضوح الشكل ، وهو الحجم. يقوم على أمر قريب من العصور القديمة في الشكل والتناسب. كما تتميز الكلاسيكية أيضًا بالتركيبات المتناظرة ، وضبط الديكور ، والانتظام في التخطيط الحضري.
كانت مراكز الكلاسيكية في روسيا هي موسكو وسانت بطرسبرغ. ممثلوها البارزون هم جياكومو كورينغي وإيفان ستاروف. المباني الكلاسيكية النموذجية هي قصر Tauride في سانت بطرسبرغ ، وكاتدرائية Trinity ، وتقع في Alexander Nevsky Lavra ، والتي كان المهندس المعماري لها Starov. وفقًا لمشروع Quarenghi ، تم بناء قصر الإسكندر ومعهد Smolny وأكاديمية العلوم. تعتبر إبداعات هذا المهندس المعماري رمزًا لكلاسيكية سانت بطرسبرغ.
تحول الإمبراطورية
تتميز الهندسة المعمارية في النصف الأول من القرن التاسع عشر في روسيا بالانتقال التدريجي من الكلاسيكية إلى أسلوب الإمبراطورية. أسلوب الإمبراطورية (بالفرنسية "إمبراطوري") هو أسلوب متعلق بالكلاسيكية المتأخرة أو العالية. ظهرت أيضًا في فرنسا خلال السنوات التي كان فيها نابليون الأول في السلطة ، وتطورت خلال الثلاثين عامًا الأولى من القرن التاسع عشر ، وبعد ذلك تم استبدالها بالتاريخية.
في روسيا ، نشأ هذا الأسلوب في عهد الإمبراطور ألكسندر الأول. ومن المعروف أنه منذ القرن التاسع عشر في روسيا كان هناك افتتان بثقافة فرنسا. كما فعل الملوك الروس في كثير من الأحيان ، "أمر" الإسكندر الأول المهندس المعماري الأول Auguste Montferrand من فرنسا. عهد القيصر إليه ببناء كاتدرائية القديس إسحاق في سانت بطرسبرغ. في وقت لاحق أصبح مونتفيراند أحد آباء ما يسمى بأسلوب الإمبراطورية الروسية.
اتجاهات بطرسبورغ وموسكو
تم تقسيم أسلوب الإمبراطورية الروسية إلى اتجاهين: موسكو وسانت بطرسبرغ. لم يكن هذا التقسيم إقليميًا بقدر ما تم تمييزه اعتمادًا على درجة انحرافه عن الكلاسيكية. كانت هذه الفجوة أكبر بين المهندسين المعماريين في بطرسبرج. وكان أبرز ممثليها:
- أندري فورونيخين.
- أندريان زاخاروف.
- فاسيلي ستاسوف.
- جان طومون.
- كارل روسي.
من بين المهندسين المعماريين في موسكو أكبر أسياد الفترة قيد الاستعراض ما يلي:
- أوسيب بوف.
- دومينيكو جيلاردي.
- أفاناسي غريغورييف.
ومن بين النحاتين ثيودوسيوس شيدرين وإيفان ماتروس. في العمارة الروسية ، كان أسلوب الإمبراطورية هو الأسلوب الرائد حتى ثلاثينيات وأربعينيات القرن التاسع عشر. من المثير للاهتمام أن إحياءه ، وإن كان بأشكال مختلفة قليلاً ، حدث في الاتحاد السوفيتي. هذا الاتجاه الذي جاء في ثلاثينيات وخمسينيات القرن الماضي. القرن العشرين ، أصبح يعرف باسم "الإمبراطورية الستالينية".
الطراز الملكي
غالبًا ما يشار إلى أسلوب الإمبراطورية على أنه ما يسمى بالأنماط الملكية ، ويرجع ذلك إلى طابعه المسرحي في تصميم كل من الديكور الداخلي والخارجي. خصوصيتها هي الوجود الإجباري للأعمدة ، الأفاريز الجصية ، الأعمدة والعناصر الكلاسيكية الأخرى. يضاف إلى ذلك الزخارف التي تعكس ، دون تغيير تقريبًا ، عينات من تفاصيل المنحوتات العتيقة مثل أبو الهول وغريفين وكفوف الأسد.
في نمط الإمبراطورية ، يتم ترتيب العناصر بترتيب صارم في ظل وجود التناظر والتوازن. يتميز هذا النمط بما يلي:
- أشكال ضخمة ضخمة
- الرموز العسكرية
- ديكور غني
- تأثير الأشكال الفنية الرومانية القديمة واليونانية القديمة.
كان المفهوم الفني لهذا الأسلوب هو التأكيد على أفكار قوة السلطة الاستبدادية والدولة والقوة العسكرية وتجسيدها.
نجوم سانت بطرسبرغ
يرتبط ظهور وتطور أسلوب الإمبراطورية في الهندسة المعمارية للقرن التاسع عشر في روسيا ارتباطًا وثيقًا باسم المهندس المعماري فورونيخين أندري نيكيفوروفيتش. واحدة من أفضل أعماله هي كاتدرائية سان بطرسبرج كازان. تؤطر أعمدةها القوية المربع الذي يواجه نيفسكي بروسبكت مثل شبه بيضاوي. ومن إبداعاته الشهيرة الأخرى مبنى معهد التعدين. يتميز برواق ضخم به أعمدة دوريك ، والتي تبرز على خلفية الجدران الوحشية للواجهة. تزين المجموعات النحتية جوانب الرواق.
من الإبداعات الشهيرة على طراز الإمبراطورية من قبل المهندس المعماري الفرنسي جان دي تومون ، مسرح البولشوي في سانت بطرسبرغ ومبنى البورصة. مباشرة أمام البناء ، قام السيد بتركيب عمودين منقاريين يرمزان إلى الأنهار الروسية الأربعة العظيمة ، مثل نهر الفولغا وفولخوف ودنيبر ونيفا. يُطلق على العمود المنقاري عمودًا مزينًا بصور منحوتة لأقواس السفن.
تحفة معمارية معترف بها في القرن التاسع عشر بأسلوب الإمبراطورية هي مجموعة من المباني التابعة للأميرالية ، المهندس المعماري زاخاروف أندريان ديميترييفيتش. تم تجديد المبنى الحالي ليعكس موضوع المجد البحري والقوة البحرية. تحولت إلى هيكل فخمبواجهة يبلغ طولها حوالي 400 متر ، مع مظهر معماري مهيب وموقع مركزي بارز في المدينة.
أسلوب الروسية
في الهندسة المعمارية في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، هناك زيادة في الاهتمام الموجه نحو أعمال العمارة الروسية القديمة. نتيجة لذلك ، يتم تشكيل مجمع يتكون من عدة الأساليب المعمارية، والتي يتم تعريفها بعدة طرق. اسمها الرئيسي هو "النمط الروسي" ، ولكن يُطلق عليها أيضًا اسم "الروسية الزائفة" و "الروسية الجديدة" و "الروسية البيزنطية". في هذا الاتجاه ، هناك استعارة لبعض الأشكال المعمارية المميزة للعمارة الروسية والبيزنطية القديمة ، ولكن بالفعل على مستوى تكنولوجي جديد.
يعتبر نقاد الفن كونستانتين أندريفيتش تون مؤسس "الأسلوب الروسي البيزنطي". إبداعاتها الرئيسية هي كاتدرائية المسيح المخلص وقصر الكرملين العظيم. تجسد الزخرفة الخارجية للمبنى الأخير دوافع قصر Terem. صُنعت نوافذه وفقًا لتقاليد العمارة الروسية ، وهي مزينة بألواح منحوتة ومجهزة بأقواس مزدوجة وثقل في منتصفها.
بالإضافة إلى هذه الهياكل ، تشمل أعمال تون غرفة مخزن الأسلحة في موسكو ، وكاتدرائيات في يليتس ، وتومسك ، وكراسنويارسك ، وروستوف أون دون.
ملامح الطراز الروسي البيزنطي
في العمارة في القرن التاسع عشر ، تطور الاتجاه الروسي البيزنطي بدعم نشط من الحكومة الروسية... بعد كل شيء ، كان هذا الأسلوب تجسيدًا لفكرة الأرثوذكسية الرسمية. تتميز العمارة الروسية البيزنطية باستعارة بعض تقنيات التركيب والزخارف المستخدمة في الكنائس البيزنطية.
استعارت بيزنطة أشكالًا معمارية من العصور القديمة ، لكنها غيرتها تدريجياً ، وطوّرت نوعًا من الهياكل الكنسية كان مختلفًا تمامًا عن بازيليك المسيحيين القدماء. وتتمثل ميزته الرئيسية في استخدام قبة تغطي الجزء الأوسط من المبنى ، مع استخدام ما يسمى بالأشرعة.
لم يتألق التصميم الداخلي للكنائس البيزنطية بالثروة ولم يختلف في تعقيد التفاصيل. لكن في الوقت نفسه ، كانت جدرانها في الجزء السفلي مغطاة بالرخام باهظ الثمن ، وفي الجزء العلوي كانت مزينة بالذهب. كانت الخزائن مغطاة بالفسيفساء واللوحات الجدارية.
في الخارج ، يتألف الهيكل من مستويين من النوافذ الطويلة ذات القمة المستديرة. في بعض الحالات ، تم تجميع النوافذ في مجموعتين أو ثلاث ، وتم فصل كل مجموعة عن المجموعات الأخرى بواسطة عمود وتم تأطيرها بقوس زائف. بالإضافة إلى النوافذ في الجدران ، تم عمل فتحات في قاعدة القبة لتحسين الإضاءة.
النمط الزائف الروسي
في الهندسة المعمارية للقرن التاسع عشر ، هناك فترة من الحماس لمثل هذه الأشكال الزخرفية الصغيرة المميزة للقرن السادس عشر مثل الشرفة ، والخيمة ، وكوكوشنيك ، وزخرفة من الطوب. يعمل المهندسون المعماريون Gornostaev و Rezanov وغيرهم بأسلوب مماثل.
في السبعينيات من القرن التاسع عشر ، أيقظت أفكار الشعبويين في الأوساط الفنية اهتمامًا كبيرًا بثقافة الشعب الروسي ، وهندسة الفلاحين والهندسة المعمارية في القرنين السادس عشر والسابع عشر. بعض من ألمع المباني التي تم تشييدها على الطراز الروسي الزائف لهذه الفترة تشمل Terem للمهندس المعماري إيفان روبي ، الواقع في أبرامتسيفو بالقرب من موسكو ، ومطبعة مامونتوف التي بناها فيكتور هارتمان في موسكو.
في أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين ، حدث تطور النمط الروسي الجديد. بحثًا عن البساطة والأثرية ، تحول المهندسون المعماريون إلى أقدم المعالم الأثرية في نوفغورود وبسكوف ، وكذلك إلى تقاليد الشمال الروسي. تم تجسيد هذا النمط في سانت بطرسبرغ بشكل أساسي في مباني الكنائس ، والتي تم صنعها:
- فلاديمير بوكروفسكي.
- ستيبان كريشينسكي.
- أندريه أبلاكسين.
- بقلم هيرمان جريم.
ولكن تم أيضًا بناء المنازل على الطراز الروسي الجديد ، على سبيل المثال ، منزل كوبرمان المسكن ، الذي بناه المهندس المعماري Lishnevsky A.L. في شارع بلوتالوفا.
